Ар Эл Бёрнсайд (англ. R. L. Burnside; 23 ноября 1926, невключённая территория Хармонтаун, Миссисипи, США — 1 сентября 2005, Мемфис, Теннесси, США) — американский блюзовый гитарист, вокалист и автор песен. Номинант премии Грэмми (2002) [1]. Лауреат Blues Music Awards в номинациях «Исполнитель традиционного блюза» (2000, 2002, 2003), «Альбом традиционного блюза» (2002), номинант Blues Music Awards в номинациях «Исполнитель традиционного блюза» (1982, 1995—1999, 2001), «Альбом традиционного блюза» (1995), «Перевыпущенный альбом» (1998), «Альбом современного блюза» (2001), «Артист года» (1996, 1997, 2000). Член Зала славы блюза (2014) [2]. Творчество Бёрнсайда — это «чистый джук-джойнтовый блюз Дельты, сильно ориентированный на ритм и сыгранный слайдом» [3].

Ар Эл Бёрнсайд
англ. R. L. Burnside
Ар Эл Бёрнсайд в 1982 году. Ноксвилл, Теннесси
Ар Эл Бёрнсайд в 1982 году. Ноксвилл, Теннесси
Основная информация
Дата рождения 23 ноября 1926(1926-11-23)
Место рождения Хармонтаун, Миссисипи, США
Дата смерти 1 сентября 2005(2005-09-01) (78 лет)
Место смерти Мемфис, Теннесси, США
Страна
Профессии музыкант
Годы активности 1960–2005
Инструменты гитара, вокал
Жанры блюз
Лейблы Fat Possum Records[вд]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография

править

Ар Эл Бёрнсайд родился в сельской местности Миссисипи, близ городка Хармонтаун (невключённая территория расположенная в округе Лафайетт) у Эрнеста Бёрнсайда и Джози Мэлоун. Имя певца в разных источниках приводится разным: R. L., Rural, Robert Lee, Rule или Ruel. [4]. Его отец покинул семью, когда ребёнку было семь лет, и Ар Эл рос вместе с матерью, её родителями и собственными братьями и сёстрами в городке Колдуотер к северу от Мемфиса. [5].

С детства играл на гармонике, а с 16 лет начал пробовать играть на гитаре. Его учили в основном живущий рядом Фред Макдауэлл, а также дядя Рэнни Бёрнетт и ряд других местных блюзменов. Музыкант вспоминал, что впервые сыграл для публики в возрасте 21 или 22 лет.

Во второй половине 1940-х Ар Эл в поисках лучшей жизни перебрался в Чикаго, где жил после развода его отец. Ар Эл работал на стекольной фабрике и металлообрабатывающем заводе, был в компании Мадди Уотерса через его двоюродного брата, и вечера проводил в клубах на Максвелл-стрит где играли блюз. Но затем, в течение года в Чикаго были убиты отец Ар Эл Бёрнсайда, два его брата и два дяди, и через три года жизни в Чикаго, Ар Эл Бёрнсайд был вынужден вернуться на юг [6]. В 1950 году он вступил во второй брак, и колесил в 1950-е между Мемфисом, Дельтой Миссисипи и Миссисипи-Хиллс, местностью на северо-востоке штата. Во время пребывания в Дельте, он имел возможность поиграть с такими музыкантами, как Роберт Локвуд и Сонни Бой Уильямсон II. Где-то в это же время Ар Эл Бёрнсайд был осуждён за убийство, и помещён в известную тюрьму Parchman Farm, где провёл 6 месяцев. Позднее Ар Эл Бёрнсайд рассказывал, что это было «непредумышленное убийство, совершенное в целях самообороны» («Я не хотел его убивать. Я просто выстрелил ему в голову»[7]), и его тогдашний босс договорился о том, чтобы Бёрнсайда отпустили из тюрьмы так как этот босс нуждался в умении Бёрнсайда работать на тракторе.

Следующие 45 лет он жил в округах Панола и Тейт на северо-востоке Миссисипи. Он работал издольщиком, выращивая хлопок и сою, рыбачил на реке Таллахачи, затем продавая свой улов от двери к двери, водителем грузовика, и в целом брался за любую работу. С 1960-х он выступал в джук-джойнтах, барах, пикниках и периодически — на фестивалях. Самые ранние записи музыканта датированы 1967 годом, когда его записал исследователь музыки и продюсер Джордж Митчелл, который путешествовал по Миссисипи и записывал образцы местного кантри-блюза. По совету флейтиста Отара Тёрнера, Митчелл приехал к Бёрнсайду и записал пятнадцать его песен. Шесть из них вышли через два года на Arhoolie Records; девять других вошли в более поздние релизы. В 1969 году на Adelphi Records был записан целый альбом музыканта, но вышел он лишь через 30 лет. Похожую судьбу имели записи 1975 года. Ранний репертуар музыканта состоял из местных и мемфисских популярных песен, а также стандартов Джон Ли Хукера, Мадди Уотерса, Хаулина Вулфа, Элмора Джеймса и Лайтнина Хопкинса. Вместе с тем, Ар Эл Бёрнсайд развивал свою популярность как гастролирующий музыкант. В 1969 году он впервые выступил за пределами США, в Монреале, вместе с Джоном Ли Хукером и Лайтнином Хопкинсом. Как сольный исполнитель трижды совершал турне по Европе. В 1974 году первый раз выступил на престижном фестивале New Orleans Jazz & Heritage Festival, в дальнейшем на котором он выступал ещё восемь раз.

Серия записей 1979 года музыковеда Дэвида Эванса для его лейбла High Water стала первой, на которой была представлена ​​группа Burnside's Sound Machine. В неё входили сыновья Ар Эл Бёрнсайда Дуэйн и Дэниел (гитары), сын Джозеф (бас) и зять Кэлвин Джексон (барабаны). В этом составе группа выступала в основном на домашних площадках, но в 1980 и 1983 годах участвовала в турне Бёрнсайда по Европе, предлагая редкое слияние сельского и городского блюза, фанка , R&B и соула. Их выступления сеты включали каверы песен Джимми Роджерса, Литтл Уолтера , Альберта Кинга и Литтл Милтона. Первый EP, Sound Machine Groove, был выпущен High Water в США, но практически не продавался. Помимо этого, один полноценный альбом с тем же названием был выпущен в Европе компанией Disques Vogue, и еще один часовой альбом был выпущен мемфисским лейблом Inside Sounds в 2001 году.

С 1980 по 1986 год Бернсайд записывался для голландского лейбла Old Swingmaster и французского лейбла Arion, в основном сольно или с аккомпанементом губной гармошки. Ар Эл Бёрнсайд лишь в 1985 году полностью оставил работу на ферме, сосредоточившись на музыкальной карьере. Около 12 лет он работал с харпером из Нового Орлеана Джоном Моррисом Нерембергом, гастролируя в США и Европе. В США в частности он выступал на так Он появлялся перед американской публикой на таких мероприятиях, как Всемирные выставки 1982 и 1984 годов, фестиваль блюза в Сан-Франциско 1986 года. К середине 1980-х он гастролировал примерно «раз в год или, может быть, два раза», но по одному источнику в 1985 году он побывал в Европе 17 раз.

В 1991 году Ар Эл Бёрнсайд подписал контракт с Fat Possum Records, и работал с этой компанией до своей смерти, записав на ней самые свои удачные альбомы. С середины 1990-х его группа приобрела стабильный состав с Кении Брауном на гитаре и с внуком Бёрнсайда, барабанщиком Седриком Бёрнсайдом. С 1995 года Ар Эл Бёрнсайд также много гастролировал и записывался с группой Jon Spencer Blues Explosion. В целом, вторая половина 1990-х стала самой удачной для музыканта: он гастролировал много и разнообразно как никогда: выступал на разогреве у Beasty Boys, развлекал гостей на вечеринке Ричарда Гира, принимал участие в различных телевизионных шоу, не говоря о выступлениях на традиционных концертах и фестивалях. Все альбомы Бёрнсайда конца 1990 — начала 2000 попали в Billboard Top Blues Albums. Следует отметить работу менеджеров, который сумели объединить звук Бёрнсайда с современными техническими средствами и иными стилями музыки: результатом сотрудничества с Джоном Спенсером, лидером Pussy Galore, гаражной пост-панк группы, стал альбом 1996 года A Ass Pocket of Whiskey, «альбом для подростковых вечеринок…который сделал RL неожиданным чемпионом в мире инди-рока». В 1998 году Ар Эл Бёрнсайд выпустил Come On In, в котором его сырой блюз противопоставлялся современной хип-хоп электронике, и этот альбом имел немалый коммерческий успех. Песня «It's Bad You Know» стала заметным хитом и использовалась как саундтрек в фильме Клан Сопрано [8]. По некоторым данным [9] «в течение последнего десятилетия своей жизни Бёрнсайд зарабатывал шестизначные суммы и превзошёл по продажам всех остальных икон чёрного блюза, за исключением Би Би Кинга и Джона Ли Хукера».

Сюрреалистическая форма знаменитости начала охватывать Бёрнсайда: изначально его поддерживали только Игги Поп и Боно, ну а затем он стал самым шикарным чернокожим мужчиной в белом североамериканском обществе. Ричард Гир нанимал его играть на своих вечеринках, Ума Турман посещала его концерты, Джей Макинерни написал его биографию для New Yorker, а Энни Лейбовиц делала фотографии для Vanity Fair. Бёрнсайд остался равнодушен и продолжал жить в ветхом, кишащем тараканами доме, окруженном обломками старых автомобилей.

 
Бёрнсайд в Портленде, Орегон, 2001 год

Однако вскоре здоровье Бёрнсайда ухудшилось. В 1999 году ему сделали операцию на сердце и его туры сократились до минимума. В 2000 году был выпущен Wish I Was In Heaven Sitting Down, гдё Бёрнсайд уже только пел, а на гитаре играли другие музыканты. После сердечного приступа в 2001 году, его врач посоветовал ему бросить пить. Бёрнсайд так и сделал, но сообщил, что эти перемены сделали его неспособным к творчеству. Последний альбом музыканта Bothered Mind Fat Possum, вышедший в 2004 году, содержал ранее записанный материал. Концертный альбом 2001 года Burnside on Burnside добрался до четвёртого места в Billboard Top Blues Albums и был номинирован на Грэмми.

В ноябре 2002 года музыкант перенёс ещё один сердечный приступ, который повлёк за собой операцию по шунтированию сердца в 2003 году. После этого Бёрнсайд лишь изредка выступал, последнее его появление перед публикой состоялось в июне 2004 года на фестивале Боннару. Ар Эл Бёрнсайд умер в больнице Святого Франциска в Мемфисе 1 сентября 2005 года в возрасте 78 лет, похоронен на кладбище Free Springs в Хармонтауне. Он оставил после себя жену, четырёх дочерей, девять сыновей и 35 внуков. Многие из его детей и внуков стали известными блюзменами: сын Дуэйн Бёрнсайд играл на гитаре в North Mississippi Allstars, Гарри Бёрнсайд, номинант на Грэмми, играл на бас-гитаре в группах Junior Kimbrough, North Mississippi Allstars и Hill Country Revue, зять Кэлвин Джексон известный блюзовый барабанщик, внук Кент Бёрнсайд блюзовый музыкант в составе Flood Brothers, внук Кори Бёрнсайд записал со своей группой четыре альбома, а внук Седрик Бёрнсайд - лауреат Грэмми и многократный лауреат Blues Music Awards

Бернсайд обладал мощным, выразительным голосом, который не ослабевал с возрастом, а, наоборот, становился богаче. Он играл как на электро- , так и на акустической гитаре , используя слайд-технику и не используя. Его монотонный низкий стиль был более характерен для блюза северной части Миссисипи, чем для дельта-блюза . Как и другие музыканты кантри-блюза, он не всегда придерживался строгих 12- или 16 -тактовых блюзовых паттернов, часто добавляя дополнительные доли в такт, когда считал нужным. Его ритм был часто основан на флейтовом и барабанном блюзе северной части Миссисипи.

Самые ранние записи Бернсайда, сделанный в духе Джона Ли Хукера, звучат довольно похоже друг на друга, даже повторяясь, в вокальном и инструментальном стиле. Во многих из этих песен музыкант избегает традиционной смены аккордов в пользу одного аккорда или простого рисунка басовой линии , который повторяется на протяжении всего произведения. Бёрнсайд играл на гитаре пальцами и часто в настройке open-G .Его вокальный стиль характеризуется тенденцией к краткому «переходу» в фальцет, обычно в конце длинных нот.

Бёрнсайд отдавал предпочтение упрощённому подходу к блюзу, характерному кондовому звучанию. Он и его менеджеры поддерживали его сценический образ трудолюбивого человека, борющегося с тяжёлой жизнью, сильно пьющего, латентного преступника, поющего песни о нахальстве и бунтарстве.

«Он последний настоящий исполнитель сырого кантри-звучания Миссисипи, а также самый передовой артист, сочетающий разные жанры, который был в блюзе за последние 30 лет» [11]

Дискография

править

Студийные альбомы

править
  • Sound Machine Groove (1981)
  • Plays and Sings the Mississippi Delta Blues (1981)
  • Mississippi Hill Country Blues (1987)
  • Skinny Woman (1989)
  • Bad Luck City (1992)
  • Too Bad Jim (1994)
  • A Ass Pocket of Whiskey (1996)
  • Mr. Wizard (1997)
  • Acoustic Stories (1997)
  • Come On In (1998)
  • Wish I Was in Heaven Sitting Down (2000)
  • A Bothered Mind (2004)

Концертные альбомы

править
  • Mississippi Blues (1984)
  • Burnside on Burnside (2001)

Сборники

править
  • Going Down South (1999)
  • My Black Name a-Ringin' (1999)
  • Well, Well, Well (2001)
  • Raw Electric (2002)
  • No Monkeys on this Train (2003)
  • First Recordings (2003)
  • Rollin' and Tumblin': the King of Hill Country Blues (2010)
  • Long Distance Call (2019)

Ссылки

править

Примечания

править