На последнем дыхании (фильм, 1960)

Про американский ремейк см. На последнем дыхании (фильм, 1983)

«На последнем дыхании» (фр. À bout de souffle) — дебютный полнометражный фильм Жан-Люка Годара. Наряду с картинами «Четыреста ударов» и «Хиросима, любовь моя» — одно из первых и наиболее ключевых произведений «французской новой волны». Фильм Годара произвел настоящий фурор и вызвал большое внимание своим смелым визуальным стилем, включающим в себя ручную съёмку и рваный монтаж. Входит в различные списки лучших фильмов в истории кино[2][3][4].

На последнем дыхании
фр. À bout de souffle
Постер фильма
Жанр драма
Режиссёр Жан-Люк Годар
Продюсер Жорж де Борегар
Авторы
сценария
Жан-Люк Годар
Франсуа Трюффо
В главных
ролях
Жан-Поль Бельмондо
Джин Сиберг
Оператор Рауль Кутар
Композитор Марсиаль Солал
Художник-постановщик Клод Шаброль
Кинокомпании Impéria Films, Société Nouvelle de Cinéma
Дистрибьютор Union générale cinématographique[вд]
Длительность 89 минут
Бюджет 400 000
Страна  Франция
Языки английский[1] и французский[1]
Год 1960
IMDb ID 0053472
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

Главный герой фильма Мишель Пуаккар имеет прототипа — настоящий Пуаккар в ноябре 1952 года угнал машину, чтобы навестить свою больную мать в Гавре, и в конечном итоге убил полицейского-мотоциклиста.

Мишель — молодой преступник, имитирующий циничные повадки экранных героев Хамфри Богарта. Уходя от преследования на угнанной машине, Мишель убивает выстрелом следующего за ним полицейского. Без гроша в кармане, преследуемый полицией, он возвращается к своей американской подружке Патриции, студентке-журналистке. Хотя Патриция всё время сомневается в разумности своих действий, она не может побороть своего влечения к молодому человеку. Они начинают проводить время вместе, занимаясь сексом, скрываясь от полицейских и воруя машины, чтобы заработать денег на бегство в Италию. Чем ближе полиция, тем большая выдержка требуется от Мишеля и тем яснее, что добром его с Патрицией выходки не кончатся…

В ролях

править

Съёмки и художественные особенности

править

Съёмочный период — с 17 августа по 15 сентября 1959 года.

Фильм был снят на крохотный бюджет, и экономить съёмочной группе приходилось на всём. Для динамичного движения камеры использовалось самое бесхитростное приспособление — инвалидная коляска. Сценарий Годар и Трюффо сочиняли перед началом съёмочного дня, а диалог актёрам приходилось импровизировать по ходу съёмок. В фильме совершенно отсутствуют титры. Вкупе с использованием ручной камеры Caméflex и естественного освещения данные приёмы создают впечатление непосредственности, почти документальности изображаемых событий[5].

Однако режиссёр сознательно разрушает эту иллюзию реальности: актёры и эпизодические персонажи то и дело смотрят прямо в камеру, а Мишель в начальной сцене побега, кажется, общается напрямую со зрителем. Резкость монтажа также напоминает о том, что перед нами всего лишь кино. Считается, что когда Мельвиль посетовал на затянутость фильма и посоветовал Годару исключить ряд сцен (в том числе единственную, где снялся сам Мельвиль), тот обрезал данные сцены, вырезав их начала и концовки, что придало смене сцен наделавший много шума эффект неожиданной резкости.

По поводу особенностей монтажа данного фильма Андрей Тарковский в своих «Лекциях по кинорежиссуре» высказался следующим образом: «Там движение актёра на коротких планах смонтировано в десятках географических мест, но как бы в одном движении. С точки зрения классического соединения кусков, это совершенно невозможно. Разговор в автомобиле склеен таким образом, что люди, сидящие в нём, разговаривают логично и из него не вырвано ни кусочка, а при этом фон улиц, по которым они едут, прыгает, как говорится, со страшной силой, как будто вырваны оттуда целые минуты, часы, куски времени. Всё идёт в нарушение классических законов монтажа». (Журнал «Искусство кино» №№ 7-10 за 1990 год)[6]. Георгий Данелия, на которого монтаж фильма произвёл большое впечатление, вспоминал: «Из-за него, а точнее, из-за кадра, в котором Бельмондо целится в солнце, я поссорился с Тарковским, которому фильм очень нравился, а мне не очень. Мы с ним по-разному относились к тому, что надо показывать»[7].

Подобно большинству фильмов Годара, художественная ткань «На последнем дыхании» насыщена отсылками к другим произведениям искусства и фильмам, в том числе тем, в создании которых принимали участие авторы картины. Впечатление «культурного винегрета» (пастиш) создаётся за счёт обилия аллюзий к культурным реалиям: звучит музыка Моцарта, обсуждается книга ФолкнераДикие пальмы»), упоминается Дилан Томас, мелькают картины Пикассо и Ренуара

Мельвиль согласился сыграть Парвулеску, «чтобы доставить удовольствие Годару»; Годар в ответ процитировал фильм «Боб — прожигатель жизни» (в сцене получения чека Мишель Пуаккар упоминает имя Боба Монтанье — его собеседник сообщает, что Боб сейчас в тюрьме) и поставил финал «Жить своей жизнью» (фр. Vivre sa vie, 1962) на улице перед студией Мельвиля.

Сюжетная линия составлена из штампов голливудских фильмов в жанре нуар, которые обожает главный герой. Когда (дважды по ходу фильма) Мишель и Патриция оказываются в кинотеатрах, на их экранах развёртываются именно эти мрачные истории преследования и бегства. Последняя сцена фильма считается одной из самых известных в истории кино; её часто пародировали и упоминали в других кинокартинах. Своим последним движением Мишель проводит пальцем по губам — как это делал в любимых им фильмах его кумир Богарт. К американскому кино отсылает и эпизод, когда Патрисия смотрит на Мишеля сквозь свёрнутый в трубочку постер с последующим кадром поцелуя Мишеля и Патрисии. Он повторяет сцену из фильма «Сорок ружей», где вместо плаката используется ствол ружья. Годар считал эту сцену элементом «чистого кино»[8].

«На последнем дыхании» изобилует и самоцитатами. По ходу действия Мишелю пытаются всучить выпуск альманаха Cahiers du cinéma, в котором в то время размещал свои статьи Годар. В одной из сцен сам режиссёр в чёрных очках и с газетой в руках оказывается в кадре. Мишель носит с собой подложный паспорт на имя Ласло Ковач — так звали героя Бельмондо в его предыдущем фильме, снятом Шабролем. А в следующем фильме Годара, «Женщина есть женщина» (1961), персонаж Бельмондо спешит домой, чтобы успеть на телепоказ фильма «На последнем дыхании». Характер Патрисии и то, как её играет Сиберг, отсылает к её роли в предыдущем фильме «Здравствуй, грусть».[8]

Награды и номинации

править
Премия Категория Лауреаты и номинанты Результаты
«Берлинский кинофестиваль»—1960
Премия «Серебряный медведь» за лучшую режиссуру Жан-Люк Годар Победа
Золотой медведь Жан-Люк Годар Номинация
French Syndicate of Cinema Critics—1961
Critics Award за лучший фильм Жан-Люк Годар Победа
Prix Jean Vigo—1960
Prix Jean Vigo Жан-Люк Годар Победа
BAFTA1962
Лучшая иностранная актриса Джин Сиберг (роль Патрисии Франкини) Номинация

Влиятельный американский кинокритик Роджер Эберт назвал «На последнем дыхании» лучшим дебютом в истории кино со времён «Гражданина Кейна»[9].

Примечания

править
  1. 1 2 Unia Films S.A. — 1949.
  2. 100 важнейших фильмов в истории кино по версии TIFF – списки лучших фильмов и сериалов. КиноПоиск. Дата обращения: 17 мая 2021. Архивировано 17 мая 2021 года.
  3. 105 лучших фильмов мирового кино по версии журнала Empire – списки лучших фильмов и сериалов. КиноПоиск. Дата обращения: 17 мая 2021. Архивировано 17 мая 2021 года.
  4. Яндекс. www.kinopoisk.ru. Дата обращения: 17 мая 2021.
  5. Алена Сойко. Поставишь камеру тут — будет торчать нос, поставишь там — заметят лифтинг. Colta.ru (22 декабря 2014). Дата обращения: 31 мая 2020. Архивировано 26 сентября 2020 года.
  6. Андрей Тарковский «Лекции по кинорежиссуре». Медиа-архив Андрей Тарковский. tarkovskiy.su. Дата обращения: 24 марта 2017. Архивировано 11 мая 2017 года.
  7. "«Новая волна» ‒ сорок лет спустя". Искусство кино. Архивировано 8 октября 2017. Дата обращения: 8 октября 2017.
  8. 1 2 M. B. White. À bout de souffle // International Dictionary of Films and Filmmakers / под. ред Tom Pendergast, Sara Pendergast. — 4-е. — USA: St. James Press, 2000. — Т. 1. — С. 1. — ISBN 1-55862-449-X.
  9. Роджер Эберт. Рецензия на фильм Архивная копия от 2 октября 2012 на Wayback Machine (англ.)

Литература

править
  • Из жизни звёзд. «Бельмондо: Я ни о чём не жалею» // Киносценарии / Главный редактор Н. Рюрикова. По материалам журнала «Premiere». Перевод Н. Мавлевич. — 1995. — № 5. — С. 162—177. — ISSN 0206-8680.
  • Де Бек, Антуан; Тубиана, Серж. Франсуа Трюффо = François Truffaut / Пер. с фр. С. Козина. — М.: Rosebud Publishing, 2020. — 848 с. — ISBN 978-5-905712-47-0.

Ссылки

править