Лев Аронович Баренбойм (18 (31) января 1906, Одесса — 25 июня 1985, Ленинград) — советский пианист, музыковед и музыкальный педагог.
Лев Аронович Баренбойм | |
---|---|
Дата рождения | 18 (31) января 1906 |
Место рождения | Одесса |
Дата смерти | 25 июня 1985 (79 лет) |
Место смерти | Ленинград |
Страна |
![]() |
Профессии | пианист, музыкальный педагог |
Инструменты | фортепиано |
Жанры | классическая музыка |
Биография
правитьРодился 18 июня (по старому стилю) 1906 года в Одессе в семье уманского мещанина Арона-Шлёмы Хайкелевича Баренбойма и Марьям Сендеровны Баренбойм[1]. В 1925 окончил Одесскую консерваторию по классу фортепиано Г. М. Бибер.
В 1930 году окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано Ф. М. Блуменфельда. В 1931—1939 годах преподавал там же (доцент класса фортепиано), также вел курс методики преподавания фортепианной игры; одновременно научный сотрудник Научно-исследовательского музыкального института при Московской консерватории. В 1939—1979 годах — в Ленинградской консерватории (с 1958 года профессор), вел курсы истории и теории пианизма (с 1965 года заведующий кафедрой), методики обучения игре на фортепиано.
Среди учеников: Л. Е. Гаккель, А. Б.Шнитке, Ф. Д. Брянская, С. Мальцев, И. В. Розанов, Р. И. Хараджанян.
Доктор искусствоведения (1957).
Урна с прахом в колумбарии Санкт-Петербургского крематория.
Баренбойм был, прежде всего, критиком-интерпретатором музыкального исполнительского искусства. Объектом его изучения всегда была художественная мысль исполнителя, его образная система. Постижение этой мысли и художественной образности концертного пианиста Баренбойм считал предварительным условием верного критического анализа. В таком музыкальном анализе собственно и раскрылась личность Баренбойма-критика. Он умел видеть и отмечать новые грани, новое значение, заложенное в художественном исполнительском акте.
Баренбойм разработал систему дифференциации музыкантов-исполнителей. «Одного пианиста, — писал он, — можно назвать рассказчиком, обращающимся непосредственно к аудитории и без нажима раскрывающим характер исполняемой музыки, другого — драматургом, сталкивающим „действующие персонажи“, третьего — живописцем, четвёртого — мастером музыкально-речевой выразительности, пятый сам ведёт за собой аудиторию властностью воли и мысли».
«Речи» Баренбойма была свойственна неспешная ровность изложения, убедительная гибкость и почти музыкальная выразительность языка, то, что называют «красотой логики». Баренбойм искал и находил адекватную форму для выражения некоей музыкальной исполнительной сущности. И это качество «музыкальной логики» Баренбойма являлось показателем стиля автора, определённого метода изложения материала, придающего научную исследовательскую значимость его критическому анализу.
Наследие
правитьСвоё непреходящее значение сохраняют основные научные труды Баренбойма, и, прежде всего монография в двух томах «Антон Григорьевич Рубинштейн», а также монография "Николай Григорьевич Рубинштейн". Таким образом, Л. А. Баренбойм создал труды об основоположниках фортепианного искусства и профессионального музыкального образования в России, отдав дань братьям Рубинштейнам как создателям первых русских консерваторий. В 1981 году Л. А. Баренбойм также начал писать монографию о великом пианисте Эмиле Гилельсе, которого он считал прямым продолжателем традиций А. Г. и Н. Г. Рубинштейнов. Однако смерть в 1985 году не позволила ученому завершить работу. Книга "Эмиль Гилельс" была завершена редактором Т. Н. Голланд и Еленой Гилельс и вышла в 1990 году.
По книге Л. А. Баренбойма "Эмиль Гилельс" был создан документальный фильм "Великий Гилельс" (1991).
Л. А. Баренбойм также разрабатывал основные принципы музыкальной педагогики, и они получили большое распространение среди учителей детских музыкальных школ.
Особое место в наследии ученого занимают книги «Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства» и непосредственно направленная на воспитание начинающих музыкантов «Путь к музицированию», ставшая путеводной нитью для педагогов начального звена обучения музыке.
Теоретические труды
править- Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства (1969);
- Эмиль Гилельс (1990);
- За полвека (1989);
- Музыкальная педагогика и исполнительство (1974);
- Путь к музицированию (1973);
- Антон Григорьевич Рубинштейн. Жизнь, артистический путь, творчество, музыкально-общественная деятельность, т. 1-2 (1957-62);
- Николай Григорьевич Рубинштейн. — М.: Музыка, 1982.
- Фортепианно-педагогические принципы Ф. М. Блуменфельда (1964) — (В помощь педагогу — музыканту);
- Фортепианная педагогика Л. А. Баренбойм, ч. 1, (1937);
- Хрестоматия по истории фортепианной музыки в России, (1949) (совместно с В. Музалевским);
- Избранные письма А. Г. Рубинштейна. Вступит. статья и комментарии Л. А. Баренбойма (1954);
- «Двенадцать песен на слова Мирза Шафи» А. Г. Рубинштейна. Публикация, предисловие и ред. Л. Баренбойма (1960);
- Вопросы музыкально-исполнительского искусства, вып. 3 (1962);
- На уроках Антона Рубинштейна. Ред.-сост. и автор вступит. статьи Л. А. Баренбойм (1964);
- Сборник пьес, этюдов и ансамблей для начинающих (1966) (совм. с С. С. Ляховицкой);
- Вопросы фортепианного исполнительства и педагогики (1968);
- В фортепианных классах Ленинградской консерватории. Сб. статей под ред. Л. А. Баренбойма (1968);
- Система музыкального воспитания Карла Орфа, [пер. с нем.], под ред. Л. А. Баренбойма (1970).
Примечания
править- ↑ Запись о рождении в канцелярии одесского городского раввина . Дата обращения: 28 декабря 2024. Архивировано 28 декабря 2024 года.
Ссылки
правитьМосковская государственная консерватория им. П. И. Чайковского /http://www.mosconsv.ru/ru/person.aspx?id=32658
Архивы Санкт-Петербурга /https://spbarchives.ru/infres/-/archive/cgali/R-493
Для улучшения этой статьи желательно:
|