Бельканто

Белька́нто (итал. bel canto — «красивое пение») — в опере: техника виртуозного пения, которая характеризуется плавностью перехода от звука к звуку, непринуждённым звукоизвлечением, красивой и насыщенной окраской звука, выровненностью голоса во всех регистрах, лёгкостью звуковедения, которая сохраняется в технически подвижных и изощрённых местах мелодического рисунка.

В узком смысле периодом бельканто называют четыре десятилетия в истории итальянской оперы (приблизительно между 1810 и 1850 годами), когда творили композиторы Россини, Беллини и Доницетти, которые наибольшее внимание уделяли красоте, подвижности и выразительности виртуозно натренированного вокала (см. колоратура), а оркестр часто служил фоном, призванным оттенить голос певца. Оперы бельканто противопоставляются как немецкой оперной школе (главным образом воплощённой в произведениях Рихарда Вагнера, где вокальная составляющая не играет столь исключительной роли), так и произведениям Верди и других итальянских композиторов второй половины XIX века, которые переместили фокус внимания с колоратуры на эмоционально наполненную кантилену. Разрыв между периодом бельканто и последующими часто оценивается как оперная реформа. Ниже речь идёт о бельканто как о стиле пения, а не как об этапе в развитии итальянской оперы.

Термин bel canto не связывался ни с каким конкретным стилем пения до начала 1860-х годов, когда им стали обозначать в ностальгическом смысле манеру пения, начавшую исчезать лет за тридцать до этого. В XIX веке термин bel canto не встречается ни в одном словаре — ни в словарях общей лексики, ни в музыкальных. Многие современные музыковеды предлагают собственные определения понятия. Например, такой крупный специалист, как Родольфо Челлетти, в «Истории бельканто» связывает эту вокальную технику с эпохой барокко и считает завершающей точкой её развития последнюю оперу-сериа — «Семирамиду» Россини (1823).

Эволюция пения бельканто

Бельканто как стиль сольного пения возник и развился в Италии. Его зарождение было связано с развитием в конце XVI века оперного искусства и необходимой для исполнения оперных произведений вокальной школы. Выразительные средства бельканто формировались на основе фонетических особенностей итальянского языка и традиций народного исполнительства.

Распространение арий для одного голоса дало возможность композиторам и исполнителям уделить большее внимание искусству пения. Это выразилось в создании упражнений, называемых сольфеджио, предназначенных для тренировки голоса и улучшения исполнения произведений.

Подобный стиль характеризуется ровностью голоса, отличным легато, чуть более высоким регистром, необычной подвижностью и гибкостью, и мягким тембром. Технике уделялось большее внимание, чем громкости, и это привело к тому, что стиль бельканто долго ассоциировался с упражнением, которое подтверждало бравуру исполнителя: такой певец должен был держать перед собой свечу, петь, и пламя свечи не должно было двигаться. Это делалось для контроля правильности певческого дыхания: оно не должно быть форсированным и колебать пламя свечи. А сила, красота тембра, легкость и полётность голоса достигалась не нажимом дыхания на гортань, а эффективным использованием певцом резонансных свойств голосового аппарата. Техника бельканто — это резонансная техника пения.

Техника бельканто культивировалась композиторами эпохи барокко (А. Скарлатти, Перголези, Гендель, Хассе и другие). Во многие сольфеджио Скарлатти достаточно добавить текст, чтобы превратить их в арии, и наоборот. В первые десятилетия XIX века эстетический и стилистический аспекты бельканто будут постепенно оставлены, пока практически полностью не исчезнут примерно в середине XIX века. Последние следы этого аспекта бельканто можно найти в раннем творчестве Джузеппе Верди.

Но с техническо-вокальным аспектом дело обстоит по-другому. Итальянское бельканто, будучи техникой свободного натурального физиологичного произведения звука, идеально синтонизированной с акустической точки зрения, оставалось основным и наиболее востребованным вокальным направлением вплоть до 1930-х годов (Энрико Карузо и его наследники межвоенного периода). С начала 1930-х годов в Италии начинают распространяться новые техники, основанные на других принципах, что способствует упадку итальянского бельканто.

Литература

• Antonio Juvarra, 'I segreti del belcanto. Storia delle tecniche e dei metodi vocali dal '700 ai nostri giorni', Curci, 2006
• Mathilde Marchesi, Bel Canto: A Theoretical and Practical Vocal Method, Dover, 1970 — ISBN 0-486-22315-9
• James A. Stark, Bel Canto, University of Toronto Press, 2003 — ISBN 0-8020-8614-4
• Leonardo Ciampa, The Twilight of Belcanto, AuthorHouse, 2ª ed. 2005 — ISBN 1-4184-5956-9
• Cornelius L. Reid, Bel Canto: Principles and Practices, Joseph Patelson Music House, 1950 — ISBN 0-915282-01-1
• Морозов В. П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники. — М.: МГК, ИП РАН, Центр "Искусство и Наука", 2008. — 596 с.