Танец постмодернсценический танец, получивший широкое распространение в начале 1960-х годов. Хореография танца была вдохновлена идеями постмодернизма и стремилась отвергнуть хореографию танца модерна, который, по мнению постмодернистов, казался слишком претенциозным[1]. Таким образом, балет постмодерна является отходом от модернистских идеалов. Новый танец лишён стилистической однородности и отличается в основном своими антисовременными танцевальными сантиментами, а не танцевальным стилем. Танцевальная форма постмодерна была реакцией на композиционные и презентационные ограничения предыдущего поколения танца; вместо них постмодерн приветствует использование совершенно обычных и повседневных движений и выступает за нетрадиционные методы танцевальной композиции.

Зарождение править

Хореография танца предполагает, что абсолютно все движения человека являются выражением танца; таким образом, танцором является любой человек независимо от того, задумывался ли он когда-либо об этом или нет. Необходимо отметить, что ранний танец постмодерн был более тесно связан с идеологией модернизма, а не с архитектурными, литературными и дизайнерскими движениями постмодернизма. Тем не менее, танцевальное течение постмодерна быстро развивалось и охватило более широкую идеологию постмодернизма, которая нашла отражение в большом разнообразии танцевальных произведений. Новатором в области танца постмодерна был коллектив Judson Dance Theatre Нью-Йорка, активный в 1960-х годах[2].

Пик популярности танца постмодерна как вида современного исполнительского искусства был относительно коротким и продолжался с начала 1960-х до середины 1980-х. Однако влияние данной формы танца можно усмотреть в прочих современных хореографиях, особенно в контемпорари.

Хореография править

В хореографии танца постмодерн используются многие нетрадиционные методы. Одним из них является техника, впервые применённая в танце Мерсом Каннингемом, которая основывалась на идее о том, что «нет никаких предписанных движений или серий действий»[3]. Хореографы использовали случайные числа и уравнения или даже бросали кубики, чтобы определить, «как упорядочить хореографические фазы, сколько танцоров будет выступать в любой заданной точке, где они будут стоять на сцене и где они будут входить и выходить»[4]. Используя технику случайности, танцоры в постмодерне нередко слышали незнакомую музыку, под которую они должны были танцевать впервые во время премьеры своего выступления[5].

Постмодернистские хореографы также часто использовали объективизм в соответствии идеями Ролана Барта о «смерти автора»[6]. Нарративы практически отсутствовали, а хореографы больше всего фокусировались на «создании объективного присутствия»[7]. Спектакли были упрощены: танцоры носили простые костюмы, музыка была минималистичной (а в некоторых случаях и вовсе отсутствовала). Спектакли часто «[разворачивались] в объективном или временном, а не театрально-сжатом или музыкально-абстрактном времени»[6]. Таким образом, постмодернистская хореография стремится отразить объективное настоящее, а не мысли и идеи самого хореографа.

Примечания править

  1. International Theory and literary practice Архивная копия от 16 октября 2018 на Wayback Machine, edited by Hans Bertens, and Douwe W. Fokkema, John Benjamins Publishing Company, 1997. ProQuest Ebook Central.
  2. Anderson, Jack (January 31, 1982). "How the Judson Dance Theater Changed American Dance". Nytimes.com.
  3. Minton, Sandra (2007). Choreography: A Basic Approach Using Improvisation. Human Kinetics Publishers. p. 53. ISBN 9780736064767.
  4. Kam. Merce Cunningham in Conversation with John Rockwell. Prelectur.stanford.edu (2005). Архивировано 30 июня 2019 года.
  5. Leader, Jody (1987-04-15). "Merce Cunningham's Dance Succeeds by Chance". Chicago Tribune. Архивировано из оригинала 10 августа 2019.
  6. 1 2 Roger; Copeland. Postmodern Dance Postmodern Architecture Postmodernism (англ.) // Performing Arts Journal  (англ.) : journal. — 1983. — Vol. 7, no. 1. — P. 27—43. — doi:10.2307/3245292.
  7. Banes, Sally. Terpsichore in Sneakers: Post-Modern Dance, Wesleyan University Press, 2011. ProQuest Ebook Central, https://ebookcentral.proquest.com/lib/northeastern-ebooks/detail.action?docID=776783.

Литература править

  • Banes, S (1987) Terpsichore in Sneakers: Post-Modern Dance. Wesleyan University Press. ISBN 0-8195-6160-6
  • Banes, S (Ed) (1993) Greenwich Village 1963: Avant-Garde Performance and the Effervescent Body. Duke University Press. ISBN 0-8223-1391-X
  • Banes, S (Ed) (2003) Reinventing Dance in the 1960s: Everything Was Possible. University of Wisconsin Press. ISBN 0-299-18014-X
  • Bremser, M. (Ed) (1999) Fifty Contemporary Choreographers. Routledge. ISBN 0-415-10364-9
  • Carter, A. (1998) The Routledge Dance Studies Reader. Routledge. ISBN 0-415-16447-8
  • Copeland, R. (2004) Merce Cunningham: The Modernizing of Modern Dance. Routledge. ISBN 0-415-96575-6
  • Denby, Edwin "Dancers, Buildings, and People in the Streets".(1965) Curtis Books. ASIN B0007DSWJQ
  • Reynolds, N. and McCormick, M. (2003) No Fixed Points: Dance in the Twentieth Century. Yale University Press. ISBN 0-300-09366-7