Крыши и кафедральный собор в Руане

«Крыши и кафедральный собор в Руане» (фр. Les toits et la cathédrale de Rouen) — картина французского художника-фовиста Отона Фриеза из собрания Государственного Эрмитажа.

Othon Friesz - Roofs and Cathedral in Rouen - Hermitage.jpg
Отон Фриез
Крыши и кафедральный собор в Руане. 1908 год
фр. Les toits et la cathédrale de Rouen
Холст, масло. 119 × 65,5 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(инв. ГЭ-9173)

На фоне пасмурного неба изображены красные черепичные крыши домов и вдалеке над ними возвышается Руанский собор. Справа внизу расположена подпись художника и дата: Othon Friesz 08.

Как следует из авторской подписи картина создана в 1908 году. Прежде чем приступить к картине Фриез нарисовал сначала небольшую акварель (частная коллекция, Париж) и вслед за ней — четыре этюда маслом по холсту. По мнению А. Г. Костеневича, Фриез писал вид Руана из окна своего номера на верхнем этаже руанского отеля, расположенного рядом с Сеной у моста Буальдьё. Один из этих этюдов (46 × 35 см) проходил на торгах аукционного дома Кристис 26 июня 1984 года (лот № 330). Ещё один, наиболее близкий, хранится в собрании музея Гренобля (холст, масло, 55 × 46,3 см, инвентарный № MG 2098)[1]. А. Г. Костеневич отмечает, что «он мягок по живописи и лишён подчёркнутой линеарности натуры». И уже основываясь на предварительных набросках Фриез написал окончательную картину[2].

Фриез был дружен с Камилем Писсарро и незадолго до его смерти работал вместе с ним [3]. Возможно Фриез основывался на картине своего старшего товарища «Крыши старого Руана, пасмурная погода», изображающей Руанский собор и окружающие его крыши с очень похожего ракурса и лишь точка зрения у Писсарро более приближена к собору. Эта картина находится в собрании Художественного музея Толидо (1896 год, холст, масло, 72,3 × 91,4 см, инвентарный № 1951.361)[4].

К. Писсарро «Крыши старого Руана, пасмурная погода». 1896. Толидо

В том же 1908 году Фриез выставил картину на Осеннем салоне. Критики отметили перекличку полотна Фриеза с работами Поля Сезанна и с циклом Клода Моне «Руанский собор». Один из них писал:

«Уроки ли Сезанна или требования собственного темперамента внезапно привели г-на Фриеза в согласие с самим собой? Факт тот, что его „Руанский собор“ относится к наиболее положительным результатам движения <…> Картина г-на Фриеза, имея прочную конструкцию, утверждает объёмы, звучные тона и реабилитирует внутреннюю жизнь, окончательного исчезновения которой мы ожидали. Насколько симптоматичен этот „Собор“ г-на Фриеза! Пятнадцать лет назад г-н Фриез считал бы себя обязанным писать пятнадцать почасовых видов этого памятника»[5].

По свидетельству А. Сальмона эта картина Фриеза очень сильно впечатлила Робера Делоне и оказала влияние на его становление как художника[6].

По окончании салона картина оказалась в парижской галерее Дрюэ, где её в 1909 году купил московский промышленник и коллекционер С. И. Щукин[7].

После Октябрьской революции собрание Щукина национализировано и эта картина среди прочих оказалась в Государственном музее нового западного искусства. В 1948 году ГМНЗИ был упразднён и картина была передана в Государственный Эрмитаж[8]. С конца 2014 года выставляется в Галерее памяти Сергея Щукина и братьев Морозовых в здании Главного штаба (зал 422)[9].

Главный научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, доктор искусствоведения А. Г. Костеневич в своём обзоре французского искусства середины XIX — середины XX века отмечал, описывая картину:

«…в «Крышах и кафедральном соборе в Руане» упорядочение натурного мотива наряду с общим успокоением палитры отразило начало тех процессов, которые вскоре захватят парижский авангард. <…> Фриез был слишком привязан к натуре, чтобы превращать её всего лишь в отвлечённую пластическую конструкцию. <…> Для Фриеза, в отличие от Матисса и Дерена, атмосферические заботы импрессионистов сохраняли смысл, имея, впрочем лишь второстепенное значение при обращении к фовизму. <…> прославленное строение сильно отодвинуто назад, а его башни уподоблены крышам малопримечательных домов переднего плана. Объект приобретал ценность для художника прежде всего потому, что позволял строить собственную пластическую композицию»[10].

ПримечанияПравить

ЛитератураПравить

  • Барская А. Г., Костеневич А. Г. Французская живопись. Вторая половина XIX — XX век. Каталог (Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи). — Л.: Искусство, 1991. — 473 с.
  • Костеневич А. Г. Искусство Франции. Живопись. Рисунок. Скульптура: в двух томах. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2008. — Т. I. — 532 с. — ISBN 978-5-93572-295-1. — ISBN 978-5-93572-308-8.
  • Костеневич А. Г. Искусство Франции. Живопись. Рисунок. Скульптура: в двух томах. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2008. — Т. II. — 204 с. — ISBN 978-5-93572-297-5. — ISBN 978-5-93572-308-8.
  • Семёнова Н. Ю. Щукин. Биография коллекции. — М.: Слово, 2019. — 528 с. — ISBN 978-5-387-01554-0.