Блазис, Карло

(перенаправлено с «Карло Блазис»)

Ка́рло Паскуа́ле Франче́ско Рафаэле Бальдасса́ре де Бла́зис (итал. Carlo Pasquale Francesco Raffaele Baldassare de Blasis; 4 ноября 1797, Неаполь — 15 января 1878, Черноббьо) — итальянский танцовщик, хореограф, балетный теоретик и педагог.

Карло Бласис
итал. Carlo Pasquale Francesco Raffaele Baldassare de Blasis
Carlo Blasis.jpg
Имя при рождении Карло Паскуале Франческо Рафаэле Бальдассаре де Бласис
Дата рождения 4 ноября 1797(1797-11-04)
Место рождения Неаполь, Италия
Дата смерти 15 января 1878(1878-01-15) (80 лет)
Место смерти Черноббьо, Италия
Гражданство  Италия
Профессия
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Жизнь и творчествоПравить

Карло де Блазис родился в Неаполе в семье Франческо Антонио де Блазиса и Винченцы Колуцци де Зурла. Франческо де Блазис, сын испанского офицера, дослужившегося до высоких чинов, был известным в своё время композитором, некоторые из лирических опер и балетов которого впоследствии поставил на сцене его сын[1]. В источниках существуют значительные расхождения по поводу даты рождения Карло — в этом качестве может фигурировать 1795[1][2], 1797[3] или 1803 год[4].

Семья де Блазисов занимала высокое положение в Неаполитанской республике, и с восстановлением власти Бурбонов Франческо решил покинуть Неаполь и отправиться в Лондон, где ему было предложено место в итальянском театре. По пути, однако, их корабль перехватили французские каперы, и Блазисы вместо Лондона оказались в Марселе[1]. Там Франческо лично занимался музыкальным образованием сына, в остальном позаботившись для него о лучших учителях. Карло изучал геометрию, черчение, архитектуру, лепку, анатомию и литературу, а также балетное искусство, которое затем избрал в качестве карьеры[5]. В этой области его учителями стали лучшие французские балетмейстеры эпохи — Пьер Гардель, Огюст Вестрис, [[Луи Милон][6].

Дебют Карло Блазиса как танцовщика, согласно «Биографическому словарю» Ф. Регли, состоялся в Большом театре Марселя уже в 1807 году. Успех юного исполнителя был так велик, что после этого он с согласия родителей предпринял турне по Франции. В 1811 году его отец стал директором Филармонического отделения Музея общественного образования. В это время Бордо был крупным центром балетного искусства, и Блазис-младший продолжил там обучение у маэстро Жана Дютарка (его сёстры Тереза и Вирджиния одновременно тоже готовились к сценической карьере — как драматическая и оперная актрисы соответственно[5]). В Большом театре Бордо он был принят уже на сольные роли, дебютировав в театральном сезоне 1816/17 в роли эрцгерцога Леопольда в балете Ж.-Б. Барре «Теньер в деревне». Однако он чувствовал, что для дальнейшего развития ему необходимы занятия в одном из трёх главных центров мирового балета этого времени — в Париже, Милане или Лондоне[1].

В 1817 году Блазис был приглашён исполнять партию в па-де-де дивертисмента оперы «Баядерки» Кателя в постановке парижской Академии музыки[6]. Хореографом спектакля был Гардель, под руководством которого молодой танцовщик продолжал совершенствовать своё мастерство[1]. После этого Блазис с труппой Академии музыки отправился в турне по Франции, а на следующий год уже поступил на службу в миланскую «Ла Скалу»[6].

К этому времени Блазис сформировался как «danseur noble» — исполнитель партий благородных и героических героев. В это амплуа, требовавшее передачи духа собственного достоинства героя, он вносил некое особенное изящество. Это в полной мере проявилось уже в первых его ролях в Италии — в балетах «Дедал» и «Шпага Кеннета» в хореографии Сальваторе Вигано (оба — «Ла Скала», 1818) и «Мирра» в его же постановке на следующий год в Венеции[1]. Историк искусства Юрий Слонимский, изучавший творчество Блазиса, писал, что его пируэты были «головоломны и с трудом осуществимы», обладая «геометрической точностью» при совершенно неподвижной оси вращения[6].

В 1819 году Блазис сам впервые выступил как хореограф, поставив в театре «Ла Скала» балет «Придворный феодал» на музыку своего отца. Эта постановка заметно уступала балетам Вигано, и Блазис надолго оставил попытки в области хореографии. В 1820 году сосотоялся его дебют как балетного теоретика: вышел в свет трактат «Элементарный учебник теории и практики танца» с иллюстрациями художника Казарелли, для которых позировал сам автор. Книга приобрела популярность и в дальнейшем послужила образцом для других балетных учебников XIX века[6].

Как танцору Блазису в 1820-е годы сопутствовал успех в виде ангажементов в разных городах Италии (Турин в 1821, Флоренция в 1822, Рим в 1823, Венеция в 1825 году), а затем в Лондоне[1], куда впервые прибыл в 1826 году по приглашению Королевского театра (ныне театр «Хеймаркет»[en])[5][6]. В Англии Блазис дебютировал в 1827 году в балете «Багдадский раб» Эгвилля[en] и двух постановках Вигано. В этом же году он вторично попробовал свои силы как балетмействер, подготовив постановку «Пандора» для любительского театра к музыкальному фестивалю в Оксфорде[1]. В следующие несколько лет из-под его пера вышел ещё ряд книг, посвящённых балетному искусству — «Кодекс Терпсихоры» и «Трактат о салонных танцах» (оба — 1828), а также «О происхождении и развитии античного и современного танца». В 1830 году все эти работы были объединены в изданное на французском языке «Полное руководство к танцу», которое сам автор считал практическим пособием как для учеников, так и для преподавателей балетного искусства. Этот трактат, значительную часть которого занимает фундаментальный теоретический раздел, так и остался в дальнейшем самой значительной работой Блазиса, в своих позднейших книгах лишь развивавшего уже сформулированные идеи[6]. Идеи, излагаемые в «Кодексе Терпсихоры» и «Полном руководстве к танцу», созвучны теории балета, которую развивал в те же годы видный франко-датский специалист Август Бурнонвиль, и имеют намного более завершённую форму, чем в работах предшественников Блазиса — Гаспаро Анджолини и Жан-Жоржа Новерра[1].

В 1830 (или 1828[1]) году в Генуе, куда Карло сопровождал свою сестру Вирджинию, он познакомился с талантливой и амбиционзной балериной Аннунциатой Рамаччини, на которой вскоре женился[5]. В этом браке в 1833 году родилась дочь Луиза, в будущем тоже ставшая балериной[1]. Блазис сам занялся совершенствованием техники Аннунциаты, которая с его помощью достигла больших успехов, и некоторое время они выступали вместе[5]. Одной из лучших ролей Аннунциаты и одной из лучших балетных постановок самого Карло стал в 1834 году балет «Леокадия», поставленный в 1834 году в Модене. Однако к этому времени уже подходила к концу танцевальная карьера самого Блазиса. Ещё в 1825 году, на пике славы, он впервые травмировал ступню, но продолжал выступать. Постепенно, однако, он терял форму, вызывая всё более нелицеприятные отзывы критиков, и после «Леокадии» решил завершить выступления как танцовщик[1] (по собственным словам, «покинуть балет до того, как балет покинет его»[5]).

После этого Блазис продолжил карьеру как хореограф и балетный педагог. Ему, в частности, приписывается изобретение одной из классических балетных позиций — attitude. Считается, что эта позиция, в которой одна нога танцора вытянута назад и согнута в колене, позаимствована у скульптуры Джамболоньи «Меркурий». Британская энциклопедия называет Блазиса и изобретателем техники, препятствующей головокружению при быстром вращении. Применяющий эту технику танцор поворачивает голову рывком, быстрее всего остального тела, удерживая взгляд в одной и той же точке[4]. В 1837 году он возглавил Императорскую школу танца и пантомимы «Ла Скалы», где Рамаччини одновременно вела классы пантомимы, и за 13 лет на посту директора превратил эту школу в лучшее учебное заведение мира в области балета[7]. Его преподавательская техника основывалась на его же теории танца, согласно которой неизменные законы физического равновесия позволяют вывести формулу идеального равновесия танцовщика. Применив принципы геометрии к искусству танца, Блазис первым превратил его в точную науку. Как писал Слонимский, преподавание велось с использованием планиметрической терминологии, таблиц и чертежей[6]. Успех преподавательской методики Блазиса стал очевиден уже к 1840 году, когда школа начала выпускать первых балетных звёзд, для которых были характерны «стальные» пуанты, чистота и высокий темп выполняемых элементов. Среди воспитанников хореографа была и так называемая «Плеяда» — семь исполнителей высочайшего класса: Мариетта Бадерна, Паскуале Борри, Аугуста Доминикеттис, Флора Фаббри, Амалия Феррарис, София Фуоко и Каролина Гранзини[7].

По завершении работы в Императорской академии Блазисы открыли в Милане частную школу, успех которой был не менее велик[1]. Среди учеников Блазиса в этот период — Вирджиния Цукки, Карлотта Гризи, Фанни Черрито, Люсиль Гран[3], Амина Боскетти, Джованнина Кинг, Каролина Покини, Каролина Розати[1] (с Черрито и Гризи он работал уже как со сложившимися звёздами[4]). В 1847 году он был также приглашён как хореограф в лондонский театр Ковент-Гарден и во время пребывания в Англии выпустил очередной трактат — «Записки о танце», на этот раз скорее исторического, чем теоретико-педагогического характера[1].

Активную преподавательскую деятельность в Милане (с регулярными поездками в Лондон[5]) Блазис вёл до 1856 года, когда получил приглашение занять пост хореографа в Большом театре Варшавы. В Варшаве он, помимо балетных спектаклей, ставил танцы к коронации Александра II. Вслед за Варшавой он отправился в Лиссабон. В Португалии он проработал до 1858 года как постановщик и педагог, оставив после себя балетную школу. В 1860 году Блазис попытал счастья как хореограф в Париже, но там его работа в этом качестве не нашла поклонников: выдающийся новатор в сфере балетной педагогики откровенно отстал от веяний хореографии. В 1861 году Блазис принял приглашение Московского балетного училища занять должность преподавателя и балетмейстера. Как педагогу ему удалось заложить основы школы, подготовившей несколько поколений русских балерин и танцовщиков[6]; развитие этой школы продолжил его собственный ученик Джованни Лепри, а затем лучший ученик самого Лепри — Энрико Чекетти[1]. Как хореограф Блазис в эти годы поставил в Москве балеты «Фауст» (1861[6], на музыку Дж. Паниццы и Ч. Пуни), «Два дня в Венеции» (на музыку Минкуса) и «Орфа» (1862, на музыку Адана и Минкуса)[2]. В России он написал очередную свою книгу — «Танцы вообще, балетные знаменитости и национальные танцы», содержавшую отзывы о звёздах московского Большого театра и других балетных трупп, а также о собственных воспитанницах. Отдельная глава была посвящена Аннунциате Рамаччини. Блазис преподнёс рукопись книги императору Александру, наградившему автора бриллиантовым перстнем. Однако при продлении контракта предлагаемое итальянцу жалованье было снижено, и он покинул Россию[6].

Вернувшись в Италию, Блазис продолжал работать и в 1870-е годы. Как хореограф он уже не был востребован и сосредоточился на написании книг[6], с 1866 года поселившись в городке Черноббьо[1]. В последние годы жизни он создал биографии Вигано и Гарделя, английского драматического актёра Дэвида Гаррика и композитора Джованни Перголези, не успев завершить ряд работ в области балета — «Хореографию, или Искусство писать танец», «Словарь танца» и «Поэму о танце»[6]. Карло Блазис умер в Черноббьо в январе 1878 года; Аннунциата Рамаччини пережила мужа, скончавшись в Милане в 1892 году[1].

Сочинения (избранное)Править

  • Traité élémentaire, Théorique et Pratique de l’Art de la Danse contenant les développemens, et les démonstrations des principes généraux et particuliers, qui doivent guider le danseur. Bologna 1820.
  • The Code of Terpsichore: a Practical and Historical Treatise on the Ballet, Dancing, and Pantomime; with a Complete Theory of the Art of Dancing (Üb.: R. Burton), London: J. Bulcock, 1828.
  • The Young Ladies Book. London 1829.
  • Studi sulle arti imitatrici. Milano 1844.
  • Notes upon Dancing. London: Delaporte, 1847.
  • Dello stato attuale del ballo, mimica e della coreografia. Torino 1852.
  • Charles Villeneuve. в: Gazetta dei teatri. 18 maggio 1854.
  • Del Carattere della Musica sacra e del sentimento religioso. Milano 1854.
  • L’Uomo fisico, intellettuale e morale, opera di Carlo Blasis. Milano 1857.
  • L’Uomo fisico, intellettuale e morale, opera di Carlo Blasis. Milano 1857.
  • Leonardo da Vinci per Carlo Blasis. Milano 1872.

ПримечанияПравить

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Vittoria Ottolenghi. Blasis, Carlo de // Dizionario Biografico degli Italiani. — 1968. — Vol. 10.
  2. 1 2 Блазис К. // Балет: Энциклопедия / Гл. ред. Ю. Н. Григорович. — М.: Советская энциклопедия, 1981.
  3. 1 2 Бла́зис / Е. Я. Суриц // «Банкетная кампания» 1904 — Большой Иргиз. — М. : Большая российская энциклопедия, 2005. — С. 587—588. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 3). — ISBN 5-85270-331-1.
  4. 1 2 3 Carlo Blasis (англ.). — статья из Encyclopædia Britannica Online. Дата обращения 13 июня 2020.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 Dick Andros. Carlo Blasis (1797-1878) (англ.). Andros on Ballet (June 1988). Дата обращения 13 июня 2020.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Д. Трускиновская. Карло Блазис. Belcanto.ru. Дата обращения 13 июня 2020.
  7. 1 2 Virtuosity and Spectacle: Carlo Blasis (англ.). 500 Years of Italian Dance: Treasures from the Cia Fornaroli Collection. Дата обращения 13 июня 2020.

ЛитератураПравить

  • Elizabeth Souritz: Carlo Blasis in Russia (1861—1864). A Capella Books, Pannington (NJ) 1993.
  • Flavia Pappacena: Il Trattato di Danza di Carlo Blasis (1820—1830). Carlo Blasis' Treatise on Dance (1820—1830). Libreria Musicale Italiana, Lucca 2005, ISBN 88-7096-422-1.