Царфин, Файбиш-Шрага

Файбиш-Шрага (Сэм) Царфин (Зарфин) (фр. Faïbich-Schraga Zarfin; 7 января 1900 (1899?), Смиловичи, Российская империя25 сентября 1975, Рони-су-Буа, Франция) – белорусский и французский художник еврейского происхождения. Представитель Парижской школы. Живописец, дизайнер по ткани, книжный иллюстратор, поэт.

Файбиш-Шрага Царфин
Файбиш-Шрага (Сэм) Царфин (Зарфин)
Портрет Ш. Царфина. Фото: Ivan Bettex
Портрет Ш. Царфина.
Фото: Ivan Bettex
Дата рождения 7 января 1900(1900-01-07)
Место рождения Смиловичи,
Игуменский уезд,
Минская губерния,
Российская империя
(ныне Червенский район, Минская область, Белоруссия)
Дата смерти 25 сентября 1975(1975-09-25) (75 лет)
Место смерти Рони-су-Буа, Иль-де-Франс (Франция)
Подданство  Российская империя
Гражданство  Франция
Жанр живопись
Учёба Виленская рисовальная школа И. Трутнева, Академия Бецалель (Иерусалим)
Стиль экспрессионизм
Премии премия города Монтрёй (1955)
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

БиографияПравить

ДетствоПравить

Родился в Смиловичах (ныне Червенский район, Минская область, Республика Беларусь) семье промышленника. Когда в детстве Царфин катался на коньках по замерзшей реке, с ним произошёл несчастный случай: «Однажды мальчик провалился в полынью и сильно ударился головой об её край. К счастью, его спасли. Рассказывая об этом много лет спустя, художник не без гордости демонстрировал большой шрам на затылке»[1].

Царфин, как и Сутин, с детства обожал рисовать. Об этом свидетельствует отрывок из воспоминаний Царфина: «Когда мы были детьми, он <Сутин> изрисовывал стены родительского дома, а я – конторские книги моего отца. Хаим любил рисовать портреты, я же отдавал предпочтение изображению пожарников, чьи блестящие каски производили на меня потрясающее впечатление»[1].

ДеятельностьПравить

Учился в Виленской рисовальной школе И. Трутнева (где обучался также известный белорусский художник Язеп Дроздович). В 1914 г. эмигрировал в Палестину, учился в Иерусалиме в Художественной академии Бецалель. В 1923 г. переехал в Берлин. Участвовал в выставках, работал над иллюстрациями для книжных изданий. На творчество художника оказали влияние Макс Либерман и немецкие экспрессионисты. В 1924 г. — в Париже, где встретился с Хаимом Сутиным. С 1925 г. увлекся живописью на ткани, изготовлением эскизов для домов высокой моды. В 1931 г. получил французское гражданство. В 1939 г. был мобилизован во французскую армию в связи с началом Второй мировой войны. Альбом рисунков, выполненных художником в этот период, приобретен французским правительством[2].

Во время нацистской оккупации квартира Царфиных в Гренобле была одной из явок французского Сопротивления.

В 1944 г. прошла персональная выставка художника. В 1958–1975 гг. — персональные выставки в Еврейском музее в Нью-Йорке, музее Эшмолин в Оксфорде, в замке Лаверсин недалеко от Крейля, в г. Монтрёй.

В 1966 г. была издана литография одного из полотен художника, средства от продажи которой поступили в Ассоциацию детских домов.

В эмиграции, кроме Сутина, Царфин поддерживал отношения с земляками Кикоиным, Кременем, Сутиным, а также с другими художниками Парижской школы – Абердамом, Анчером, Прессманом, Гарфинкелем, скульпторами Костаном и Тамари.

Царфин и СутинПравить

Шрага Царфин и Хаим Сутин родились в одном местечке – Смиловичах – и с детства знали друг друга, несмотря на более чем 6-летнюю разницу в возрасте. Сутин даже разрешал маленькому Царфину смотреть, как он работает.

Царфин вновь встретил Сутина в Париже в 1920-е годы и долгие годы поддерживал с ним связь. Царфину принадлежат небольшие воспоминания о Сутине и жизни в Смиловичах[3]

Существует легенда, что Сутин, когда увидел работы Царфина, посоветовал ему уничтожить их[4]. Достоверно известно только то, что, когда Царфин приехал в Париж в 1924 г., то уничтожил большинство своих ранних произведений. Сутин, напротив, всячески поощрял Царфина к занятиям живописью.

ТворчествоПравить

В иерусалимский период своего творчества (1914-1923) Царфин был близок к фовизму. В годы Второй мировой войны он много экспериментирует с гуашью, часто смешивая её с масляными красками. Цвета палитры художника в этот период становятся более густыми, а живопись – более экспрессивной.

В 1950-х годах Царфин создает целый ряд работ, посвященных церквям и соборам Парижа и его окрестностей. Критики особо отмечают эти работы, считая, что в них «Царфин нашел до сих пор неизвестные цвета и оттенки… Художник поднялся до самых вершин искусства» (В. фон Вайс, июнь 1958 г.)[1].

КритикаПравить

О Царфине немало писали его современники. Критик и искусствовед Андре Фарси писал об авторе в газете «Ле Пети Дофинуа» (11 ноября 1941 г.): «…это художник редчайшей и многогранной чувствительности, его творчество стоит в ряду художников, несущих нам свет»[1]. А в газете «Тан» от 11 июля 1942 года он же отмечал, что на полотнах Царфина «пейзажи, цветы и человеческие фигуры …преображены лирическим порывом, который как бы изымает их из природы, перемещая в мир вымысла, зачастую суровый и ожесточенный. В этом мире контуры предметов превращаются в безумные арабески, а краски становятся знаками некоей материи, возникшей в результате тонкой и искусной алхимии»[1].

Философ и искусствовед Этьен Сурьо, преподававший в Сорбонне, посвятил Царфину одну из своих университетских лекций и написал о нём несколько статей, называя его творчество «одним из высших достижений современного искусства». Художественный критик Эмманюэль Рэ так писал об авторе: «Царфин напоминает мне великого русского поэта Ф. Тютчева, для которого внешний мир являлся лишь мимолетным и недолговечным видением, ненадолго возникающим из хаоса и тут же в нем исчезающим…»[1].

Неоднозначную оценку творчеству Царфина дал психоаналитик Эрнест Френкель, статья которого была опубликована в книге, посвящённой художнику, изданной в Женеве в начале 1960-х годов[5].

КоллекцииПравить

Коллекционер Поль Рампено, владелец наиболее крупного собрания работ живописца, насчитывающего около 90 полотен и гуашей, отмечал какую-то особенную музыкальность произведений Шраги Царфина: «В живописи Царфина …чувствуется та же грандиозность, которая потрясает нас, когда мы слушаем Баха»[1].

В 1954 году «Пейзаж» Царфина купил Государственный музей современного искусства (Париж) за 25.000 франков.

При жизни художника его работы приобретали коллекционеры Элена Рубинштейн, Аликс де Ротшильд, Симон Спунд, Имре Хаас-Поллацек, Жанин Ансель. Ряд произведений Царфина был приобретен коллекционерами из США и Канады.

В 2011 году Белгазпромбанк (председатель правления – Виктор Бабарико) приобрел у Надин Нешавер, эксперта по Парижской школе 1905–1939 гг., 12 работ Шраги Царфина, которые заложили основу корпоративной коллекции Белгазпромбанка (наряду с произведениями Сутина, Шагала, Цадкина, Кременя, Кикоина, Любича и других художников Парижской школы – уроженцев Беларуси).

В 2012 году дочь художника Лилиан Дюлак-Царфин передала в дар Национальному художественному музею Республики Беларусь две работы своего отца – «Лес» и «Светлый неф»[6]. Г-жа Дюлак передала работы через своего сына Ива, который по приглашению Белгазпромбанка посетил открытие выставки «Художники Парижской школы из Беларуси», состоявшееся 20 сентября 2012 года.

В 2019 году компания «А-100» приобрела у наследников художника Шраги Царфина 15 работ.

Фильмы о Файбише-Шраге ЦарфинеПравить

См. такжеПравить

ЛитератураПравить

  • Юрий Абдурахманов. Возвращение на Родину. Мишпоха: историко-публицистический журнал. №32 (2013). Дата обращения: 29 сентября 2014.

ПримечанияПравить

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Юрий Абдурахманов. Возвращение на Родину. Мишпоха: историко-публицистический журнал. №32 (2013). Дата обращения: 29 сентября 2014.
  2. Основные биографические сведения взяты из издания: Дзесяць стагоддзяў мастацтва Беларусі: Каталог выстаўкі. — Мн.: «Чатыры чвэрці», 2014; с. 260. Электронный доступ: Царфин Сэм: биография
  3. Юрый Абдурахманаў. Невядомае пра Суціна (белор.). Культура: штотыднёвая грамадска-асветніцкая газета. Дата обращения: 30 сентября 2014.
  4. Надежда Белохвостик. Председатель правления Белгазпромбанка Виктор Бабарико: «Стыдно, когда на родине Шагала нет ни одной его работы». Комсомольская правда в Беларуси (30 мая 2012). Дата обращения: 30 сентября 2014.
  5. Zarfin, sous la dir. d’Ernest Fraenkel, préface d’Etienne Souriau, Genève, Pierre Cailler, 1962
  6. Liliane Dulac Zarfin. Zarfin 2008–2014 (англ.). zarfin.com (20 October 2014). Дата обращения: 20 декабря 2014.

СсылкиПравить