Портрет леди Мье[3] (англ. Portrait of Lady Meux) — название, данное нескольким портретам в полный рост Валери Сьюзен Мьюкс. Картины созданы американским художником Джеймсом Уистлером.

Джеймс Уистлер
Аранжировка в черном № 5: портрет леди Мье. 1881
англ. Arrangement in Black, No. 5 (Portrait of Lady Meux)
холст, масло. 194,3 × 130,2 см
Художественный музей Гонолулу, Гонолулу, США
(инв. 3490.1[1])
Джеймс Уистлер
Гармония в розовом и сером: портрет леди Мье. 18811882
англ. Harmony in Pink and Grey (Portrait of Lady Meux)
холст, масло. 193.7 × 93 см
Коллекция Фрика, Вашингтон, США
(инв. 1918.1.132[2])

Модель править

Валери Сьюзен Мье (урожденная Лэнгдон, 1847—1910) была викторианской светской львицей и женой лондонского пивовара сэра Генри Мье. Утверждала, что была актрисой, но, видимо, выступала на сцене только один сезон[4]. Считается, что она встретила сэра Генри в Casino de Venise в Холберне, где работала барменшей и проституткой, играющей на банджо, под именем Val Reece.[5][6]

Джеймс Уистлер, который обанкротился после судебного процесса в 1879 году с Джоном Рёскиным, нуждался в деньгах[7]. После суда стоимость его картин сильно снизилась.

Аранжировка в черном № 5: портрет леди Мье править

В 1881 году леди Мье предложила Уистлеру первую значительную комиссию за картину его после банкротства. Ее портрет в полный рост, известный как Аранжировка в черном № 5: портрет леди Мье, теперь находится в музее искусств Гонолулу.

На картине она изображена одетой в черное платье и длинную белую шубу, с бриллиантовой тиарой, бриллиантовым колье и бриллиантовым браслетом. По сообщениям, картина получила высокую оценку Эдуарда VII (тогда принца Уэльского) и принцессы Александры, видевшие её в мастерской художника[7]. Картина также экспонировалась в парижском салоне 1882 года, где была положительно принята[8].

Гармония в розовом и сером: портрет леди Мье править

Уистлер написал второй портрет леди Мье в 1881 году под названием «Гармония в розовом и сером: портрет леди Мье». Картина хранится в коллекции Фрика в Нью-Йорке. На этом портрете Мье стоит на сцене стоит перед розовато-серым занавесом, что явно указывает на её предполагаемую сценическую карьеру. На ней светло-серое платье, отделанное розовым атласом. Эмблема бабочки, которую Уистлер использовал в качестве подписи, находится на правой стороне картины чуть ниже середины.

Портрет леди Мье в мехах править

Третья картина, известная как «Портрет леди Ме в мехах», также была начата в 1881 году. Но этот холст был, вероятно, разрушен художником в споре с няней[9], однако его фотография существует в архиве Уистлера в университете Глазго, в Шотландии.

И картина Гармония в розовом и сером, и разрушенная картина принадлежат к серии «черных портретов» — картин, выполненных Уистлером на разных этапах его карьеры в палитре, в которой доминирует черный.

Дополнительные изображения править

Библиография править

  • Bradburn, Elizabeth, Margaret McMillan: Portrait of a Pioneer, London, Routledge, 1989, p. 29.
  • Ellis, George R. Honolulu Academy of Arts, Selected Works, Honolulu, Honolulu Academy of Arts, 1990, 222.
  • Ellis, George R. and Marcia Morse, A Hawaii Treasury, Masterpieces from the Honolulu Academy of Arts, Tokyo, Asahi Shimbun, 2000, 98 & 208-9.
  • Frick Collection, The Frick Collection, An Illustrated Catalogue, Vol. 1, Paintings: American, British, Dutch, Flemish, and German, New York, Frick Collection, pp. 18-20, ISBN 0-691-03811-2.
  • Glancey, Jonathan, Temple of Doom, The Guardian, Wednesday 17 November 2004.
  • Sutton, Denys, Whistler and Lady Meux, Honolulu Academy of Arts Journal, Vol. 1, 1974, 36-43.

Примечания править

  1. Collection & Exhibitions Landing page | Honolulu Museum of Art. Дата обращения: 15 мая 2019. Архивировано 5 мая 2019 года.
  2. Архивированная копия. Дата обращения: 15 мая 2019. Архивировано 13 октября 2019 года.
  3. Джеймс Уистлер, G. B. Andreeva, Margaret F. MacDonald, М. В. Балан, Gosudarstvennai͡a Tretʹi͡akovskai͡a galerei͡a. Whistler and Russia. — Scanrus, 2006. — 198 с.
  4. Frick Collection, p. 18.
  5. Bradburn, 1989, p. 29.
  6. Glancey, 2004
  7. 1 2 Ellis, 1990, p. 222.
  8. Ellis, 2000, p. 209.
  9. Sutton, 1974, p. 42.