Википедия

Котин, Альберт

Альберт Котин (7 августа 1907 — 6 февраля 1980) — американский художник, работавший в стиле абстрактного экспрессионизма. Принадлежал к раннему поколению художников Нью-йоркской школы.

Альберт Котин
Дата рождения 7 августа 1907(1907-08-07)
Место рождения
Дата смерти 6 февраля 1980(1980-02-06) (72 года)
Место смерти
Страна
Учёба

Краткая биография править

Альберт Котин родился 7 августа 1907 г. в Минске, Российская империя и эмигрировал в США в 1908 г. В 1923 году получил гражданство США.

С 1924 по 1929 гг. обучался в нью-йоркской Национальной академии дизайна. В период с 1929 по 1932 гг. — в Париже в Академии Жюлиана, Академии де ла Гранд Шомьер, а также в Академии Коларосси. Позже, с 1947 по 1951 гг. обучался в Лиге студентов-художников Нью-Йорка.

Принимал участие в таких федеральных проектах, как «Public Works of Art Project» («PWAP») в период с 1933 по 1934 гг. и «Works Progress Administration» («WPA») в течение пяти лет, с 1935 по 1940 гг.

Принимал участие и побеждал в конкурсах, которые финансировались отделом живописи и скульптуры (позже переименованным в отдел изобразительных искусств) департаментом казначейства США, в Аде, Огайо и в Арлингтоне, Нью-Джерси. Кроме того, в 1938 году в рамках проекта «WPA» (см. выше) написал две фрески для почтового отделения в Карни, Нью-Джерси — «The City» («Город») и «The Marsh» («Топь»).

Во время Второй мировой войны (1941—1945 гг.) проходил военную службу в рядах армии США.

После войны Альберт Котин учредил студию на 10-й улице в Нью-Йорке. Вскоре после этого присоединился к «Downtown Group», которая представляла группу художников, также учредивших свои студии в Нижнем Манхэттене в районе, ограниченным 8-й и 12-й улицей между Первой и Шестой авеню в конце 1940-х — начале 1950-х. Этих художников назвали «Downtown Group» в противоположность «Uptown Group», основанной в военное время в «Галерее искусства этого столетия» («The Art of This Century Gallery»).

В 1949 Альберт Котин вступил в члены так называемого «Клуба художников», расположенного на 8-й Ист-Стрит. Альберт Котин был выбран его коллегами — художниками для участия на выставке «Девятой улицы» («Ninth Street Show»), проводившейся с 21 мая по 10 июня 1951 года на первом этаже и в подвале здания на 9-й восточной улице, которое собирались сносить.

«Художники праздновали не только появление дилеров, коллекционеров и людей музея на „9-й улице“ и последовательного воздействия их работы, но также и создание, силу живущего сообщества значительных размеров»[1].

Альберт Котин участвовал во всех ежегодных собраниях нью-йоркской живописи и скульптуры. Первый ежегодник в 1951 был назван «Шоу Девятой улицы» («Ninth Street Show»). С 1953 до 1957 гг. собрания нью-йоркской живописи и скульптуры проводились в галерее «Stable» на 58-й западной улице в Нью-Йорке. Он был одним из 24 из всего 256 художников нью-йоркской школы, кто принимал участие во всех ежегодниках. Эти собрания были важны, потому что участники выбирались самими художниками.

Кроме того, Альберт Котин был поэтом, вдохновлявшим своих коллег — художников[2]. Александр Колдер в 1968 писал: «Пока есть люди, такие как Аль Котин, нет никакой опасности для искусства».[3]

Альберт Котин умер 6 февраля 1980 в Нью-Йорке от рака легких в возрасте 72 лет.

Избранные выставки править

  • 1951: (first) Hacker Gallery, New York City;
  • 1958: Grand Central Moderns Gallery, New York City;
  • 1959: Tanager Gallery, New York City;
  • 1960: Galerie Iris Clert, Paris, France; Pollock Gallery, Toronto, Canada;
  • 1961: Mili-Jay Gallery, Woodstock, New York;
  • 1964, 1965 : Byron Gallery, New York City;
  • 1968: «Ten Year Retrospective of Albert Kotin’s Work», Long Island University; Brooklyn, New York; «Kotin and Carton», Art Faculty two man show, Long Island University, Brooklyn;
  • 1982: «Albert Kotin, 1907—1980», Memorial Exhibition, Barron Arts Center, Woodbridge, New Jersey.

Избранные групповые выставки править

  • 1935: «Exhibition of Oil Paintings», WPA Federal Art Project, Federal Art Gallery, New York City;
  • 1936: An American Group, Inc., New York City;
  • 1946: «First National Print Competition Exhibit», Associated American Artists, New York City;
  • 1947: «J & E.R. Pennell Exhibition of Prints», Library of Congress, Washington, D.C.;
  • 1948: «46th Annual Exhibition», The Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia;
  • 1949: «8 & 2 Exhibition» The New School for Social Research, New York City;
  • 1951: ‘’’Ninth Street Show’’’, the first «New York Painting and Sculpture Annual», New York City;
  • 1953, 1954, 1955, 1956, 1957: «New York Painting and Sculpture Annual», Stable Gallery, New York City;
  • 1956: «Painters and Sculptors on 10th Street», Tanager Gallery, New York City;
  • 1957: «First Spring Annual Exhibition», March Gallery, New York City;
  • 1958: «A to Z in American Arts», Provincetown Arts Festival, M. Knoedler & Co., New York City; Camino Gallery, New York City;
  • 1959: «10th Street», Contemporary Arts Museum, Houston, Texas;
  • 1960: «New York Artists: A Drawing Show», Southern Illinois University, Carbondale, Illinois; Galerie Iris Clert, Paris, France; Pollock Gallery, Toronto, Canada;
  • 1960-61: Mili-Jay Gallery, Woodstock, New York;
  • 1961: Allyn Gallery, St. Louis, Missouri;
  • 1962, 1972: Long Island University, Brooklyn, New York;
  • 1963: «Multiples», Graham Gallery, New York City, New York; Key Gallery, New York City;
  • 1963-64: «Hans Hofmann and His Students», circ. by the Museum of Modern Art, New York City;
  • 1963, 1964: Aegis Gallery, New York City;
  • 1965: «79 painters who paint», held simultaneously in: Grace Borgenicht, Graham, Martha Jackson, Kornblee and Poindexter Galleries, New York City;
  • 1966: «New York '66», College Museum, Hampton Institute, Hampton, Virginia;
  • 1971: Roko Gallery, New York City;
  • 1994: «Reclaiming Artists of the New York School. Toward a More Inclusive View of the 1950s», Baruch College City University, New York City; «New York-Provincetown: A 50s Connection», Provincetown Art Association and Museum, Provincetown, Massachusetts;
  • 2004: «Reuniting an Era Abstract Expressionists of the 1950s.», Rockford Art Museum, Rockford, Illinois.

Примечания править

  1. ↑ Bruce Altshuler, Avant-Garde In Exhibition New Art in the 20th Century Архивная копия от 25 марта 2018 на Wayback Machine, New York: Harry N. Abrams, Inc., 1994, Chapter 9, p.171
  2. ↑ «American abstract expressionism of the 1950s : an illustrated survey with artists' statements, artwork and biographies» Архивная копия от 22 июня 2018 на Wayback Machine. worldcat.org.
  3. ↑ From a monograph by Mathias Goeritz: «Alexander Calder», 1968 Private Collection

Литература править

  • Marika Herskovic, American Abstract and Figurative Expressionism: Style Is Timely Art Is Timeless (New York School Press, 2009.) ISBN 978-0-9677994-2-1. pp. 140—143
  • Marika Herskovic, American Abstract Expressionism of the 1950s An Illustrated Survey, (New York School Press, 2003.) ISBN 0-9677994-1-4. pp. 190—193
  • Marika Herskovic, New York School Abstract Expressionists Artists Choice by Artists, (New York School Press, 2000.) ISBN 0-9677994-0-6. p. 16; p. 37; pp. 206—209
  • Marika Herskovic, Albert Kotin American Abstract Expressionist of the 1950s (New York School Press, 2016.) ISBN 978-0-9677994-3-8
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Котин,_Альберт&oldid=123857206