Википедия

Лоренцетти, Пьетро

Пьетро Лоренцетти (итал. Pietro Lorenzetti; ок. 1280, Сиена — 1348, там же) — живописец итальянского проторенессанса, сиенской школы. Старший брат живописца Амброджо Лоренцетти[5]. Пьетро традиционно считается менее изобретательным и более консервативным художником, чем его брат Амброджо, и это справедливо, но лишь отчасти. Подобно Симоне Мартини Пьетро Лоренцетти сформировался в среде искусства эпохи Дуччо ди Буонинсенья. «Его стиль, полный утончённой гармонии и грации, сформировался под влиянием основоположника сиенской школы Дуччо ди Буонинсенья и греческой иконописи итало-критская школа итало-критской школы. В этот стиль Лоренцетти вложил новое, почти ренессансное лирическое чувство, особенно ярко проявившееся во фресках в Ассизи»[6].

Пьетро Лоренцетти
Дата рождения 1280[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 1348[1][3][…]
Место смерти
Страна
Род деятельности художник
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография

править

Первое документальное упоминание о Пьетро Лоренцетти датируется 1306 годом, и если в нём речь идет именно об этом Пьетро, то он должен был быть на десять лет старше своего брата, живописца Амброджо Лоренцетти. Документальные свидетельства о Пьетро довольно скудны, если не считать таковыми жизнеописание, составленное Джорджо Вазари, и ограничиваются, в основном, датами, которые он указывал на своих произведениях (из них сохранилось четыре). Предполагается, что он родился между 1280 и 1285 годами и умер около 1348 года. В связи с этим реконструкция творчества художника и датировка большинства его работ носят предположительный характер. Вазари допустил несколько ошибок в биографии художника, начиная с его имени, которое он исказил как «Пьетро Лаурати» (неправильно прочитав подпись «Петрус Лауренти» (Petrus Laurentii) на иконе Мадонны (ныне находится в Уффици), и не связывая художника с его братом Амброджо. Лоренцо Гиберти никогда не упоминал Пьетро, приписывая, в частности, фрески в церкви Санта-Мария-делла-Скала одному Амброджо, несмотря на подпись «Пьетро»[7].

Обучение Пьетро Лоренцетти, по всей видимости, проходило под руководством Дуччо ди Буонинсенья, а также его современника Симоне Мартини. С 1310 по 1320 год Пьетро участвовал в работах по обустройству нижней базилики Сан-Франческо в Ассизи совместно с Мартини и другими флорентийскими художниками школы Джотто; он писал фрески в южном трансепте церкви.

Первым из сохранившихся документально подтверждённым произведением Пьетро Лоренцетти является алтарь, полиптих, написанный им в 1320 году для церкви Санта-Мария-делла-Пьеве в Ареццо. В нём, с одной стороны, видно влияние «Маэста» Дуччо, (это касается формата произведения в целом, типов лиц, и интереса к передаче пространства в сцене «Благовещения» в верхней части алтаря), с другой, влияние скульптуры Джованни Пизано (трактовка складок одежды и жесты персонажей). Остальные произведения Пьетро, которые относят к его раннему творчеству, не имеют точных датировок. К 1310-1320-м годам причисляют такие работы, как «Мадонна с Младенцем и ангелами», и полное трагизма «Распятие» (Кортона, музей), «Маэста с донатором» (Филадельфия, музей искусства, собрание Джонсона), небольшое «Распятие со святыми» (Кембридж, Художественный музей Фогг), полиптих «Мадонна с Младенцем и святыми» (Монтикьелло, церковь).

Затем Лоренцетти отправился в Сиену, где в 1329 году написал большой алтарь для сиенской церкви кармелитов «Мадонна со святыми», части которого ныне хранится в сиенской Пинакотеке и музее Нортона Саймона в Пасадине. Изображённая на нём Мадонна с Младенцем на троне в окружении ангелов, святых Николая Барийского и пророка Ильи словно бы списана с «Мадонны Оньисанти» Джотто, а в пределле со сценами из жизни монахов-кармелитов ощущается влияние Мазо ди Банко, одного из последователей Джотто. Там же, в Сиене, в 1335 году Пьетро вместе с братом Амброджо выполнил (позднее утраченные) фрески на фасаде Оспедале Санта-Мария делла Скала[8].

Около 1340 года Пьетро Лоренцетти написал алтарную картину «Блаженное Смирение» (la pala della beata Umiltà), для флорентийской церкви, а в Пистое появилась картина «Мадонна на троне с Младенцем между восемью ангелами» (1340). Последним датированным произведением, на котором стоит подпись Пьетро Лоренцетти, является «Рождество Девы Марии». Оно было написано в 1342 году для собора Сиены и являлось центральной частью большого алтарного образа, отдельные фрагменты которого теперь можно обнаружить в разных музеях. Пьетро разместил сцену Рождества Марии, вопреки византийской традиции, в обычных комнатах, характерных для Италии той эпохи. После 1347 года о художнике нет никаких известий, вероятно, он умер, как и его брат, во время чумы 1348 года.

Галерея

править

Оценки творчества

править

Главным и самым известным произведением Пьетро Лоренцетти являются фрески в Нижней церкви базилики Сан-Франческо в Ассизи. Знаменитый «Страстной цикл» в Нижней церкви в Ассизи был завершающим этапом росписи западного трансепта этого храма. Авторство Пьетро Лоренцетти документально не засвидетельствовано. Оно признается на основании стилевого сходства, выявленного впервые в 1864 году Джозеф Арчер Кроу и Джованни Баттиста Кавальказелле[9].

Датировка этих фресок также не имеет точного определения, у разных специалистов она колеблется от 1315 до 1345 года. Однако большинство исследователей принимает точку зрения, согласно которой они были созданы около 1320 года. Фрески Лоренцетти открываются композицией «Вход Христа в Иерусалим» на западной стене храма. Далее следуют «Тайная вечеря», «Омовение ног», «Взятие под стражу», «Бичевание Христа», «Несение креста», «Распятие», «Снятие с креста», «Положение во гроб», «Воскресение», и «Самоубийство Иуды».

В отличие от Дуччо, Джотто и Симоне Мартини, влияние которых в его работе несомненно, для Лоренцетти характерно усиление экспрессии. В его фресках есть всё: и внимание к бытовым деталям, столь характерное для сиенской живописи первой половины XIV века, и колоритные городские виды, и разнообразие костюмов того времени, особенно в костюмах солдат в сценах «Распятия» и «Взятия под стражу». Искусство Пьетро с новациями в области формы и цвета, имело значительное влияние. Как и в случае с Симоне Мартини, можно утверждать, что после смерти Пьетро его влияния не избежал ни один сиенский художник[10].

Примечания

править
  1. ↑ 1 2 Art UK — 2003.
  2. ↑ Pietro Lorenzetti // RKDartists (нидерл.)
  3. ↑ Pietro Lorenzetti // Benezit Dictionary of Artists (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  4. ↑ Union List of Artist Names (англ.) — 2017.
  5. ↑ Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  6. ↑ Власов В. Г. Лоренцетти, Пьетро // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 2. — Словарь имён, 1996. — С. 525. — ISBN 5-88737-005-X
  7. ↑ Chiara Frugoni. Pietro e Ambrogio Lorenzetti // Dal Gotico al Rinascimento. — Firenze: Scala, 2003. — ISBN 88-8117-092-2. — Р. 248
  8. ↑ LORENZETTI. Pietro di Michela Becchis // Dizionario Biografico degli Italiani — Volume 65 (2005) [1]
  9. ↑ Maginnis, Hayden B. J. Painting in the Age of Giotto: A Historical Reevaluation. University Park, Pa.: Pennsylvania State University Press, 1997. — Р. 107
  10. ↑ Hyman, Timothy. Sienese Painting. — New York: Thames & Hudson, Inc., 2003. — Р. 91

Литература

править
  • Виктор Никитич Лазарев. Происхождение итальянского Возрождения: Искусство треченто. Изд-во Академии наук СССР, 1959.
  • Энциклопедический словарь живописи. М. Терра.1997.
  • Мария Прокопп. Итальянская живопись XIV века. Корвина. 1988.
  • Иоахим Пешке. Монументальная живопись эпохи Джотто в Италии 1280—1400. Белый Город. 2003.

Ссылки

править

Работы художника

править
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Лоренцетти,_Пьетро&oldid=146084290