Серебровский, Владимир Глебович
Владимир Глебович Серебровский (13 ноября 1937, Самара — 13 апреля 2016, Москва) — советский и российский театральный художник, народный художник Российской Федерации (2007)[1], заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1998)[2], член Союза Художников и Союза Театральных деятелей, член комиссии по сценографии Союза театральных деятелей, главный художник МХАТ им. Горького.
| Владимир Глебович Серебровский | |||
|---|---|---|---|
 | |||
| Дата рождения | 13 ноября 1937 | ||
| Место рождения | |||
| Дата смерти | 13 апреля 2016 (78 лет) | ||
| Место смерти | |||
| Страна | |||
| Род деятельности | художник | ||
| Жанр | сценография | ||
| Стиль | абстракционизм, реализм | ||
| Учёба | ВГИК | ||
| Награды |
|
||
Биография
правитьПроисхождение
правитьРодился в Самаре, был назван и получил фамилию от деда, Владимира Васильевича Серебровского. Владимир Васильевич был сыном крепостных крестьян, который окончил духовную семинарию, где и получил фамилию Серебровский, затем был распределен в Нижний Новгород, в один из старообрядческих приходов.
Отец — Глеб Владимирович Серебровский — советский оперный певец (бас), заслуженный артист РСФСР (1934). Дважды лауреат Сталинской премии второй степени (1947) за исполнение партии Додона в опере «Золотой петушок» Римского-Корсакова и третьей степени (1951) — за оперу «От всего сердца» Г. Л. Жуковского. Мать — Любовь Александровна Серебровская (Грюнталь) родилась в 1913 году в дворянской семье с немецким происхождением — советская артистка балета, балетмейстер и педагог[3].
Детские и юношеские годы
правитьПочти сразу после рождения В. Г. Серебровского семья переезжает из Самары в Саратов, где в возрасте пяти лет мальчика отдают в музыкальную школу, из которой он перешел на живописное отделение художественного училища, куда он был зачислен сразу на второй курс.
В это же время в город Саратов переезжает Николай Михайлович Гущин, советский художник, реставратор, большой друг семьи.
В Саратове он приобретает моторную лодку и изготавливает своими руками первый этюдник восьмилетнему Владимиру Серебровскому, почти все совместные дни они проводят на пленэре, запечатлевая русскую природу. Затем Серебровский поступает на художественный факультет во ВГИК, где обучается с такими известными мастерами своего дела, как С. Алимов, А. Бойм, В. Левенталь, Н. Двигубский, М. Ромадин, А. Кузнецов.
Творческая деятельность
правитьПосле окончания ВГИКа Серебровский работал во многих театрах Москвы, СССР и зарубежья. Параллельно занимался станковой живописью, участвовал в московских и международных выставках. В. Г. Серебровский, много путешествовал по востоку: Индии, Непалу, Японии, где обучался медитационным практикам и изучал написание мандал, так родился его художественный цикл иллюстраций к индийскому эпосу «Рамаяна», работы из которой были так же экспонированы в Калькутте.
В 1988 году в жизни художника происходит судьбоносная встреча с Татьяной Дорониной, которая пригласила Владимира Серебровского на должность главного художника МХАТ им. М. Горького, где его первый спектакль «Вишнёвый сад» А. Чехова в постановке С. Данченко имел оглушительный успех. Вплоть до своей кончины художник создавал удивительные по красоте картины, погружающие зрителя в атмосферу той или иной эпохи.
Следует отметить, что В. Г. Серебровский — один из немногих театральных художников, кто проделал путь от абстрактного искусства к реалистичному.
Так как жизнь Владимира Глебовича всегда была тесно связана с музыкой (художник играл на нескольких инструментах, в частности на ситаре), в нескольких спектаклях он выступал как музыкант и композитор. Также в советское время им была организована студия электронной музыки при музее им. Скрябина в Москве, где художник продолжал дело великого композитора по единению света и музыки, а так же создавал необычные для того времени композиции[4].
Значительной частью творчества художника являются произведения станковой живописи. Владимир Серебровский – один из немногих художников, перешедший от абстрактного искусства к фигуративной живописи. Он много путешествовал по Непалу, Индии, Японии, Китаю, известен как большой знаток ориентальной культуры и, в частности, создал иллюстрации к индийскому эпосу «Рамаяна».
Под влиянием философии и медитативных техник Южной и Восточной Азии Серебровский отказывается от использования «тяжёлых» холста и масла и начинает писать на «лёгком» картоне прозрачной темперой и гуашью. Также, вернувшись в Россию после путешествий по странам Востока, художник переносит яркую азиатскую колористику и на русский пейзаж. Природа Подмосковья, дворянские усадьбы, дремучий лес, изображённые Серебровским на картоне, насыщены красками и светом подобно японским садам и горам Памира[5].
В 2004 году Владимир Глебович стал Лауреатом премии правительства Москвы за заслуги в области литературы и искусства.
Скончался 13 апреля 2016 года на 79 году жизни после тяжёлой болезни[6][7]. Похоронен на Троекуровском кладбище.
Сценография
правитьТеатр им. М. Н. Ермоловой
- «Фунт мяса» А. Куссани 1965
- «Бал воров» Ж. Ануя 1966
- «Золотой мальчик» К. Одетса 1971
- «Черёмуха» В. Астафьева 1976
- «Мэрри Поппинс» П. Трэверс 1976
- «Конец — делу венец» У. Шекспира 1978
- «Глубокое синее море» Т. Рэттигана 1983
Свердловский государственный театр оперы и балета им. А. В. Луначарского
- «Ромео, Джульетта и тьма» К. Молчанова 1967
- «Искатели жемчуга» Ж. Бизе 1968
- «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева 1969
Таджикский государственный академический театр оперы и балета им. Садриддина Айни
- «Любовь-волшебница» М. де Файли 1969
- «Дафнис и Хлоя» М. Равеля 1969
- «Барышня и хулиган» Д. Шостаковича 1971
- «Демон» А. Рубинштейна 1982
- «Севильский цирюльник» Дж. Россини 1984
- «Всадники народа» Д. Дустмухамедова 1985
- «Евгений Онегин» П. Чайковского 1986
Театр на Малой Бронной
- «Снятый и назначенный» Г. Волчек 1975
Азербайджанский Государственный Русский Драматический театр
- «Дом на песке» Р. Ибагимбекова 1977
- «Иванов» А. Чехова 1978
- «Праздничный сон до обеда» А. Островского 1981
- «Дни Турбиных» М. Булгакова 1982
- «Варвары» М. Горького 1984
МХАТ им. М. Горького
- «Вишнёвый сад» А. Чехова 1988
- «Французский квартал» Т. Уильямса 1990
- «Белая гвардия» М. Булгакова 1991
- «Аввакум» В. Малягина 1992
- «Лес» А. Островского 1993
- «Мы идём смотреть „Чапаева“» О. Данилова 1993
- «Мадам Александра» Ж. Ануя 1993
- «Доходное место» А. Островского 1994
- «Теркин жив и будет» А. Твардовского 1995
- «Версия „Англетер“» А. Яковлева 1995
- «Семейные праздники» В. Белова 1996
- «Зыковы» М. Горького 1996
- «Её друзья» В. Розова 1997
- «Дама-невидимка» П. Кальдероне 1997
- «Весь Ваш Антоша Чехонте» («Юбилей», «Медведь») А. Чехова 1988
- «В день свадьбы» В. Розова 1988
- «Без вины виноватые» А. Островского 2000
- «Униженные и оскорблённые» по Ф. Достоевскому 2001
- «Контрольный выстрел» С. Говорухина, Ю. Полякова 2001
- «Был один человек» А. Кристи 2002
- «Дверь в смежную комнату» А. Эйкбурна 2002
- «Высотка» Ю. Харламова 2002
- «Умная для себя, глупая для других» Лопе де Веги 2003
- «Васса Железнова» М. Горького 2003
- «Заложники любви, или Халам-бунду» Ю. Полякова 2004
- «Годы странствий» А. Арбузова 2005
- «Рюи Блаз» В. Гюго 2006
- «Женитьба Белугина» А. Островского 2006
- «Красавец мужчина» А. Островского 2006
- «Дикарка» А. Островского, Н. Соловьева 2013
- «Как Боги…» Ю. Полякова 2015
- «Отелло уездного города» («Грех да беда на кого не живет») А. Островского 2015
Художник кино
правитьПерсональные выставки
править1979-1980 — выставки театральных эскизов в Москве, Ленинграде, Тбилиси.
1982 — выставка графических работ по индийскому эпосу «Рамаяна» в Доме Дружбы с народами зарубежных стран, Москва.
1992 — выставка живописи в Музее восточных культур (Государственный музей искусства народов Востока), Москва.
1995 — выставка в галерее на Кузнецком мосту, Москва.
1997 — выставка в Галерее Коллекция, ЦДХ, Москва.
2000 — выставка в государственном театральном музее имени А. А. Бахрушина, Москва.
2012 — выставка в Галерее Вересов, Москва[8][9].
2012 — выставка в государственном театральном музее имени А. А. Бахрушина, Москва[10].
2015 — выставка в Плёсском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, Плёс[11][12][13].
Признание
править1985 — золотая медаль на выставке «Пражская Квадриенале» (в группе с другими художниками) за оформление чеховских спектаклей.
1996 — награждён Дипломом Российской Академии Художеств[14].
1998 — Заслуженный деятель искусств Российской Федерации[2].
2004 — Лауреат премий правительства Москвы за заслуги в области литературы и искусства.
2007 — удостоен премии имени М. Ломоносова за заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства с вручением золотой медали.
2007 — Народный художник Российской Федерации[1].
Произведения В. Серебровского приобретены Государственной Третьяковской галереей, Театральным музеем им. А. А. Бахрушина, музеем музыкальной культуры им. М. Глинки, музеем детских театров, Саратовской картинной галереей, музеем МХАТа, Таджикским городским музеем, а также частными коллекционерами России, Германии, Англии, Франции, Японии, реализовывались на аукционе в Тбилиси.
Примечания
править- ↑ 1 2 Указ Президента Российской Федерации от 06.08.2007 г. № 1025 «О награждении государственными наградами Российской Федерации». Дата обращения: 13 апреля 2016. Архивировано 4 января 2018 года.
- ↑ 1 2 Указ Президента Российской Федерации от 23.10.1998 г. № 1300 «О награждении государственными наградами Российской Федерации». Дата обращения: 28 марта 2020. Архивировано 4 ноября 2019 года.
- ↑ СЕРЕБРОВСКАЯ-ГРЮНТАЛЬ Любовь Александровна. Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано 5 марта 2016 года.
- ↑ КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА В.Г. СЕРЕБРОВСКОГО. Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано 6 января 2016 года.
- ↑ «Мы уйдем, а Вселенная будет всегда». К 80-летию со дня рождения В. Серебровского (рус.). Государственный центральный театральный музей имени А. А. Бахрушина. Дата обращения: 22 января 2022. Архивировано 22 января 2022 года.
- ↑ Ушел из жизни Владимир Серебровский - Аргументы Недели. argumenti.ru. Дата обращения: 22 января 2022. Архивировано 22 января 2022 года.
- ↑ Скончался главный художник МХАТа им. Горького Владимир Серебровский. РИА Новости (20160413T1816). Дата обращения: 22 января 2022. Архивировано 22 января 2022 года.
- ↑ ВЛАДИМИР СЕРЕБРОВСКИЙ «О ВЕРНЫЙ ЦВЕТ, БЕЗ СЛОВ БЕСЕДУЙ С НАМИ…» Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано из оригинала 4 мая 2016 года.
- ↑ В Москве в картинной галерее «Вересов» прошла выставка народного художника России, главного художника МХАТ им. М. Горького Владимира Серебровского. Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Афиша Театрального музея имени А.А.Бахрушина. Fastcult (16 февраля 2015). (недоступная ссылка)
- ↑ [http://plyos.org/vistav/vistav181.html Персональная выставка Народного художника России Владимира Серебровского]. Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано 22 апреля 2016 года.
- ↑ О прошедшей в Музее пейзажа выставке В. Серебровского «Очарованье русского пейзажа». Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано 28 января 2016 года.
- ↑ Серебровский в Музее пейзажа. Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано 24 сентября 2022 года.
- ↑ КРУГЛЫЙ СТОЛ "НА РУБЕЖЕ. ОТ ВУЗА К ТЕАТРУ". Fastcult (16 февраля 2015). Дата обращения: 28 июля 2015. Архивировано 26 апреля 2015 года.