Институ́т ру́сского реалисти́ческого иску́сства — частный музей, основанный по инициативе предпринимателя Алексея Ананьева на базе его коллекции русского реалистического искусства XIX—XX веков. Открытие состоялось в 2011 году в здании бывшей ситценабивной фабрики на Дербеневской набережной, построенной в 1823-м. По состоянию на 2018 год в состав экспозиции входили более 500 работ[1].
| Институт русского реалистического искусства | |
|---|---|
 | |
 Вход в здание музея, 2012 год | |
| Основан | 2011 |
| Закрыт | 2018 |
| Местонахождение | |
| Адрес | Россия, Москва, Дербеневская набережная, дом 7, строение 31 |
| Директор | Надежда Степанова |
| Сайт | Официальный сайт |
  |
|
 Медиафайлы на Викискладе | |
В июне 2019 года дирекция объявила о закрытии музея[2]. Причиной послужил арест имущества и активов Алексея Ананьева[3]. По состоянию на 2021 год музей закрыт, коллекция живописи находится под арестом.
Здание
править
Здание фабрики было построено швейцарским мастером Бухером в 1823 году. В последующие десятилетия мануфактура стала крупнейшим ситценабивным предприятием Российской империи. В 1847-м фабрика перешла под управление товарищества «Эмиль Циндель» и расширила ассортимент производства[4][5].
Во время революции 1905—1907 годов мануфактура стала одним из основных опорных пунктов массовых забастовок рабочих. С установлением советской власти производство было переименовано в «Первую ситценабивную фабрику»[4].
После распада СССР из-за падения потребления ситцевых тканей фабрика перестала выдерживать конкуренцию с Ивановскими предприятиями, которые заняли роль ведущих текстильных производителей. По этой причине новые владельцы фабрики — компания «Промсвязьнедвижимость» — в конце 1990-х годов приняли решение закрыть большинство цехов и обустроить в помещениях деловой квартал «Новоспасский двор». Проект был назван в честь расположенного неподалёку одноимённого монастыря и включал в себя реконструкцию 14-ти фабричных павильонов, один из них впоследствии отдали под музей. Реализация бизнес-квартала стартовала в 2000 году под управлением архитектурного бюро «Мегастрой 2000» и завершилась к 2005-му. В результате проведённых работ были укреплены фундаменты, надстроены мансарды, а также восстановлена кирпичная кладка на фасадах корпусов[4][5][6][7].
Музей
правитьОткрытие музея состоялось в декабре 2011 года в одном из бывших корпусов ситценабивной фабрики[4][8][9]. Инициатором создания музея стал предприниматель Алексей Ананьев, с детства увлекавшийся изучением живописи[10][11]. Начиная с 2000-х Ананьев начал формировать собственное собрание работ реалистического искусства, объясняя свой выбор желанием создать коллекцию работ мирового уровня:
Мне авангард понятен, многие работы — это действительно произведения искусства. Но я не стал коллекционировать авангард по следующим причинам: до меня его собирали очень многие; большая часть работ находится в музеях; кроме того, к большому сожалению, авангард стал популярен несколько ранее, чем я принял решение коллекционировать; еще один контраргумент — большое количество подделок. Если бы я принял решение собирать авангард, то, скорее всего, получилась бы очень небольшая коллекция работ первого уровня. А тратить время на формирование вторичной коллекции смысла, мне кажется, нет.Алексей Ананьев[10]
Концепция музея построена на просветительской деятельности: научные сотрудники организуют лекции, мастер-классы для детей и взрослых, а также проводят общественные мероприятия[12][13][14].
Экспозиция
править.jpg)
Музейный фонд содержит более 6000 произведений русского реалистического искусства, однако на постоянной экспозиции представлено только 500 работ. Как отмечает Алексей Ананьев, это связано со строгим принципом отбора полотен для создания целостного выставочного пространства[4][15]. Экспозиция выстроена в хронологическом порядке и располагается на трёх этажах здания общей площадью 4500 м²[12][16][17].
К 2016 году в музее была проведена масштабная реновация выставочного пространства[12], выполненная по проекту архитекторов Игоря Чиркина и Павла Пришина[18]. После ремонта помещения здания оборудовали инженерными коммуникациями и системой климат-контроля, позволяющей поддерживать оптимальную для картин температуру. Художником-концептуалистом Андреем Шелютто была разработана система навигации, отвечающая современному образу музея[19][20].
Все залы имеют несколько общих черт, они в каком-то смысле проницаемы, у нас множество арок и визуальных прострелов, которые связывают между собой исторические периоды и сюжеты. При этом мы постарались каждому залу придать свою атмосферу и свою идентичность с помощью цвета. Существующая архитектура здания имеет очень красивые окна, и в некоторых частях экспозиции мы их оставили открытыми, чтобы у зрителей не было ощущения закрытого вакуумного пространства.Архитекторы Игорь Чиркин и Павел Пришин[19]
- Первый этаж
Выставочное пространство первого этажа начинается с работ художников конца XIX — начала XX веков. После реновации 2016 года стены залов окрашены в яркие цвета, чтобы воссоздать дух эпохи перемен. Составной частью экспозиции является один из самых больших разделов музейной коллекции — советская живопись первой половины XX века. В число представленных произведений входят полотна Аркадия Пластова, Сергея Герасимова, Александра Дейнеки, Юрия Пименова, Георгия Нисского и Исаака Бродского[4][21]. Одним из самых ценных экспонатов считается полотно «Девушка, завязывающая ленту на голове», выполненное Александром Дейнеки в 1930-х годах[12][22].
- Второй этаж
На втором этаже экспонируется советское послевоенное искусство. В первой половине залов представлены работы, посвящённые Великой Отечественной войне и образу русской деревни того времени. Стены комнат окрашены базальтовым цветом, а пол выстелен паркетом и намеренно сделан скрипучим для создания эффекта присутствия. Во второй половине залов хранятся работы художников периода хрущёвской оттепели: Гелия Коржева, братьев Сергея и Алексея Ткачёвых (авторское повторение картины «Детвора»), Виктора Иванова, Петра Оссовского, Дмитрия Жилинского, Таира Салахова[4][23].
- Третий этаж
Экспозиция последнего этажа посвящена работам современного искусства, созданным начиная с 1970-х годов. Залы оформлены в минималистичном стиле и чёрно-белых тонах[19]. На стенах представлены полотна Виктора Калинина, Алексея Суховецкого, Владимира Телина, Вячеслава Стекольщикова, Вячеслава Загонека, Михаила Изотова[4].
Примечания
править- ↑ Институт русского реалистического искусства. Олимпиада. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Институт русского реалистического искусства Ананьева объявил о закрытии. Ведомости (4 июня 2017). Дата обращения: 5 июня 2019. Архивировано 5 июня 2019 года.
- ↑ Суд арестовал имущество и активы основателя Института русского реалистического искусства Алексея Ананьева. The Art Newspaper Russia (31 мая 2019). Дата обращения: 5 июня 2019. Архивировано 3 июня 2019 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 История. Институт русского реалистического искусства. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано из оригинала 24 февраля 2020 года.
- ↑ 1 2 Превращенные фабрики. Фабрика Эмиля Цинделя или Деловой квартал «Новоспасский». Seendgo. Дата обращения: 29 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Новоспасский Двор. Re-Developer. Дата обращения: 29 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Иван Мацарский. Набитый деньгами ситец. Проект по строительству на месте Московской ситценабивной фабрики бизнес-парка получит новое развитие. Sostav.ru (12 июля 2006). Дата обращения: 29 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Институт русского реалистического искусства представляет проект «Георгий Нисский. Горизонты». Музеи России. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 27 октября 2018 года.
- ↑ Институт русского реалистического искусства. RobbReport. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 7 августа 2020 года.
- ↑ 1 2 Ольга Проскурнина, Даниил Антонов. 10 частных коллекций: Институт русского реалистического искусства Алексея Ананьева. Forbes (7 апреля 2016). Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 30 октября 2018 года.
- ↑ Институт русского реалистического искусства. Vander Lust. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 Институт русского реалистического искусства. Cozy Moscow. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ День открытых дверей Института русского реалистического искусства. Architime. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Игорь Попов. Социалистический реализм коллекционируют капиталисты. Forbes. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Институт русского реалистического искусства. TimeOut. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 28 октября 2018 года.
- ↑ Институт русского реалистического искусства. Культура.рф. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Ленин, Сталин и другие официальные лица — вожди на полотнах советских художников из собрания Музея Института русского реалистического искусства. Эхо Москвы (3 марта 2012). Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Анна Мартовицкая. Испытание кампусом. Archi (19 октября 2011). Дата обращения: 29 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ 1 2 3 Архитектура и айдентика Института русского реалистического искусства. РДХ. Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано из оригинала 8 октября 2018 года.
- ↑ Юлия Рузманова. Институт русского реалистического искусства снова откроется в декабре. The Village (11 ноября 2016). Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Ольга Кабанова. Институт русского реалистического искусства превратился в стильный музей. Ведомости (12 января 2017). Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Ян Смирницкий. Институт русского реалистического искусства показал уникальное выставочное пространство. Московский Комсомолец (29 ноября 2016). Дата обращения: 28 октября 2018. Архивировано 31 октября 2018 года.
- ↑ Дьяконов, 2014.
Литература
править- Дьяконов В. Спортивная живопись. — КоммерсантЪ, 2014. — Вып. 4. — С. 39.