Психоделический соул (с англ. — «psychedelic soul»; первоначально называемый блэк-рок[1] или объединяемый с психоделическим фанком[2]) — музыкальный жанр, возникший в конце 1960-х годов, когда музыканты блэк-соула восприняли элементы психоделического рока, включая его методы продюсирования, инструментовку, блоки эффектов (педаль wah-wah, фэйзер и т. д.). и наркотическое воздействие[3]. Она приобрела известность в конце 1960-х и продолжалась до 1970-х годов, сыграв важную роль в развитии фанка и диско.

Психоделический соул
Джордж Клинтон и Parliament-Funkadelic выступают в театре "Гранада" в Далласе, штат Техас (2006 г.)
Джордж Клинтон и Parliament-Funkadelic выступают в театре "Гранада" в Далласе, штат Техас (2006 г.)
Направление Соул
Истоки Соул, психоделический рок, ритм-н-блюз
Время и место возникновения середина 1960-х,  США
Производные
фанк-рок, кинематографический соул, нео-психоделия, диско
См. также
прогрессивный соул, психоделический фанк, психоделический поп

Среди новаторов, работавших в этом жанре, были Sly and the Family Stone, Джими Хендрикс, Айзек Хейз, The Temptations, The Chambers Brothers и коллектив Джорджа Клинтона Parliament-Funkadelic.

История править

Истоки править

 
Группа The Chambers Brothers в 1970 году

Следуя примеру Джими Хендрикса в психоделическом роке, в конце 1960-х психоделия начала оказывать широкое влияние на афроамериканских музыкантов, особенно на звёзд лейбла Motown[3]. Под влиянием движения за гражданские права он имел более мрачный и политический оттенок, чем бóльшая часть психоделического рока[3]. Основываясь на фанковом звучании Джеймса Брауна, пионерами этого направления стали Sly and the Family Stone с такими песнями, как «Dance to the Music» (1968 г.), «Everyday People» (1968 г.) и «I Want to Take You Higher» (1969 г.), у которого было звучание, подчеркивающее искажённую электрическую ритм-гитару и сильные басовые линии[4]. Также важными были The Temptations и их продюсер Норман Уитфилд, который перешёл от относительно лёгкой вокальной группы к более жёстким и актуальным материалам, таким как «Cloud Nine» (1968 г.), «Runaway Child, Running Wild» (1969 г.) и «Psychedelic Shack» (1969 г.)[4].

Развитие править

Другие группы Motown вскоре вышли на «психоделическую территорию», в том числе такие известные исполнители, как The Supremes с песнями «Reflections» (1967 г.), «Love Child» (1968 г.) и «Stoned Love» (1970 г.)[5]. Психоделические влияния также можно было услышать в творчестве Стиви Уандера[3] и в социально-сознательной работе Марвина Гэя What’s Going On (1971 г.)[6]. Среди исполнителей, которые пробились в психоделический соул, были The Chambers Brothers с песнями «Time Has Come Today» (1966 г.), но она попала в чарты только в 1968 году)[5], Артур Браун с его «Fire» (1968 г.)[5] Arthur Brown with «Fire» (1968),[7][8][9], The 5th Dimension с кавер-версией «Stoned Soul Picnic» Лоры Найро (1968 г.)[5], «War» Эдвина Старра (1970 г.) и The Undisputed Truth с «Smiling Faces Sometimes» (1971 г.)[3].

Взаимозависимые коллективы Джорджа Клинтона Funkadelic и Parliament и их различные побочные релизы, испытавшие влияние детройтских рок-групп, включая MC5 и The Stooges, использовали расширенные искажённые гитарные соло и психоделические звуковые эффекты в сочетании с сюрреалистическими образами и сценическими выходками, особенно на ранних альбомах Funkadelic, таких как Funkadelic (1970 г.), Free Your Mind... and Your Ass Will Follow (1970 г.), и Maggot Brain (1971 г.); и альбом Parliament Osmium (1970 г.)[1], выпустивший более сорока синглов, в том числе три в первой десятке США, и три платиновых альбома[10]. Альбом Шугги Отиса 1974 года Inspiration Information был записью в стиле психоделический соул, которая появилась слишком поздно, чтобы воспользоваться популярностью стиля, но позже получила признание, когда была переиздана в 2001 году[11].

Упадок и влияние править

В то время как психоделический рок «начал колебаться» в конце 1960-х, психоделический соул продолжался и в 1970-х, достигнув пика популярности в первые годы десятилетия и исчезнув только в конце 1970-х, когда вкусы начали меняться[3]. Айзек Хейз и Кёртис Мейфилд добавили оркестровую инструментовку, создав т. н. кинематографический соул, который в конечном итоге привёл к диско[12]. Такие группы, как Earth, Wind & Fire, Kool & the Gang и Ohio Players, которые начинали как исполнители психоделического соула, включили его звучание в фанк-музыку и, в конечном счёте, в диско, которое частично заменило его[13].

Современные исполнители править

К современным исполнителям психоделического соула относятся Эрика Баду[14], Билал[15], Black Pumas[16], Жанель Монэ[17], и Адриан Янг[18]. О музыке Кали Учис в Pitchfork Media отметили, что «Наблюдать за тем, как её расслабленный психоделический соул эволюционирует в уверенную, изменяющуюся форму поп-музыки, было увлекательно; целое поколение поклонников попало под чары её экспериментальной ностальгической музыки»[19].

Примечания править

  1. 1 2 J. S. Harrington, Sonic Cool: the Life & Death of Rock 'n' Roll (Milwaukie, MI: Hal Leonard Corporation, 2002), ISBN 0-634-02861-8, pp. 249-50.
  2. Echard, William. Psychedelic Popular Music: A History through Musical Topic Theory. — Indiana University Press, 2017. — P. 123–125. — ISBN 9780253026590.
  3. 1 2 3 4 5 6 «Psychedelic soul» Архивная копия от 11 апреля 2020 на Wayback Machine, AllMusic, retrieved 27 February 2017.
  4. 1 2 R. Gulla, Icons of R&B and Soul: an Encyclopedia of the Artists who Revolutionized Rhythm, Volume 2 (London: Greenwood Publishing Group, 2008), ISBN 0-313-34046-3, pp. 278-81.
  5. 1 2 3 4 G. Case, Out of Our Heads: Rock 'n' Roll Before the Drugs Wore Off (Milwaukie, MI: Hal Leonard Corporation, 2010), ISBN 0-87930-967-9, pp. 70-1.
  6. J. Ankeny, [Психоделический соул (англ.) на сайте AllMusic «Marvin Gaye»], AllMusic, retrieved 3 July 2010.
  7. Arthur Brown: Fire: The Arthur Brown Story. Pitchfork.com. Дата обращения: 25 февраля 2021. Архивировано 9 июля 2023 года.
  8. November 2018 The Crazy World Of Arthur Brown: Album Of The Week Club Review. Loudersound.com. Дата обращения: 25 февраля 2021. Архивировано 6 июня 2023 года.
  9. The Crazy World of Arthur Brown. Austinchronicle.com. Дата обращения: 25 февраля 2021. Архивировано 6 декабря 2022 года.
  10. V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, p. 226.
  11. Shuggie Otis: Inspiration Information > Review (англ.) на сайте AllMusic
  12. Foley, Mark Musical Space: Cinematic Soul. KMUW (23 декабря 2014). Дата обращения: 17 сентября 2018. Архивировано 18 сентября 2018 года.
  13. A. Bennett, Rock and Popular Music: Politics, Policies, Institutions (Abingdon: Routledge, 1993), ISBN 0-203-99196-6, p. 239.
  14. Caramanica, Jon (2011-02-11). "Lots of Beats, but No Drum in Sight". The New York Times. Архивировано 25 июня 2023. Дата обращения: 20 августа 2020.
  15. "Music". Willamette Week. 2016-04-13. p. 33. Архивировано 28 мая 2023. Дата обращения: 20 августа 2020 – via Issuu.
  16. Carras, Christ (2019-11-20). "Who are Black Pumas, the Grammys' most mysterious new artist nominee?". Los Angeles Times. Los Angeles, California. Архивировано 13 апреля 2021. Дата обращения: 25 июня 2023.
  17. Gundersen, Edna (2013-10-24). "'Billboard' names Janelle Monáe its 2013 Rising Star". USA Today. Архивировано 30 апреля 2022. Дата обращения: 20 августа 2020.
  18. Sacher, Andrew Adrian Younge kicks off “Produced By” series with Georgia Anne Muldrow & Terrace Martin collab. Brooklyn Vegan (1 февраля 2019). — «Amazon Music's "Produced By" series continues with psychedelic soul great Adrian Younge.» Дата обращения: 9 февраля 2023. Архивировано 9 февраля 2023 года.
  19. Santiago, Gio Kali Uchis: Red Moon in Venus Album Review. Pitchfork (3 марта 2023). Дата обращения: 3 марта 2023. Архивировано 10 июня 2023 года.