«Натюрморт с кофейником» (фр. Nature morte, la cafetière) — картина французского художника-импрессиониста Камиля Писсарро из собрания Государственного Эрмитажа.

Камиль Писсарро
Натюрморт с кофейником. 1900 год
фр. Nature morte, la cafetière
Холст, масло. 54,5 × 65,3 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(инв. ЗКР-527)

На картине изображён стол, покрытый белой скатертью. На столе стоит чёрный поднос, на котором расположены зелёный кувшинчик для молока, большой коричневый кофейник, белая кружка с цветочным рисунком, стоящая на блюдце, столовый нож и чайная ложка, лимон, большая голубая тарелка с цветочным рисунком, полная кускового сахара. На фоне тёмно-синие обои с изображением птиц. Справа внизу подпись художника и дата: C. Pissarro 1900.

Картина была написана в Париже в самом начале 1900 года. А. Г. Костеневич указывает, что жаккардовую обойную ткань, послужившую фоном для картины, прислал отцу Люсьен Писсарро; сама эта ткань была создана по дизайну Уильяма Морриса, разработанному в 1878 году[1]. Один из образцов подобной ткани есть в собрании Метрополитен-музея[2]. 26 апреля 1900 года художник писал сыну: «Нет, мы друг друга перестали понимать. Что это ты мне говоришь по поводу современного движения, коммерциализма и т. д. и т. д. Всё это не имеет никакого отношения к нашему пониманию искусства, по крайней мере здесь. Ты знаешь, что, так же как Уильям Моррис оказывал влияние на промышленное искусство в Англии, так и здесь настоящие, ищущие художники имели и будут иметь известное влияние на художественную промышленность»[3]. Параллельно с этим натюрмортом Писсарро работал над серией картин «Сады Тюильри» (одна из картин этой серии также имеется в собрании Эрмитажа[4]).

30 марта 1900 года картину выкупил Поль Дюран-Рюэль, в его галерее картина проходила под названием «Медный кофейник»[5]. В 1901 году картина впервые была продемонстрирована публике на большой персональной выставке Писсарро в галерее Дюран-Рюэля[1]. В 1910 году Дюран-Рюэль передал картину на комиссию берлинскому арт-дилеру Паулю Кассиреру. Начавшаяся Первая мировая война прервала все отношения Франции и Германии, и 14 ноября 1917 года Кассирер продал картину в галерею Генриха Таннхаузераrude в Мюнхене, не ставя об этом в известность Дюран-Рюэля. По окончании войны сделка была признана незаконной и картина возвращена Дюран-Рюэлю. В 1931 году она выставлялась в «Елисейской галерее» в Париже, где её приобрёл немецкий предприниматель и коллекционер Отто Кребс из Веймара[6]. После смерти Кребса от рака весной 1941 года картина хранилась в хольцдорфском поместье Кребса под Веймаром, во время Второй мировой войны коллекция Кребса была спрятана в специально-оборудованном сейфе-тайнике, построенном под одной из хозяйственных построек поместья. В 1945 году Хольцдорф был занят советскими войсками, в поместье Кребса расположилось управление Советской военной администрации в Германии. Коллекция, включая «Натюрморт с кофейником», была обнаружена и описана на месте советскими трофейными командами, занимающимися сбором произведений искусства и вывозом их в СССР, после чего в 1949 году отправлена в Государственный Эрмитаж (в сопроводительных документах была указана как «Натюрморт — завтрак»)[7], где долгое время хранилась в запасниках и не была известна широкой публике и даже большинству исследователей; мало того, на Западе считалось, что коллекция Кребса погибла во время Второй мировой войны.

Впервые после долгого перерыва картина была показана публике лишь в 1995 году на эрмитажной выставке трофейного искусства[8]; с 2001 года числится в постоянной экспозиции Эрмитажа и с конца 2014 года выставляется в Галерее памяти Сергея Щукина и братьев Морозовых в здании Главного Штаба (зал 411)[9].

Картина представляет крайне редкий жанр в творчестве Писсарро — натюрморт: всего у Писсарро известно около 20 натюрмортов. А. Г. Костеневич отмечает, что Писсарро в своих натюрмортах почти никогда не повторялся, в то время как в своих пейзажах он регулярно повторял композиции, создавая целые серии одного и того же сюжета[5]. Существует лишь одна небольшая серия натюрмортов из 5 картин с изображением одной и той же вазы с цветами в одном интерьере, созданная в том же 1900 году[10]. Такая же кружка с блюдцем, что присутствует на эрмитажной картине, находится на небольшом «Натюрморте с кружкой и чайником», написанном годом ранее (холст, масло; 21,4 × 28 см; музей Лангматтrude фонда Сидни и Дженни Браун, Баден, Швейцария)[11].

А. Г. Костеневич высказал гипотезу, что этот натюрморт повлиял на эрмитажный «Натюрморт с голубой скатертью» Анри Матисса, который именно во время написания «Натюрморта с кофейником» навещал Писсарро в его мастерской: «…аналогичная композиция, использующая перекличку ткани и контуров предметов, строится вождём фовистов, как бы в пику импрессионизму, значительно динамичнее и проще»[12].

Примечания править

  1. 1 2 Костеневич, т. 2, 2008, с. 134.
  2. The Metropolitan Museum of Art. — William Morris Bird. Дата обращения: 18 июля 2020. Архивировано 18 июля 2020 года.
  3. Писсарро. Письма, 1974, с. 233.
  4. Артхив. — Камиль Писсарро. Сады Тюильри. Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 28 июня 2021 года.
  5. 1 2 Костеневич, 1995, с. 160.
  6. Pissarro, vol. 3, 2005, p. 817.
  7. Перемещённое искусство, 2014, с. 237, 243.
  8. Костеневич, 1995, с. 160—163.
  9. Артхив. — Камиль Писсарро. Натюрморт с кофейником. Дата обращения: 20 июня 2021. Архивировано 24 июня 2021 года.
  10. Pissarro, vol. 3, 2005, p. 804—806.
  11. Pissarro, vol. 3, 2005, p. 776.
  12. Костеневич, 1995, с. 162.

Литература править

  • Государственный Эрмитаж. «Перемещённое искусство». 1945—1958: Архивные документы / Под. ред. М. Б. Пиотровского, сост. А. Н. Апонасенко. — СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2014. — Т. 1. — 408 с. — ISBN 978-5-93572-551-8.
  • Костеневич А. Г. Неведомые шедевры. Французская живопись XIX—XX веков из частных собраний Германии. — Нью-Йорк, Санкт-Петербург: Харри Н. Абрамс, 1995. — 292 с. — ISBN 0-8109-3432-9.
  • Камиль Писсарро. Письма. Критика. Воспоминания современников / Сост., вступ. статья, примеч и хронология жизни и творчества К. Г. Богемской, пер. с франц. Е. Р. Классон. — М.: Искусство, 1974. — 352 с.
  • Костеневич А. Г. Искусство Франции. Живопись. Рисунок. Скульптура: в двух томах. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2008. — Т. II. — 204 с. — ISBN 978-5-93572-297-5. — ISBN 978-5-93572-308-8.
  • Pissarro J., Duran-Ruel Snollaerts C. Pissarro. Catalogue critique des peintures. — Milano: Skira, Wildenstein Institute Publications, 2005. — Vol. 3. — 499—963 p. — ISBN 88-7624-525-1.