Википедия

Маре, Ханс фон

(перенаправлено с «Маре, Ханс»)
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Маре.

Йохан Рейнхард (Ханс) фон Маре (нем. Johann Reinhard von Marées, Hans von Marées; 24 декабря 1837, Эльберфельд — 5 июня 1887, Рим) — немецкий живописец и график, наряду с Арнольдом Бёклином и Ансельмом Фейербахом является представителем раннего немецкого символизма и неоклассицизма[1]. Один из влиятельных теоретиков искусства, создатель так называемой «идеалистической живописи», организатор «Pимского кружка» немецких художников в Италии[2].

Ханс фон Маре
нем. Hans von Marées
Автопортрет. 1860 Новая пинакотека, Мюнхен
Автопортрет. 1860
Новая пинакотека, Мюнхен
Имя при рождении нем. Johann Reinhard von Marées
Дата рождения 24 декабря 1837(1837-12-24)
Место рождения Эльберфельд, ныне Вупперталь
Дата смерти 5 июня 1887(1887-06-05) (49 лет)
Место смерти Рим, Италия
Подданство Бавария Королевство Бавария
Германия Германская империя
Род деятельности художник, рисовальщик
Жанр
Учёба
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография и творчество

править

Ханс фон Маре родился в Эльберфельде (ныне Вупперталь, Северный Рейн-Вестфалия), в семье чиновника, выходца из старинного франко-голландского дворянского рода. Его дед, президент Анхальтской палаты Карл фон Маре (1765—1845), был принят в дворянство Ангальт-Дессау в 1826 году и приходился дядей прусскому генерал-майору Луи фон Маресу[3]. Его родителями были президент Прусской палаты в Кобленце Адольф фон Маре (1801—1874) и его жена Фридерика Зусман (1810—1864), дочь еврейского купца Зусмана. Его брат Георг (1834—1888) был прусским подполковником и военным писателем.

Маре продемонстрировал талант к рисованию в раннем возрасте. В 1854 году он стал учеником Карла Штеффека в Берлинской академии искусств, но расстался с ним всего через год. После военной службы он приехал в 1857 году в Мюнхен, где работал с натуры в кругу своих друзей Франца фон Ленбаха, Адольфа Лира и Антона Тейхляйна. В противовес академии он стал использовать тёмный живописный колорит, подражая старым картинам малых голландцев. Помимо батальных сцен и пейзажей он создавал запоминающиеся портреты друзей и автопортреты. Маре частично рисовал и делал копии по поручению посланника Сверчкова для российского барона и мецената Александра фон Штиглица[4].

 
Геспериды. Триптих. 1884—1887. Дерево, масло. Мюнхен, Новая Пинакотека
 
Зал библиотеки Зоологической станции в Неаполе с фреской Х. фон Маре
 
Julius Meier-Graefe. Hans von Marees. 1912

В Мюнхене Маре также познакомился с немецким поэтом, писателем, историком литературы и искусства, графом Адольфом Фридрихом фон Шаком, который в 1864 году приобрёл у него картину «Швемме», написанную в голландской традиции. После чего по поручению графа Ханс фон Маре отправился в Рим, где занимался копированием знаменитых картин для Галереи Шака в Мюнхене. Заказчик рассматривал эту деятельность как своего рода обучение для молодого художника, но в первую очередь он хотел получить от него копии классических картин для своей коллекции. Маре, с другой стороны, всё более стремился к развитию собственной изобразительной формы, изучая живопись художников итальянского Возрождения. В последующие годы он в подробных письмах пытался убедить Шака, что терпение коллекционера того стоит. Однако Шак отреагировал осторожно и, очевидно, сократил финансовые пожертвования, когда с 1866 года у Маре начался длительный творческий кризис, и о нём почти ничего не было слышно. В 1868 году из-за продолжающегося взаимного недовольства разочарованный художник окончательно разорвал контакты с Шаком[5]. Вскоре после этого Маре встретился в Риме со скульптором Адольфом фон Гильдебрандом и философом культуры Конрадом Фидлером и нашёл в последнем нового покровителя[6]. Во время совместной поездки в 1869 году по Франции, Голландии и Испании, Маре был особенно впечатлён живописью Эженом Делакруа с необычайной экспрессией и силой цвета, что привело его к идее создать в Италии собственный кружок единомышленников, «живописцев-неоидеалистов: немецких римлян».

Основная статья: Римский кружок

Объединение составили помимо Маре Конрад Фидлер и Адольф фон Гильдебранд. К ним примкнули Арнольд Бёклин (1827—1901), приехавший в Рим в 1850 году, и Ансельм Фейербах (1829—1880), прибывший в Вечный город в 1855 году. Члены кружка работали в Риме в 1860—1870-х годах, желая приобщиться к «истинным» ценностям художественной культуры, противопоставляя их «упадническому» немецкому искусству того времени. Маре не был женат, а его живопись не привлекала внимания заказчиков. Единственным крупным заказом в его жизни были фрески для строящейся Зоологической станции (Aquarium) в Неаполе, финансируемые Фидлером (1873—1874). В эту работу Маре вложил все свои художественные идеи.

Маре был поражён «особенным чувством формы», присущим итальянским художникам. У них он учился ясности и конструктивности композиции. Найти идеальное соотношение между формой и пространством художники итальянского Возрождения, было одной из главных задач его работы. Маре и Фидлер стремились создать простую и ясную концепцию «мудрого вѝдения», преодолеть распространённый в то время в искусстве натурализм, салонность и омертвелый академизм. В своих живописных произведениях Маре пытался отойти от «бездумного копирования действительности» и научиться выявлять «пластическую определённость», структурную основу изображения, так «как это умели делать древние греки». В произведениях Маре будто оживают рельефы древнегреческих метоп и надгробий. Они отличаются конструктивностью композиции и ясностью формообразования[7]. Например, на фреске Зоологической станции «Отъезд рыбаков» конструктивная роль вертикалей и горизонталей представляет собой явную отсылку к классическим фрескам художников итальянского Возрождения, а лодка «гребущих рыбаков», с усилием преодолевающих течение, направлена против «сильной диагонали» композиции, что, соответственно «диагональному методу» хорошо согласуется с зрительным ощущением затруднённости движения.

Теоретиками «римского кружка» считались К. Фидлер и А. фон Гильдебранд, но последний в 1909 году вспоминал, что все основные идеи исходили от Маре, старшего в их группе. «Всё самое важное, — писал Гильдебранд, — Маре нашёл во взаимоотношениях картины (Bildkonstellation). Предметы природы должны быть сопоставлены одни с другими так, чтобы уже в их расположении заключались все условия для сильнейшего выявления формального и красочного бытия… Картины его всегда взаимоотношения, всегда новые результаты его проникновения в тайны художественного строения… Перекрещивания, контрастирование величин, обобщение планов и направлений использованы так мудро и с таким проникновением в важность силы иллюзии, что в картине ничто не остаётся незначительным и без коренного влияния на общее»[8].

Главной идеей творчества Маре была мысль, почерпнутая из философии Фидлера, о красоте единения природы и человека. Маре создавал картины идеального, сочинённого им рая, по живописным приёмам они были близки импрессионизму, а по творческому методу — романтизму. Вместе с тем, Маре — неоклассик, его картины конструктивны… Этот композиционный классицизм Маре соединил с импрессионистической, пленэрной манерой живописи. Его зрелые произведения… демонстрируют понимание искусства живописи как «мудрости ви́дения». Он стремился отойти от бездумного копирования действительности и научиться выявлять «пластическую определённость», структурную основу изображения, полностью подчинив этому форму и цвет…[9]

Слава к художнику пришла посмертно. Наиболее известные из его работ — триптихи, созданные в последнее десятилетие жизни (например «Свадьба», 1884/85—1887, Мюнхен, Новая пинакотека) — заслужили после 1900 года внимание целого поколения молодых немецких художников. Трёхтомную монографию о Маре в 1910 году опубликовал Ю. Мейер-Грефе (Hans von Marées: Sein Leben und sein Werk. 3 Bände. — Piper, München 1909—1910. — Band 1: Geschichte des Lebens und des Werkes. 1910. — Band 2: Katalog. 1909, mit 1000 Abbildungen. — Band 3: Briefe und Dokumente. 1910).

Галерея

править
  •  
    Автопортрет в жёлтой шляпе. 1874. Холст, масло. Старая национальная галерея, Берлин
  •  
    Портрет Адольфа фон Гильдебранда. Деталь картины «Портрет Гильдебранда и Гранта. 1870. Холст, масло. Кунстхалле, Мангейм
  •  
    Отъезд рыбаков. Фреска Зала библиотеки Зоологической станции. 1873—1874. Неаполь
  •  
    Гребущие рыбаки. Фреска Зала библиотеки Зоологической станции. 1873—1874. Неаполь
  •  
    Женщины в апельсиновой роще. Деталь фрески
  •  
    Трое юношей в апельсиновой роще. 1880. Холст, масло. Старая национальная галерея, Берлин
  •  
    Золотой век. Между 1880 и 1883. Дерево, темпера, гуашь, масло. Новая пинакотека, Мюнхен
  •  
    Возрасты жизни. 1877. Дерево, масло. Старая национальная галерея, Берлин
  •  
    Поющие девушки. Ок. 1885. Картон, уголь, пастель. Баварские государственные собрания картин, Мюнхен

Примечания

править
  1. ↑ Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  2. ↑ Власов В. Г. Маре, Йоханн Ханс Райнхардт фон //Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 3. — Словарь имён, 1997. — С. 23—25. — ISBN 5-88737-010-6
  3. ↑ Bernhard Hein (Dessau, 2017): Nachkommen von Johan (Jan) de Maretz (Desmares), Einträge II-18 u. II-23; (online als PDF (186 KB), abgerufen am 25. November 2022 [1]
  4. ↑ Summers С. The Queer Encyclopedia of the Visual Arts. — Cleis Press Start, 2012. — ISBN 978-1-57344-874-1. — S. 223 [2]
  5. ↑ Pophanken А. Graf Schack als Kunstsammler. Private Kunstförderung in München (1854—1874). — München: Scaneg Verlag, 1994. — ISBN 3-89235-060-4. — S. 394 ff.
  6. ↑ Rott H. W. Sammlung Schack — Katalog der ausgestellten Gemälde. — Hrsg.: Staatsgemäldesammlungen München. Hatje Cantz, Ostfildern 2009. — ISBN 978-3-7757-2504-0. — S. 18, 272 f.
  7. ↑ Чечот И. Д. Творчество Ганса фон Маре // Проблемы изобразительного искусства XIX столетия. — Л.: Изд-во ЛГУ, 1990. — С. 227
  8. ↑ Гильдебранд А. О Гансе фон Маре // Гильдебранд А. Проблема формы в изобразительном искусстве и собрание статей. Перевод В. А. Фаворского и Н. Б. Розенфельда. — М.: Изд-во МПИ, 1991. —С.160—161
  9. ↑ Власов В. Г. Маре, Йоханн Ханс Райнхардт фон, 1997. — С. 25

Литература

править
  • Власов В. Г. Маре Ханс фон // Стили в искусстве : Архитектура, графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись, скульптура : словарь : в 3 т. / В. Г. Власов. — СПб. : Кольна, 1997. — Т. 3 : Словарь имён : М—Я. — С. 23, 25. — 655 с., [8] л. ил. : ил. — ISBN 5-88737-010-6. — OCLC 605179863.
  • Власов В. Г. «Римский кружок» // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VIII, 2008. — С. 179—180
  • Камчатова А. В., Котломанов А. О., Кроллау Н. Е. Германия. Англия. XV–XIX века : биографический словарь / А. В. Камчатова, А. О. Котломанов, Н. Е. Кроллау. — СПб. : Азбука-Классика, 2008. — С. 37, 38, 39, 138–141. — 480 с. : ил., цв. ил. — (Художники Западной Европы). — ISBN 978-5-91181-907-1. — OCLC 701476987.
  • Маре Ханс (Ханс Рейн­хард) фон : [арх. 3 января 2023] / А. М. Муратов // Маниковский — Меотида. — М. : Большая российская энциклопедия, 2012. — С. 97. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 19). — ISBN 978-5-85270-353-8.
  • Чечот И. Д. Творчество Ганса фон Маре // Проблемы изобразительного искусства XIX столетия. Л.: Изд-во ЛГУ, 1990. С. 227.
  • Werner Broer u.a. Epochen der Kunst.Bd.4.19 Jahrhundert.Vom Klassizismus zu den Wegbereitern der Moderne.München-Wien, 1997.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Маре,_Ханс_фон&oldid=139545423