Открыть главное меню

Серге́й Васи́льевич Чехо́нин (1878, Лыкошино, Новгородская губерния — 23 февраля 1936, Лёррах, Баден, Третий Рейх) — русский художник и график, член художественного объединения «Мир искусства» и ученик И. Е. Репина.

Сергей Васильевич Чехонин
Изображение
Дата рождения 1878[1][2][…]
Место рождения Лыкошино, Боровичский уезд, Новгородская губерния, Российская империя
Дата смерти 23 февраля 1936(1936-02-23)[4][5][6]
Место смерти Лёррах, Баден, Третий Рейх
Гражданство  Российская империя
 СССР
Жанр керамика, графика, живопись
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Биография[7][8]Править

Чехонин родился в семье машиниста Николаевской железной дороги. С пятнадцати лет он стал самостоятельно зарабатывать на жизнь: работал конторщиком, чертёжником, кассиром на пароходной станции. В 1896 году он приехал в Санкт-Петербург, где занимался в Рисовальной школе при ОПХ до 1897 года и школе М. К. Тенишевой до 1900 года. Кроме того, Чехонин основательно изучал искусство керамики и начал свой творческий путь именно как художник-керамист в Абрамцевской мастерской Мамонтова, успев поучаствовать в украшении многих крупных сооружений начала XX века, таких как гостиница «Метрополь» в Москве. Он также занимался росписью по фарфору, освоил финифть, оформление интерьеров и другие декоративные ремёсла.

Вскоре после Первой русской революции 1905 года Чехонин обратился к графике. Сперва он сотрудничал как карикатурист в сатирических журналах, потом занялся оформлением книг, созданием экслибрисов. Среди них «Зовы древности» К. Бальмонта (1907), «Семь огней» Н. Тэффи (1910) «Сатиры» Саши Чёрного (1911—1912), «Памяти прошлого» В. А. Верещагина (1914). В 1906 г. взамен невышедших номеров журнала «Зритель» издаёт девять номеров сатирического журнала «Маски» (№ 6 и 7 были конфискованы цензурой). В 1907 г. оформляет листы «Январь» и «Май» для «Календаря русской революции» В. Л. Бурцева. Рисует политические карикатуры для петербургских сатирических журналов «Зритель», «Галчонок», «Сатирикон» и «Новый Сатирикон». Это принесло ему значительный успех: в 1910-х годах Чехонин оказался одним из тех мастеров, творчество которых определяло высокий уровень русского книжного искусства. Безупречно владевший шрифтом и орнаментом, Чехонин, наряду с Д. И. Митрохиным и Г. И. Нарбутом, принадлежал к «младшему поколению» членов «Мира искусства», поднявшему книжную графику на новый уровень. В 1914—1917 годах заведовал финифтяной школой в Ростове, мастерской по изготовлению старинной мебели в Ефремове Тульской губернии. Исполняет майоликовые панно: в Москве — «Родословное древо Дома Романовых» для Собора Феодоровской иконы Божьей Матери в память 300-летия царствования Дома Романовых (1911—1915), в Петербурге — «Михаил Архангел» для церкви лейб-гвардии Московского полка (1915).

Продолжая работать в области книжной графики, Чехонин сотрудничает со многими петербургскими журналами. В 1912 году он получает 1-ю премию на конкурсе новых шрифтов для известной типографии и издательства И. Лемана. В мае 1914 года едет с русской делегацией в Лейпциг, где готовит русскую экспозицию в рамках Международной выставки печатного дела и графики. В 1916 г. именно в оформлении Чехонина (ему принадлежат форзацы, титульный лист, шмуцтитул и заглавная буква на с. 1) выходит культовая для всех библиофилов книга «Der moderne Buchschmuck in Russland» («Современная русская графика»), редактором которой был С. Маковский, а текст написал искусствовед Н. Радлов. В том же году Чехонин пробует себя и как театральный художник — для театра К. Незлобина в Москве создаёт эскизы костюмов к пьесе Э. Ростана «Принцесса Грёза».

После событий 1917 года жизнь Чехонина стала ещё более насыщенной. Он занимается общественной деятельностью, служит художественным руководителем Государственного фарфорового завода в Петрограде в 1918—1923 годах, а потом в Ленинграде в 1925—1927 годах. В это время он участвует в оформлении уличных празднеств и театральных зрелищ, исполняет проект Государственного герба РСФСР, агитационные плакаты, эскизы денежных купюр, серебряных монет, а также печати Совнаркома. Создаёт графические работы для журналов «Пламя», «Москва», «Дом искусств», «Красный командир», «Сирена», «Красная панорама»; сотрудничает с издательствами Ленгиз, Госиздат, «Революционная мысль», «Коммунистический интернационал», «Красная новь»; пишет портреты композиторов (А. Н. Скрябин, П. И. Чайковский, И. С. Бах, Ф. Лист, Р. Вагнер, Ф. Шопен, М. И. Глинка и др.) для обложек серии монографий «Жизнь замечательных людей» (1921—1922); оформляет книги «Фауст и город» А. В. Луначарского (1918), «Мировая революция и Коммунистический Интернационал» Г. Е. Зиновьева (1921), «10 дней, которые потрясли мир» Дж. Рида (1927), сборник «Власть Советов за 10 лет» (1927); иллюстрирует и детские книжки — так, в его оформлении в 1921 г. выходит первое издание сказки К. Чуковского «Тараканище» (издательство «Радуга»).

Он участвует в художественных выставках в Берлине (1922), США (1924, 1925), Токио (1927), международных выставках книжного искусства во Флоренции (1922) и Лейпциге (1927), XIV Международной биеннале искусств в Венеции (1924). На Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже в 1925 году Чехонин был награждён двумя золотыми медалями. В эти годы он продолжает работать и как театральный художник.

Собственный же стиль творчества, который по-прежнему играл в его жизни главную роль, художник заметно изменил, привнёс в него динамичность и взволнованность. Этот новый стиль, который А. М. Эфрос назвал «советским ампиром», Чехонин использовал во всём, что делал: в книжной и промышленной графике, эмблематике, росписях по фарфору.

В 1928 году Чехонин покинул СССР, эмигрировав в Париж для подготовки выставки фарфора и плакатов советских художников и в Советский Союз уже не возвращается. Живёт во Франции, в Германии. В 1928 и 1929 годах в Париже проходят его персональные выставки. Чехонин участвует также в выставках русского искусства в Брюсселе (1928), Копенгагене (1929), Берлине (1930), Белграде (1930), Париже (1931), где демонстрирует фарфор, станковую живопись, театральные эскизы, предметы декоративно-прикладного искусства.

Художник сотрудничает с французскими издательствами, с журналом «Vogue», однако его книжной графики парижского периода сохранилось до обидного мало, буквально крупицы. Работает как сценограф: в 1928—1936 годах оформляет балеты М. А. Балакирева «Исламей» и А. К. Глазунова «Снегурочка» для выступлений труппы В. Немчиновой в Театре Елисейских Полей, оперу М. И. Глинки «Руслан и Людмила» и танцевальные миниатюры для театра «Летучая мышь» Н. Ф. Балиева.

Чехонин даже сумел изобрести совершенно оригинальный способ многоцветной печати по ткани. Скончался 23 февраля 1936 года в Германии на пятьдесят восьмом году жизни.

Работы Чехонина выставлены во многих музеях бывшего СССР. Парижский Лувр приобрёл портрет Максима Горького его работы.

Интересные фактыПравить

Сергей Чехонин участвовал в разработке одного из первых советских военных флагов и государственной печати РСФСР. Выпущенные по его эскизам для местного Архангельского банка чеки и банкноты в 25 рублей (прозванные моржовками по изображению на них моржа), ходили как в советском Архангельске, так и при правительстве Чайковского.

ПримечанияПравить

  1. Union List of Artist Names
  2. Benezit Dictionary of Artists — 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7, 978-0-19-989991-3
  3. Faceted Application of Subject Terminology
  4. Чехонин Сергей Васильевич // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. Национальный музей изобразительных искусств — 1792.
  6. KulturNav — 2015.
  7. Сеславинский, М.В. Рандеву: Русские художники во французском книгоиздании первой половины ХХ века: альбом-каталог. — Москва: Астрель, 2009. — С. 406—409. — 504 с. — ISBN ISBN 978-5-94829-036-2.
  8. Сеславинский, М.В. Французские библиофильские издания в оформлении русских художников-эмигрантов (1920-1940-е годы): монография.. — Москва: ИД Университетская книга, 2012. — 254, [6] с.: ил с. — ISBN 978-5-454-00003-5.

СсылкиПравить