Соколов, Михаил Ксенофонтович

Михаил Ксенофонтович Соколов
Михаил Ксенофонтович Соколов
Дата рождения	19 (6) сентября 1885
Место рождения	Ярославль, Российская империя
Дата смерти	29 сентября 1947 (62 года)
Место смерти	Москва
Страна	СССР;
Учёба	Ярославское художественное училище
	Медиафайлы на Викискладе

Михаи́л Ксенофо́нтович Соколо́в (6 [18] сентября 1885, Ярославль, Российская империя — 29 сентября 1947, Москва, СССР) — русский и советский художник, живописец и график, педагог.

Биография править

Родился 6 (18) сентября 1885 года в Ярославле в семье ремесленника-бондаря (семейный дом на Лесной площадке, в начале нынешней улицы Победы, не сохранился). Смог учиться на художника благодаря помощи ярославского купца-мецената. С 1898 по 1904 годы учился у педагога и художника Петра Александровича Романовского в Ярославских городских классах рисования. В 1904 году поступил в Строгановское училище. Его учителями были С. В. Ноаковский и С. И. Ягужинский. С 1907 года учился самостоятельно.

В 1904—1907 годах работы Соколова экспонировались на выставках в Ярославле и Москве. В 1907—1909 годах служил матросом на кораблях Балтийского флота. В годы Первой мировой войны служил в Петрограде (матрос запаса при штабе во 2-м Балтийском флотском экипаже). В 1916—1917 годах участвовал в выставке «Мир искусства» (Петроград — Москва).

Во время Февральской революции стал одним из руководителей балтийских моряков. Поддерживал большевиков. После провалившейся попытки свержения Временного правительства 3-5 июля 1917 года, в которой активно участвовали большевики, и личного объяснения с А. Ф. Керенским резко и навсегда отошел от политической активности и посвятил себя искусству.

Зарабатывал на жизнь преподаванием рисования и живописи в городе Сергач Нижегородской губернии (1918—1919), в Ярославских Государственных мастерских (ВХУТЕМАС) (1919—1920). В 1921-22 годах работал в Тверских Государственных художественных мастерских и Яхромской изостудии при мануфактуре. С 1923 года жил в Москве.

Преподавал в Московском училище памяти 1905 года. С 1934 года — член МОСХа.

Своей мастерской не имел, работал там, где жил — в десятиметровой комнате коммунальной квартиры на Арбате. Мастерская на Масловке ему была предоставлена в канун ареста, что, возможно, и стало причиной его ареста вследствие доноса.

Благодаря тому, что какие-то олухи причислили его к формалистам, человек живёт в невероятных условиях, голодает — одним словом, бедствует, пожалуй, так, как бедствовать у нас сейчас приходится немногим. А художник воистину замечательный, впитавший в себя все благородные традиции французских мастеров последнего столетия, он всё-таки с очень яркой своей физиономией создал шедевры, которые будут в состоянии выдержать соседство любого импрессиониста. (Из письма С. Орлова, 1937)

Арестован 26 октября 1938 года. 22 марта 1939 года осуждён Мосгорсудом по статье 58 (пункт 10) и приговорён к 7 годам исправительно-трудовых лагерей. Срок отбывал в лагере на станции Тайга. Сначала работал на общих работах (лесоповал), но вскоре попал в больницу и затем был отнесен к инвалидам первой категории, которая давала освобождение от работ.

В лагере продолжал рисовать и в письмах к друзьям присылал художественные миниатюры, рисованные подручными материалами.

Рисунки делались на маленьких листочках бумаги, иногда на конфетных обёртках, пером, карандашом и были чуть подкрашены. В Москве ими любовались как живописными видениями. В них изображались тайга, снег, сосны. (Н. Тарабукин)

От голода 55-летнего Соколова настигли лагерные болезни: пеллагра, анемия. Зимой 1943-го здоровье Соколова настолько ухудшилось, что его досрочно освободили – без снятия судимости и с запрещением жить в Москве. Он с трудом добрался до Ярославля, где жили его мать, сестры и брат. Но семья отказалась от опального художника и после выписки из больницы, где он провел 8 месяцев, принять к себе не решилась.

Друзья чудом нашли ему должность преподавателя изобразительного искусства в Доме пионеров Рыбинска.

«Рыбинск встретил меня совершенно по-иному, чем Ярославль. Директор Дома пионеров – милейший человек, делает для меня все, чтобы мне было как можно лучше! Дня через два переезжаю туда, где мне отвели две комнаты. Одна 10 кв. м с печкой (я люблю топку печки) – это моя спальня и кабинет, другая 18 кв. м, в два окна – это моя мастерская-студия. С питанием меня прикрепляют к лучшей столовой, где дают завтрак, обед с хлебом, булочкой, сахаром и чашкой кофе, второе – мясное. Одним словом, это первая улыбка жизни за 5 с лишним лет. Делюсь с вами первой радостью».

Добиться снятия судимости и восстановления в МОСХе Соколову, как он ни пытался, не удалось. Отогревшись сердцем, в Рыбинске Михаил Соколов стал творить еще активнее — он возвращается к большой графике и станковой живописи, создает иллюстрации к Пушкину и Гоголю, Диккенсу и Мопассану. Исследовательница творчества Соколова Нина Голенкевич пишет:

В этот период мастер воплощает незавершенные замыслы. В Рыбинске он создает десятки пейзажей и натюрморты, отмеченные высочайшим мастерством, среди которых особое место занимает цикл «Птицы». Работы наполнены эмоциональной жизнью личности – от страдания, скепсиса и пессимизма до торжества и возвышенного.

Словно не в силах отвыкнуть от лагерного дефицита материалов, Соколов продолжил рисовать миниатюры. Так, в январе 1946-го он пишет:

«Последние дни делаю по 20-25 вещей размером в вершок (4,5 см — прим. ред.) и меньше. Много Рыбинска и Санкт-Петербурга, романтических и многофигурных композиций: двор Людовика XIV, Наполеон в окружении свиты, Павел I на параде, двор Екатерины II. Темы исторические, но с произволом, для меня важна «атмосфера», а не пуговицы на костюме».

За четыре года, что он жил в Рыбинске, художник успел сделать очень много. В мае 1947 года он записывает:

«Пишу, как голодный ест, – по 8-10 штук в день. Был день, когда написал 14 вещей. Натюрморт с черепом и цветком. Цветок утверждает жизнь, поэтому, несмотря на череп (смерть), он не пессимистический».

В 1947 в связи с онкологическим заболеванием (рак желудка) госпитализирован в больницу им. Склифосовского. Умер 29 сентября 1947 года, похоронен на Пятницком кладбище в Москве. Реабилитирован 26 июня 1958 года.

Семья править

Жены:

Штемберг Надежда Викторовна (дочь художника В. К. Штембера, 1893—1982) — с 1917 по 1919.
Баскакова Марина Ивановна (1902—1988) — с 1927 по 1935.
Верещагина-Розанова Надежда Васильевна (младшая дочь В. В. Розанова, 1900—1956) — в 1947.

Творчество править

Яркий живописец, один из самых виртуозных графиков и значительных книжных иллюстраторов своего времени. Был чужд социальному и политическому ангажементу, не работал по социальному заказу.

В основной тематике (Страсти, женский портрет, прогулки за городом (всадники), музыканты, комедианты, пустынные городские ландшафты (старая Москва), мертвая натура) последовательно далек от советской злобы дня и апеллирует к классическим традициям культуры и искусства в широком их понимании.

В ранний период прошел через увлечение импрессионизмом, кубизмом, футуризмом. В середине 1920-х гг. уничтожил созданное до 1923 года; уцелело немногое: работы, подаренные друзьям или приобретенные Государственным музейным фондом.

В начале 1920-х гг., сохранив вкус к острой форме, отошел от художественной левизны, не участвовал в работе художественных групп и кружков (можно угадать некоторое созвучие его поисков с настроениями художников круга «Маковца») и более всего тяготел с тех пор к неоромантизму, постимпрессионизму, создав оригинальную авторскую версию изощренно-изысканного вневременного, часто театрализованного искусства, которую трудно однозначно прописать в арт-номенклатуру.

Искусство Соколова — авторский суммарий европейского художественного опыта, авторски претворенного «парижского стиля». Чаще всего работал по воображению (воображаемый портрет, книжная графика), временами с натуры (пейзаж, натюрморт), хотя однозначно определить момент работы с натуры затруднительно: один из главных сюжетов, «мертвая птица», скорее всего также результат работы воображения.

В религиозной теме сосредоточился на сюжетике Страстей Господних. Цикл «Страсти» насчитывал более 500 листов. Излюбленной техникой Соколова стала тушь в сочетании с пером и кистью.

В начале 1920-х гг. писал стихи, готовил к изданию сборник своих стихов «Злой плен» и поэмы «Св. Себастиан» со своими рисунками.

Уникальная часть наследия Соколова — работы, созданные в лагере. Основную часть работ последнего периода составляют многочисленные виртуозные миниатюры: вымышленные пейзажи и сценки. При их создании Соколов, стесненный в технических средствах, использовал подручные материалы: грифели цветных карандашей, уголь, мел, спичку, зубной порошок, битый кирпич, добиваясь особой выразительности.

Работы править

Живописный цикл «Москва уходящая»
Живописный цикл «Птицы»
Серия пейзажей
Серия натюрмортов
Графические циклы:
- «Св. Себастьян»
- «Страсти»
- «Великая Французская революция»
- «Цирк»
- «Всадники»
- «Музыканты»
- «Странствующие комедианты»
- «Воображаемые портреты»
- «К Гофману»
- «К Диккенсу»
- «Воспоминание о старой Испании»
Серия портретов (в том числе, серия женских портретов и автопортретов)
Иллюстрации к роману «Приключения Оливера Твиста» Чарльза Диккенса (1932—1933)
Иллюстрации к «Орлеанской девственнице» Вольтера (1934)
Графические иллюстрации к произведениям «Мертвые души» Н. В. Гоголя, «Анна Каренина» и «Война и мир» Л. Н. Толстого, «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина (1945—1947)

Работы М. К. Соколова находятся во многих музейных и частных собраниях. Наиболее значительными коллекциями его произведений обладают Государственная Третьяковская Галерея, Ярославский художественный музей и Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. С 1966 по 2003 год экспонировалось около 20 персональных выставок художника в Москве, Ярославле, Петербурге и других городах России, а также в Касселе (Германия).

С 23 декабря 2005 г. по 22 декабря 2006 г. в Инженерном корпусе Третьяковской галереи прошла выставка работ Соколова, где экспонировались работы художника, хранящиеся в фондах Ярославского художественного музея.

Литература править

Михаил Соколов в переписке и воспоминаниях современников // Сост., авт.предисл. и коммент. Голенкевич Н. П. — М.: Мол. гвардия, 2003, 299[5]с. : илл. ISBN 5-235-02526-1
Михаил Ксенофонтович Соколов. К 120-летию со дня рождения // Серия: Архив русского авангарда. — М.: RA, 2005, 240с. : илл. ISBN 5-902801-03-6