Арт-рок (англ. art rock) — жанр экспериментальной и рок-музыки, который характеризуется мелодическими, гармоническими или ритмическими экспериментами, а также большим количеством художественных образов в текстах песен. Арт-рок зачастую идёт дальше форм и жанров современной популярной музыки в направлении джаза, академической, этнической музыки или экспериментального авангарда.

Арт-рок
Roxy Music band.jpg
Направление Рок-музыка
Истоки Экспериментальный рок[1], авангард[1], психоделический рок[2], фолк[3], джаз[1], классика[4]
Место и время возникновения 1960-е годы, США и Великобритания
Музыкальный инструмент Вокал, гитара, бас-гитара, клавишные, синтезатор, перкуссия, барабаны
Годы расцвета 1970-е годы, Великобритания
Родственные
Прогрессивный рок[5][6][1]
Производные
Краут-рок[7], пост-прогрессив[8], пост-панк[9]
См. также
Академическая музыка, арт-поп, концептуальный альбом, прогрессивный поп, рок-опера
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Арт-рок и прогрессивный рокПравить

Изначально термин «арт-рок» являлся по сути синонимом термина прогрессивный рок, но впоследствии, в связи со значительным расширением стилистического разнообразия прогрессивной музыки, утратил своё обобщающее значение, и теперь, в основном, используется в более узком смысле. Тем не менее споры о конкретном содержании термина продолжаются до сих пор. Считают, например, что термин «арт-рок» применим лишь к английским группам, потому что понятие прогрессивного рока появилось в США. Также к арт-року иногда относят только те группы, которые показывали на сцене театрализованные представления, широко использовали свет в выступлениях (Pink Floyd, Roxy Music, Kayak, Genesis). И все же, большинство авторитетных англоязычных изданий и музыкальных критиков так или иначе ограничивают применение термина «арт-рок» сферой деятельности прогрессивных групп, стремившихся к музыкальным экспериментам в рамках мейнстрима. В качестве примера таких групп неизменно называют представителей легкого или коммерческого прогрессива, таких как Roxy Music, Дэвид Боуи, Barclay James Harvest, Electric Light Orchestra и Be-Bop Deluxe.

Наиболее авторитетный Интернет-ресурс о прогрессиве ПрогАрхивы вообще игнорирует термин «арт-рок», используя вместо него два других, весьма близких по значению, термина Crossover Prog и Eclectic Prog. Под первым из них понимается более коммерческая прогрессивная музыка (Supertramp, Майк Олдфилд), а под вторым — некоммерческий прогрессив с размытыми стилистическими рамками и явным уклоном в сторону симфо-прога (King Crimson, Van der Graaf Generator).

В России к арт-року можно отнести некоторые альбомы рок-групп 80-х и 90-х. Близкую по стилю музыку играли также Автограф и Диалог[10][11][неавторитетный источник?].

Характерные особенности арт-рокаПравить

  • Обилие вокала и, вообще, песенная ориентация музыкального материала.
  • Одна, реже две, продолжительных композиции на альбоме.
  • Вокал теряет блюзовые корни, сохранявшиеся в психоделии, и становится более академическим.
  • Эпичность, пафосность вокальных партий и музыкального материала в целом.
  • В отличие от прото-прогрессива, звук более чистый, ясный и четко организованный, без психоделических влияний.
  • Основной «прогрессивный» инструмент — электроорган (Hammond) или синтезатор Moog. Гитара начинает использоваться как замена оркестру.
  • Музыка остается в рамках мейнстрима.
  • Тексты на сказочные или фантастические темы.

История арт-рокаПравить

1966—1967 гг.Править

Согласно наиболее широко распространённому мнению, истоки арт-рока лежат в альбомах Pet Sounds (The Beach Boys, 1966) и Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (The Beatles, 1967). Однако в этих альбомах гораздо больше психоделии и прото-прогрессива, чем непосредственно арт-рока: пожалуй, действительно образцом раннего арт-рока можно назвать только песню «A Day in the Life» группы The Beatles.

В самом конце 1967 года выходит сингл «Nights in White Satin», и следом за ним — альбом «Days of Future Passed» группы The Moody Blues. Именно эти события принято считать за точку отсчёта в истории арт-рока.

Конец 1960-х — начало 1970-хПравить

До конца шестидесятых история арт-рока почти не отделима от истории симфо-прога. С большей уверенностью, в этот период к арт-року можно отнести такие группы, как те же Moody Blues, Procol Harum, The Move, Rare Bird и т. д.

В начале семидесятых появляются группы, демонстрирующие более зрелый подход к прогрессиву, оставаясь при этом в рамках мейнстрима, — Barclay James Harvest, Be-Bop Deluxe, Manfred Mann’s Earth Band, Fruupp, Gracious и др. В их музыке было гораздо больше влияния симфонического рока, хотя в целом подход к материалу был более коммерческим.

Середина 1970-хПравить

Приблизительно с 1973 года начинается расцвет арт-рока и его победоносное коммерческое шествие по миру. В это время появляются наиболее оригинальные новые британские группы, привнесшие в арт-рок смелые и свежие идеи (Roxy Music, Supertramp). С арт-роком сближается глэм-рок, представители которого записывают шедевры арт-рока, сочетая его с опереточной и хард-роковой стилистиками (Queen, Sparks). В США возникает и набирает силу помп-рок — предельно пафосный и помпезный арт-рок (Kansas, Styx).

Конец 1970-хПравить

К концу десятилетия арт-рок, как и весь прогрессив, сдаёт свои позиции под натиском панк-рока и диско. Одной из последних по-настоящему интересных работ арт-рока становится Love over Gold группы Dire Straits. Большинство музыкантов классической эры арт-рока начинают сольную деятельность, окончательно перейдя от прогрессива к развлекательной музыке.

ПримечанияПравить

  1. 1 2 3 4 Pop/Rock » Art-Rock/Experimental » Prog-Rock. AllMusic.
  2. Psychedelic rock. Encyclopædia Britannica. Дата обращения 3 декабря 2016.
  3. "Art Rock". Encyclopædia Britannica. Retrieved 15 December 2011.
  4. "Art-Rock". Merriam Webster. Retrieved 15 December 2011.
  5. Campbell, 2012, p. 251.
  6. Edmondson, 2013, p. 146.
  7. Kraut Rock. AllMusic (n.d.). Дата обращения 25 января 2017.
  8. Hegarty & Halliwell 2011, С. 224
  9. Reynolds, 2005, p. 4.
  10. Статья о творчестве Диалога в газете «Вожатый», 1990 г.. Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine
  11. Рецензия Романа Шебелина о творчестве Диалога (2001 г.).

ЛитератураПравить

СсылкиПравить