Открыть главное меню



Пётр Камлер (польск. Piotr Kamler; 1936, Варшава, Польша) — польско-французский кинорежиссёр-аниматор.

Пётр Камлер
Piotr Kamler
Дата рождения 1936(1936)
Место рождения Варшава, Польша
Гражданство
Профессия
Карьера 1959 — наст. время
Награды Орден искусств и литературы
IMDb ID 0436803

Содержание

БиографияПравить

Родился в 1936 году в Варшаве.

В 1959 году окончил Академию изящных искусств в Варшаве, после чего перебрался в Париж, где, получив стипендию, продолжил обучение в Национальной высшей школе изящных искусств. Вскоре по приезде в Париж Камлер оказался в экспериментальной студии Пьера Шеффера при O.R.T.F.[fr], где в сотрудничестве с композиторами из группы Le Groupe de recherches musicales (GRM)[fr] начал создавать короткометражные фильмы. В течение 1960-х годов это плодотворное сотрудничество приносило не меньше одного фильма в год.

В Париже Камлер жил и работал до второй половины 1980-х годов.

ТворчествоПравить

Работы Камлера характеризуют как «экспериментальную анимацию» по форме и «метафизическую фантастику» по содержанию, а самого режиссёра называют предтечей компьютерной эстетики. Сам Камлер создавал свои фильмы не на компьютере: в них отточенность движения, тщательно рассчитанная игра трёхмерных образов, блестящая и отстранённая, — результат его долгой и кропотливой, в основном одиночной ручной работы.

Экранный мир Камлера наполняют причудливые предметы и существа. В 1960-х годах он экспериментировал с разными методами анимации, включая игольчатую (Зима, 1964; частично Лабиринт, 1969) и песочную (Зелёная планета, 1966), позволяющими получить на экране различные более или менее абстрактные формы и движения. С другой стороны, в некоторых фильмах Камлера преобладают изображения узнаваемых, пусть и фантастически преображённых предметов, выполненные более традиционными методами наподобие перекладки (Запасное сердце, 1973); он также совмещал анимацию с игрой живых актёров (Лабиринт, 1969). Но чем дальше, тем более охотно Камлер населяет свои фильмы, наряду с более или менее фантастическими существами, абстрактными трёхмерными объектами, прибегая к методам объёмной анимации. С начала 1970-х эта манера (хорошо заметная в таких работах, как Приятная катастрофа, 1970; Хронополис, 1982) становится доминирующей, порой доводя содержание фильмов до чистой или почти чистой геометрической абстракции (Дыра, 1968; Шаг, 1975; Эфемерная миссия, 1993). В последние годы Камлер занимается экспериментами в области абстрактной компьютерной анимации.[1]

Работы Камлера заставляют вспомнить художественные особенности конструктивизма. Частое присутствие на экране простых, монолитных геометрических форм, а также повторяющихся образов и движений роднит его стиль и с минимализмом (как в изобразительном искусстве, так и в музыке). Повторение нередко образует у Камлера и структуру фильма в целом, замыкая его в кольцо, создающее впечатление, что мы видели лишь один из бесконечного множества циклов (Дыра, 1968; Шаг, 1975; Эфемерная миссия, 1993).

Камлер и сам сравнивает анимацию с музыкой, ибо анимация — это искусство движения, которое, подобно музыке, живёт лишь будучи «исполняемым» на экране[2]. Когда в экспериментальной студии Пьера Шеффера Камлер познакомился с опытами Шеффера и Пьера Анри в области конкретной музыки, она чрезвычайно заинтересовала его, «может быть, не как художественное явление, но в особенности как метод, который в равной мере можно было приложить к анимации», имя в виду, что в конкретной музыке всякий звук может служить строительным материалом, накладываясь на другие звуки, перемешиваясь, комбинируясь с ними, образуя более сложные звуковые элементы посредством всевозможных манипуляций[2].

Музыкально-звуковое сопровождение играет в фильмах Камлера существенную роль. Звуковой ряд для его мультфильмов создавали французские композиторы из группы Le Groupe de recherches musicales (GRM)[fr] — авангарда французской музыки, которые в те годы активно развивали возможности конкретной и электроакустической музыки: Янис Ксенакис, Франсуа Бейль, Иво Малец[fr], Робер Коэн-Солаль[fr], Бернар Пармеджани[fr], Люк Феррари[fr]. При этом мультфильмы Камлера, как правило, обходятся без речи (исключения: Зелёная планета, 1966; Слонопаук, 1967 — в них звучит закадровый текст).

Все мультфильмы П. Камлера — короткометражные, самый длинный из них — «Хронополис» (1982), приближающийся к длине полнометражного фильма, имеет продолжительность 52 минуты[3].

Влияние и признаниеПравить

  • По словам Жан-Пьера Жене, он решил заняться кино увидев в юности по телевизору фильм Камлера «Запасное сердце».[4]
  • Кавалер Ордена искусств и литературы (1975).
  • В 1990 году фильмы «Запасное сердце» и «Шаг» были включены в подборку «Лучшие фильмы за последние 30 лет» МКФ в Аннеси[fr] — Sélection Annecy 1990 (les meilleurs films des 30 dernières années).
  • На 51-м Кинофестивале в Кракове (2011) Камлеру был вручён приз «Дракон драконов» за вклад в киноискусство.

Избранная фильмографияПравить

DVD-изданияПравить

  • DVD Piotr Kamler, à la recherche du temps [1] (недоступная ссылка)

ПримечанияПравить

  1. Continu-discontinu 2010 (2011); Telemann (2011); 5 utworów wizualnych na komputer solo (2013); Perpetuum mobile (2015).
  2. 1 2 Интервью Кшиштофу Войцеховскому (Krzysztof Wojciechowski) в польском документальном телефильме о П. Камлере (Program 2, TVP S.A., 1998) // DVD Piotr Kamler, à la recherche du temps
  3. 1 2 Первоначально фильм имел продолжительность 66 минут; в окончательном издании 1988 года был сокращён до 52 минут.
  4. Jim Knox. Concrete Cinema Архивная копия от 11 мая 2013 на Wayback Machine // Liquid Architecture Festival.

СсылкиПравить