Огюсте́н Пажу́ (фр. Augustin Pajou; 19 сентября 1730, Париж — 8 мая 1809, там же) — французский скульптор, один из крупнейших мастеров монументально-декоративной и портретной скульптуры классицизма второй половины XVIII века. Академик (с 1760; ассоциированный член с 1759) и ректор (1792—1793) Королевской Академии живописи и скульптуры[5]. Отец художника Жана Огюстена Пажу (1766—1828).

Огюстен Пажу
фр. Augustin Pajou
А. Лабиль-Гиар. Портрет Огюстена Пажу с бюстом Жана-Батиста Лемуана. 1782 Бумага, пастель. 71 × 59 см Лувр, Париж
А. Лабиль-Гиар. Портрет Огюстена Пажу с бюстом Жана-Батиста Лемуана. 1782
Бумага, пастель. 71 × 59 см
Лувр, Париж
Дата рождения 19 сентября 1730(1730-09-19)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 8 мая 1809(1809-05-08)[3][2][…] (78 лет)
Место смерти
Страна  Королевство Франция
Франция Первая Французская республика
Франция Первая Французская империя
Жанр портрет
Учёба Жан-Батист Лемуан
Награды
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография править

Огюстен был сыном плотника, резчика по дереву и скульптора Мартена Пажу, вырос в Париже, в предместье Сен-Антуан. C 1734 года учился в Королевской Академии живописи и скульптуры в Париже у скульптора Жана-Батиста II Лемуана. В 1738 году он получил 1-ю премию Королевской академии и Римскую премию. Это позволило Пажу несколько лет жить и работать в Италии, в Риме. Благосклонность и финансовая помощь короля Людовика XV и покровительство мадам Дюбарри обеспечили скульптора после возвращения на родину крупными заказами[6].

В 1761 году Огюстен Пажу женился на Анжелике Румье, дочери скульптора Клода Румье. От их союза родились двое детей: дочь Катрин-Флор Пажу (1764—1841), которая в 1782 году вышла замуж за скульптора Клода Мишеля и сын Жак-Огюстен Пажу (1766—1828), живописец. Художником стал и внук Огюстена, сын Жака-Огюстена — Огюстен-Дезире Пажу (1800—1878).

В 1760-х годах Пажу занимался скульптурным оформлением королевских зданий, среди них — Королевская опера Версаля, дворец Пале-Рояль и Дворец юстиции в Париже. Во время Французской революции скульптор был членом комиссии по сохранению памятников искусства и три года проработал в её составе в Монпелье. После возвращения в Париж он тяжело заболел, в связи с чем был вынужден оставить работу скульптора. Пажу умер в Париже 8 мая 1809 года.

Творчество править

После возвращения из Италии во Францию Огюстен Пажу «стал модным портретистом, так как умел соединять классицистическую идеализацию с портретным сходством своих моделей. Пажу — один из главных авторов цикла скульптур „Знаменитые люди Франции“. Он работал для фаворитки Людовика XV графини Дю Барри, пять её портретов считаются одними из лучших произведений искусства второй половины XVIII века»[7].

Благодаря работе Пажу интерьеры Королевской Оперы в Версале стали одним из самых ярких образцов оформления здания в стиле классицизма. В вестибюле театра и барельефах лож использованы аллегории «Двенадцати месяцев», образы Аполлона и муз, празднеств Олимпийских богов[8][9].

Когда в 1790 году по проекту архитектора Бернара Пойе знаменитый «Фонтан невинных» — произведение Пьера Леско и Жана Гужона — перенесли на новое место, его дополнили четвёртой аркой и двумя фигурами нимф работы Огюстена Пажу. Успех имели многие работы Пажу: бюст Карлин Бертинацци (1763) в Комеди Франсез и памятник Марии Лещинской, королеве Франции (в Салоне 1769 года). Пажу был одним из главных художников, чьи работы включены в коллекцию Комеди-Франсез. Другими скульпторами были Жан-Батист д’Юэ, Жан-Жозеф Фуку, Симон-Луи Буазо и Пьер-Франсуа Берруэр. Наполеон в 1803 году поручил Пажу сделать копии «львов Медичи», которые находятся в саду виллы Медичи в Риме[10].

Пажу много занимался камерной и декоративной пластикой в мраморе и терракоте. Модели Пажу использовали на Севрской фарфоровой мануфактуре. Дени Дидро в своих «Салонах» отзывался о произведениях Пажу весьма иронично: «Всё вдохновение творца изливается на глину, а когда он начинает работать в камне, им понемногу овладевает скука и пресыщение… Бюсты… все они до того пошлы, неблагородны, неумны на вид, что не выразить словами… Всё это невыносимо посредственно»[11].

В российском искусствознании советского периода творчество Огюстена Пажу оценивали невысоко: «С одинаковой лёгкостью он брался за пышные гробницы, мифологические группы или портретные статуи. Почти все его произведения одинаково изящны, нарядны и неглубоки: подчинение модному вкусу стирает в них подлинную оригинальность»[12].

Галерея править

Примечания править

  1. RKDartists (нидерл.)
  2. 1 2 Augustin Pajou // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. Augustin Pajou (нидерл.)
  4. Union List of Artist Names (англ.) — 2017.
  5. БРЭ, 2014, с. 57.
  6. Neues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. von Dr. G. K. Nagler. — München: E.A. Fleischmann, 1835—1852
  7. Власов, 1997, с. 129.
  8. Verlet P. Le château de Versailles. — Paris: Librairie Arthème Fayard, 1985. — Рр. 379—380
  9. Japy А. L’Opéra royal de Versailles. — Comité national pour la sauvegarde du château de Versailles, 1958
  10. Pajou, Augustin. Encyclopædia Britannica. Vol. 20 (11th ed.). — Cambridge University Press. — Р. 521 [1] Архивная копия от 23 июня 2022 на Wayback Machine
  11. Дени Дидро. Салоны. — В 2-х т. — М.: Искусство, 1989. — Т. 1. — С. 195; Т. 2. — С. 196
  12. Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. Л.: Искусство, 1971. С. 102

Литература править

Очерки жизни и творчества. Каталог выставки
Словари и энциклопедии
  • Власов В. Г. Пажу Огюстен // Стили в искусстве : Архитектура, графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись, скульптура : словарь : в 3 т. / В. Г. Власов. — СПб. : Кольна, 1997. — Т. 3 : Словарь имён : М—Я. — С. 129. — 655 с., [8] л. ил. : ил. — ISBN 5-88737-010-6. — OCLC 605179863.
  • Пажу, Огюстен // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1897. — Т. XXIIa. — С. 590.
  • Пажу Огюстен // П — Пертурбационная функция. — М. : Большая российская энциклопедия, 2014. — С. 57. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 25). — ISBN 978-5-85270-362-0.

Ссылки править