Корнель де Лион, также Корнель из Гааги (фр. Corneille de Lyon, Corneille de La Haye ; ок. 1500, Гаага, Габсбургские Нидерланды — 8 ноября 1575, Лион, Королевство Франция) — фламандский[1]) живописец, большую часть жизни проработавший во Франции, в Лионе. Портретист, один из самых талантливых и плодовитых мастеров эпохи Северного Возрождения[2].

Корнель де Лион
фр. Corneille de Lyon
К. Меллан. Портрет Корнеля де Лиона (предположительно копия с автопортрета) Галерея Альбертина, Вена
К. Меллан. Портрет Корнеля де Лиона (предположительно копия с автопортрета)
Галерея Альбертина, Вена
Имя при рождении фр. Corneille de la Haye
Дата рождения около 1500–1510
Место рождения Гаага
Дата смерти 8 ноября 1575(1575-11-08)
Место смерти Париж
Подданство Франция Королевство Франция
Жанр портрет
Покровители
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография править

Биографические сведения о художнике крайне скудны. Первое упоминание о нём относится к 1534 году, и в это время он уже находился в Лионе. Известно лишь его имя Корнель: Корнель де Лион, или Корнель фламандский, — прозвания, данные художнику по месту жительства и впервые упомянутые в XIX веке историком Анри Бушо[3]. Историки искусства XVIII века использовали только имя «Корнелиус», или «Корнель» (Corneille).

С 1536 года Корнель де Лион писал портреты членов королевской семьи и в 1541 году получил титул королевского живописца — придворным художником короля Генриха II и Екатерины Медичи. Во всех официальных документах во времена правления Генриха II, Франциска II и Карла IX он постоянно носит этот титул. В 1551 году он упоминается как мажордом короля. В 1564 году он ещё пользовался королевским расположением, и Екатерина Медичи оказала ему честь посетить его мастерскую. Тем не менее, он работал не в Париже, а на протяжении всей своей жизни находился в Лионе. Женившись на Маргерите Фраден, дочери известного в городе типографа, он присоединился к городской аристократии и приобрёл прочное социальное положение. У него была большая семья: четыре дочери: Клеманс, Маргерита, Жанна, Рень (или Рене) и два сына, Жак и Кристоф. Проживая в квартале печатников недалеко от собора Нотр-Дам-де-Конфор (Notre-Dame-de-Confort), он также владел несколькими домами в Лионе и загородным домом в Венисье.

Корнель сотрудничал с другими художниками, живописцами и гравёрами, проживавшими по соседству. В его мастерской хранилась целая галерея копий картин самых известных людей, чьи портреты он написал. В мастерской Корнеля работали его сын и дочь.

В эпоху религиозных войн он разделял идеи Реформации, но в 1569 году принудительно обратился в католическую веру.

Творчество править

Искусство Корнеля является новаторским для своего времени. Портреты, сделанные художником, представляют собой практически миниатюры, обычно размером с небольшую открытку. В санкт-петербургском Эрмитаже имеется одна картина Корнеля де Лиона: небольшой поясной женский портрет. Размер картины: 20 х 15,5 см[4]. Корнель писал в основном маслом по дереву. Его стиль близок графичной манере живописи Ганса Гольбейна Старшего, особенно в использовании контуров и тональных моделировок. Своими произведениями Корнель приобрёл такую известность, что многие подобные картины малого формата стали называть «корнелями» (сorneilles). Корнель очень точен в изображении мельчайших черт лица, а также волос, бороды, которые он прорисовывает чуть ли не волосок за волоском. Его модели редко носят тяжёлую украшенную одежду. В произведениях зрелого периода всё внимание художника сосредоточено на лицах портретируемых. Фон его картин всегда однотонный, без излишних деталей и кажется, что он работает без предварительного рисунка. Исследователи подчёркивают, что «манера Корнеля де Лиона совершенно свободна от влияния школы Фонтенбло»[5]. Качества его живописи скорее связаны с традициями средневековой нидерландской школы[6].

После эпохи Северного Возрождения слава Корнеля постепенно угасла. Художник был забыт и вновь открыт в XVII веке Франсуа Роже де Геньером. Затем его имя всё более забывалось, а в XIX веке вновь всплыло из цитат в текстах того времени. Чрезвычайная трудность поиска справочных материалов приводит к серьёзным проблемам с атрибуцией и реконструкцией его произведений. Историки искусства и любители допускают ряд недоразумений. Первая картина, однозначно приписываемая автору, была обнаружена только в 1962 году, а первое обобщение информации о художнике было произведено Анной Дюбуа де Гроер в 1996 году[7].

Произведения художника находятся в музеях Версаля, Парижа, Вены, Лондона, Санкт-Петербурга, Нью-Йорка, Бостона.

Галерея править

Примечания править

  1. Bénézit, 1976, p. 171.
  2. Кудрикова, 2010, с. 61.
  3. Bentley-Cranch D. The Renaissance portrait in France and England: a comparative study // «La Renaissance française». — № 11, 2004. — Paris: H. Champion. — ISBN 2-7453-0931-5, BNF 39270666
  4. Государственный Эрмитаж. Западноевропейская живопись. Каталог 1. — Л.: Аврора, 1976. — С. 201
  5. Петрусевич Н. Б. Искусство Франции XV—XVI веков. — Л.: Искусство, 1973. — С. 172
  6. Власов В. Г. Корнелль де Лион // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 2. — Словарь имён, 1996. — С. 438. — ISBN-5-88737-005-X
  7. Anne Dubois de Groër. Corneille de La Haye dit Corneille de Lyon. — Paris: Arthena, 1996. — 311 рp. — ISBN 2-903239-21-5, BNF 36163213

См. также править

  • Paintings by Corneille de Lyon [1]

Литература править

Основные биографии
  • Bouchot H. Les Clouet et Corneille de Lyon : [фр.] : d’après des documents inédits / par Henri Bouchot. — Paris : Librairie de l'Art, 1892. — 62 p. : ill., portr. — OCLC 217363831.
  • Dubois de Groër A. Corneille de la Haye, dit Corneille de Lyon : [фр.] / Anne Dubois de Groër; préface de Sylvie Béguin. — Paris : Arthena, 1997. — 311 p. : ill. en noir et en coul. — ISBN 2-903239-21-5. — OCLC 416070727.
Очерки аспектов творчества
Другие работы
  • Blunt A. Art and Architecture in France, 1500 to 1700 : [англ.] / Anthony Blunt. — 1st pbk. ed., based on 2d hardback ed., with revisions. — Harmondsworth ; New York : Penguin Books, 1973. — xxii, 315 p., 193 p. of plates. : illus. (incl. 1 col.), plans. — (The Pelican History of Art / joint eds.: Nikolaus Pevsner and Judy Nairn ; no. PZ4). — ISBN 0-14-056104-8. — LCCN 70-521859. — OCLC 1147992003.
  • Dimier L. Histoire de la peinture de portrait en France au XVIe siècle : accompagnée d'un catalogue de tous les ouvrages subsistant en ce genre, de crayon, de peinture à l'huile, de miniature, d'émail, de tapisserie et de cire en médaillons : [фр.] / Louis Dimier. — Paris, Bruxelles : Libr. nationale d'art et d'histoire, G. Van Oest, 1924. — Première partie : Le portrait en France au XVIe siècle. — P. 32–40. — XIII, 217 p.
  • Dimier L. Histoire de la peinture de portrait en France au XVIe siècle : accompagnée d'un catalogue de tous les ouvrages subsistant en ce genre, de crayon, de peinture à l'huile, de miniature, d'émail, de tapisserie et de cire en médaillons : [фр.] / Louis Dimier. — Paris, Bruxelles : Libr. nationale d'art et d'histoire, G. Van Oest, 1925. — Deuxième partie : Catalogue des originaux. — P. 58–72. — XXXII, 409 p.
  • Zerner H. Renaissance Art in France : The Invention of Classicism : [англ.] = L'art de la Renaissance en France / Henri Zerner. — Paris : Flammarion. — 478 p. — ISBN 2-0801-1144-2. — OCLC 1036836104.
Словари и энциклопедии

Ссылки править