Филипп Григорьевич Лось (род. 12 июня 1967, Москва) — российский театральный режиссёр, театральный менеджер, художественный руководитель Русского театра Эстонии (2017-2022 гг.). Заслуженный работник культуры Российской Федерации (2005). Член Союза театральных деятелей Российской Федерации (c 1994 года).

Филипп Григорьевич Лось
Имя при рождении Филипп Григорьевич Киржнер
Дата рождения 12 июня 1967(1967-06-12) (56 лет)
Место рождения Москва
Гражданство  СССР
 Россия
 Эстония
Профессия режиссёр
Награды

Биография править

В 1984 году окончил среднюю общеобразовательную школу № 188 (г. Москва) и поступил на исторический факультет Московского государственного педагогического института им. В. И. Ленина.

Один из основателей Московского театра «Школа современной пьесы» в 1989 году.

1989—2013 — главный администратор, заместитель директора, исполнительный директор, режиссёр-постановщик, заместитель художественного руководителя театра, организатор гастролей театра в США, Канаде, Франции, Германии, Австралии, Швеции, Израиле, Эстонии, Финляндии, Литве и др. странах (более 60 гастрольных проектов); руководитель проведения юбилейного вечера Булата Окуджавы на Трубной площади (1994) и Дней Булата Окуджавы (1997—2008); административный руководитель делегации театра на BONNЕR BIENNALE в 2000—2002 гг.; организатор участия спектаклей театра в театральных фестивалях России, Германии, Швейцарии, Люксембурга, Украины, Румынии, Египта, Ирана; соавтор и технический консультант архитектурного проекта реконструкции здания театра и строительства новой сцены; художественный руководитель и режиссёр постановочных показов для программ фестиваля современной драматургии «Действующие лица» и «Класса молодой режиссуры».

1994—1996 — учёба в Высшей школе деятелей сценических искусств при РАТИ(ГИТИС), руководитель — Геннадий Дадамян.

2003—2007 — учёба на режиссёрском факультете РАТИ (ГИТИС), заочное отделение, мастерская Иосифа Райхельгауза.

2012 — выпускник Школы театрального лидера. (Проект Департамента культуры города Москвы и Центра им. Мейерхольда). Специальность — руководство современным театром, художественная программа.

2013—2015 — руководитель Дирекции проекта «Открытая сцена». За этот период Дирекцией выпущено более 40 театральных проектов.

2015—2017 — режиссёр-постановщик Rakvere teater (г. Раквере, Эстония)

2016—2017 — заместитель директора Московского театра Юного Зрителя.

В сентябре 2017 года Филипп Лось выиграл открытый конкурс на должность художественного руководителя Русского театра Эстонии.

2017—2022 — художественный руководитель Русского театра Эстонии.

Политические взгляды править

Неоднократно высказывался против действующего режима в России: поддерживал политзаключённых, оппозиционных политиков и медиаресурсы, признанные в РФ «иностранными агентами». С первого дня войны в Украине осудил российскую агрессию.

13 сентября Дирекция Русского театра Эстонии уволила Филиппа Лося из-за опубликованного им поста в социальной сети, где режиссёр осудил запрет на получение виз гражданами РФ и назвал текущее положение россиян в Эстонии «задатками геноцида». В частности, отметил, что «под бодрые здравицы о поддержке украинского оружия и победе Добра над Злом из всех щелей вдруг полезла тухлая облезлая русофобия, и никто не зажимает нос и не говорит громко: „Фу!“», и предположил, что все эти меры используются чтобы «расквитаться за все и растоптать все свободы и права граждан РФ»[1]. Правление Союза режиссёров и драматургов Эстонии исключило Филиппа Лося из состава членов союза.

Спектакли править

2004 — Констанция Денниг «Экстази рейв», Марк Равенхилл «С тобой все кончено навсегда…» (Фестиваль современной драматургии «Любимовка»).

2004 — Нина Беленицкая «03» (Московский Дом Актёра).

2005 — Александр Демахин «Бабий дом» (Московский театр «Школа современной пьесы»).

2006 — драматическая программа «Московские окна» Festival de la Cite (Лозанна. Швейцария).

2007 — Сергей Решетников «Бедные люди, блин» (Московский театр «Школа современной пьесы»).

2008 — братья Дурненковы «Культурный слой» (Тверской театр Юного Зрителя).

2008 — Наталья Ворожбит «Зернохранилище» (фестиваль Новая драма, Москва).

2010 — Александр Грибоедов «Русское горе» (режиссёр-ассистент; Московский театр «Школа современной пьесы»).

2012 — Елена Исаева «Я боюсь любви»(Таллиннский русский молодёжный театр).

2013 — Михаил Дурненков «(Самый) лёгкий способ бросить курить» (Московский театр «Школа современной пьесы»).

2015 — Ольга Погодина «Раз. Два. Три…» (по пьесе «Глиняная яма») («Творческая мастерская», г. Петрозаводск).

2016 — Владимир Жеребцов «Ausammas/Памятник» (Rakvereteater, Эстония).

2017 — Бет Хэнли «Kullus/Изобилие»(Rakvereteater, Эстония).

2018 — Антон Понизовский «Русские сны» (Русский театр Эстонии).

2018 — Иван Тургенев «Месяц в деревне» (мыза Сагади, летний театральный проект Русского театра Эстонии).

2018 — Ясмина Реза «Искусство примирения» (по пьесе "Бог резни") (Русский театр Эстонии).

2019 — Ольга Мухина «Олимпия» (Русский театр Эстонии/Театр-фестиваль «Балтийский дом» г. Санкт-Петербург).

2019 — Филипп Лось, Полина Бородина и Ярослава Пулинович «Дом Прозоровых. Сорок лет спустя» (Русский театр Эстонии).

2019 — Анна Богачёва «Волшебная ночь, или Когда оживают игрушки» (Русский театр Эстонии).

2020 — Михаил Дурненков «Утопия» (Русский драматический театр Литвы).

2021 — Джон Бойнтон Пристли «Визит инспектора» (Русский театр Эстонии).

2021— Иван Вырыпаев "Танец Дели" (Русский театр Эстонии).

2022 — Эдмун Ростан "Сирано де Бержерак" (Русский театр Эстонии).

2022 — Иван Тургенев «Нахлебник» (Русский театр Эстонии).

2022 — Ясмина Реза "Богът на касаптицата/Бог резни" (Драматично - куклен театър "Иван Радоев" - Плевен, Болгария)

Награды править

  • Заслуженный работник культуры Российской Федерации (26 мая 2005 года) — за заслуги в области культуры и многолетнюю плодотворную работу[2]
  • Благодарность Министра культуры Российской Федерации (24 февраля 2004 года) — за большой вклад в организацию театрального дела и в связи с 15-летием со дня основания театра[3].
  • Почётная грамота Союза театральных деятелей Российской Федерации «За большой личный вклад в развитие театрального искусства» (2002 год).

Примечания править

Ссылки править