Открыть главное меню

Уильям Уоллес Денслоу (англ. William Wallace "W. W." Denslow, 1856—1915) — американский художник-иллюстратор и карикатурист. Известен главным образом иллюстрациями к циклу сказок Л. Баума о стране Оз[1], а также злободневными политическими карикатурами.

Уильям Уоллес Денслоу
англ. William Wallace Denslow
У. Денслоу (ок. 1900)
У. Денслоу (ок. 1900)
Дата рождения 5 мая 1856(1856-05-05)
Место рождения Филадельфия, Пенсильвания, США
Дата смерти 29 марта 1915(1915-03-29) (58 лет)
Место смерти Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Гражданство  США
Жанр иллюстрации к детским книгам, карикатуры
Учёба
Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Содержание

БиографияПравить

 
Дороти встречает Смелого Льва, иллюстрация Денслоу к первому изданию книги «Удивительный волшебник из страны Оз», 1900 год

Уильям Денслоу родился в Филадельфии, некоторое время обучался в Национальной академии дизайна и колледже Купер Юнион в Нью-Йорке, но ни одного учебного заведения не окончил и остался в целом самоучкой. С 1880 года он разъезжал по США, подрабатывая в качестве художника и газетного репортера; в 1893 году он приехал в Чикаго, где проходила Всемирная выставка, где остался на постоянное жительство. Как художник он специализировался на изготовлении плакатов и афиш, иллюстрировал книги и разрабатывал экслибрисы; также его пригласили работать в Roycroft Press — издательство Движения искусств и ремёсел[2].

Будучи членом Чикагского пресс-клуба, в конце 1890-х годов Денслоу познакомился с писателем Л. Баумом, который также состоял в этом клубе. С этого момента началось их творческое сотрудничество: Денслоу проиллюстрировал «Удивительного волшебника из страны Оз» и многие другие книги Баума: Под светом канделябра (англ.), «Папа Гусь: его книга» (англ.) и Дот и Тот из Мерриленда (англ.)[3].

Сотрудничество Денслоу с Баумом продлилось недолго: издание в 1901 году книги «Дот и Тот из Мерриленда» не оправдало ожиданий — эта книга оказалась одной из самых слабых в творчестве писателя, что привело к напряжению в отношениях Баума с Денслоу[4]. А в 1902 году при подготовке постановки мюзикла «Волшебник страны Оз» у них вновь возник конфликт. Денслоу, который разрабатывал декорации и костюмы для постановки, претендовал на равную долю выплат с Баумом и автором музыки Полом Тьетенсом (англ.). Баум счёл требования Денслоу завышенными и прекратил сотрудничество с ним.

Денслоу проиллюстрировал также сборник детских стихов «Матушка Гусыня» (1901), «Ночь перед Рождеством» (1902) и 18-томную серию «Книжки с картинками Денслоу» (1903—1904)[5]. В течение первого десятилетия XX века, пользуясь своими авторскими правами на иллюстрации к книгам Баума, Денслоу публиковал в газетах комиксы, на которых были изображены герои этих книг — Папа Гусь, Страшила и Железный Дровосек. Перу Денслоу принадлежит стрип о Билли Бонсе (англ.), известный как один из первых комиксов, в которых главный герой обладает суперсилой[6]. Также Денслоу написал и собственноручно проиллюстрировал книгу для детей «Жемчужина и тыква».

Доходы от переизданий книг и постановок «Волшебника страны Оз» были таковы, что Денслоу приобрёл на них остров (англ.) в составе Бермудских островов, в 900 км от побережья Северной Америки, где провозгласил себя «королём Денслоу I»[7][8].

Сотрудничество с Баумом осталось вершиной творческой карьеры Денслоу. Проблемы в семье и бизнесе привели к тому, что в конце жизни Денслоу опустился и страдал алкоголизмом. Он подрабатывал во второсортных изданиях рекламными картинками и буклетами, оформлял упаковки и издания нот. В 1915 году, незадолго до смерти, ему неожиданно улыбнулась удача — художник за 250 долларов продал иллюстрацию на обложку июльского номера журнала Life, ставшую его последней опубликованной работой. Получив гонорар, Денслоу ушёл в запой, заболел пневмонией и умер. Его похоронили в безымянной могиле на кладбище «Кенсико» в местечке Вальхалла (англ.)(округ Уэстчестер, штат Нью-Йорк). Могила художника была опознана только в 1986 году[9][10].

 
Иллюстрация Денслоу к сказке «Старушка, которая жила в башмаке», из издания 1901 года «Сказки матушки Гусыни»

Личная жизньПравить

Уильям Денслоу был трижды женат. Первый брак он заключил с Энни Маккартни (урождённой Энни М. Лоу, 1856—1908) в 1882 году. В 1883 году Энни родила сына, но к этому моменту супруги уже жили раздельно, и, хотя официально они развелись только в 1896 году, Уильям никогда не видел своего единственного ребёнка. В 1896 году, получив развод, Уильям женился на Энн Холден, дочери писательницы Марты Холден[11]. Этот брак продлился 7 лет; в сентябре 1903 года Энни подала на развод, и менее чем через месяц после расторжения брака с Уильямом вышла замуж за молодого художника Лоуренса Маццановича, с которым уехала в Париж. В декабре 1903 года Уильям женился в третий раз, на Фрэнсис Г. Дулиттл, но этот брак тоже продлился недолго — в 1906 году Фрэнсис оставила его, хотя официально они развелись лишь в 1911 году. В 1914 году, за год до смерти, Денслоу написал завещание в пользу своей четвёртой (гражданской) жены, с которой он не состоял в официальном браке[12].

Оценка творчестваПравить

Считается, что в успехе книг Баума роль художника-иллюстратора была столь же значительна, как и самого писателя. Денслоу сыграл для Баума ту же роль, что и Джон Тенниел для книг Кэррола и Эрнест Шепард для Милна[9].

До встречи с Баумом Денслоу и не помышлял о карьере детского художника. Он начинал творить в 1890-х годах, когда цветная печать повсеместно распространилась в массовых периодических изданиях, в рекламе и детской литературе. Он выработал собственный узнаваемый стиль, связанный с эффектным использованием цвета. Признавая большую популярность творений художника, критики весьма неоднозначно оценивали его художественную манеру. Даже в детских иллюстрациях был заметен его прошлый опыт карикатуриста, специалиста по скетчам и комиксам. Писательница Энн Мур (англ.), в частности, безапелляционно заявляла, что рисунки Денслоу следует запретить и держать подальше от детей. Генри Бестон обвинял его в неестественности, жесткости и механистичности фигур в иллюстрациях[13]. Спад интереса к работам Денслоу в поздние годы объяснялся самоповторением, без попытки внести что-то новое. Экономная манера карикатуриста, увлечение линией вместо оттенков цвета, преувеличенно гротескные жесты — всё это постепенно приелось читателям[14].

Хотя настоящего успеха Денслоу добился фактически только в одной книге, его работы оказали большое влияние на эстетику иллюстрирования детских книг. Последующие художники серии книг Баума о стране Оз в значительной мере подражали стилю Уильяма Денслоу и Джона Нила, ставших своего рода «классиками жанра». На съёмках фильма 1939 года «Волшебник страны Оз» постановщики использовали изображения и идеи Денслоу для декораций, костюмов героев и грима[15][16].

  Внешние изображения
  Последняя иллюстрация Уильяма Денслоу — обложка журнала Life (15 июля 1915)

ПримечанияПравить

  1. Douglas G. Greene and Michael Patrick Hearn, W.W. Denslow, Mount Pleasant, Clark Historical Library, Central Michigan University 1976.
  2. L. Frank Baum, The Annotated Wizard of Oz, Edited with an Introduction and Notes by Michael Patrick Hearn; revised edition, New York, W. W. Norton, 2000; pp. xxix-xxx.
  3. Dot and Tot of Merryland
  4. Rogers, 2002, pp. 95–96.
  5. Denslow, W. W. (William Wallace), 1856—1915"
  6. Don Markstein's Toonopedia: Billy Bounce. Toonopedia.com. Дата обращения 16 апреля 2012.
  7. GeoNames, <http://www.geonames.org/search.html?country=BM&q=>. Проверено 6 августа 2009. 
  8. "In the Real Estate Field", The New York Times, June 5, 1908, <http://query.nytimes.com/mem/archive-free/pdf?_r=1&res=9C07E6D6143EE233A25756C0A9609C946997D6CF>. Проверено 6 августа 2009. 
  9. 1 2 The Man Behind the Man Behind Oz: W. W. Denslow at 150  (Проверено 11 ноября 2015)
  10. William Wallace Denslow  (Проверено 11 ноября 2015)
  11. Frank Joslyn Baum, Russell P. MacFall. To please a child: a biography of L. Frank Baum, royal historian of Oz. — P. 97.
  12. Decree to Mrs. Denslow (17 сентября 1903), С. 7. Архивировано 4 ноября 2012 года. Дата обращения 3 декабря 2010.  (требуется подписка)
  13. Reimer, 2014, p. 45.
  14. Reimer, 2014, p. 46.
  15. Reimer, 2014, p. 38.
  16. Maldonado, 2014, p. 2.

СсылкиПравить

ЛитератураПравить