Смитсоновский музей дизайна Купер Хьюитт

У этого термина существуют и другие значения, см. Музей современного искусства.

Смитсоновский музей дизайна Купер Хьюитт (англ. Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum) — музей США в Верхнем Ист-Сайде, расположенный на «музейной миле» Нью-Йорка.

Смитсоновский музей дизайна Купер Хьюитт
англ. Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Cooper-Hewitt-MattFlynnAHHP.jpg
Дата основания 1897
Дата открытия 1964
Местонахождение
Адрес  США, Нью-Йорк
Посетителей в год
  • 265 000 ± 500 чел. (2015)[2]
Директор Caroline Baumann[1]
Сайт cooperhewitt.org​ (англ.)
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Один из девятнадцати музеев, которые подпадают под крыло Смитсоновского института, и один из трех объектов Смитсоновского института, расположенных в Нью-Йорке. Единственный музей в Соединенных Штатах, посвященный историческому и современному дизайну. Его выставочная коллекция охватывает примерно 240 лет эстетики дизайна.[3]

ИсторияПравить

Музей был основан в 1896 году и первоначально назывался Cooper Union Museum for the Arts of Decoration. До этого, в 1895 году, внучки Питера Купера — Сара и Элинор Хьюит[en], а также Амелия Хьюитт Грин (Amelia Hewitt Green)[4] — попросили у Cooper Union место для создания Музея декоративного искусства, который по их мнению, будет черпать вдохновение в парижском Музее декоративного искусства, а также станет местом для студентов и профессиональных дизайнеров, изучающих и занимающихся декоративным искусством. Попечители Cooper Union предоставили для этих целей четвёртый этаж своего здания, и в 1897 году музей был открыт для посещений. Работал он три дня в неделю, вход — бесплатный. Все три сестры были директорами музея, пока в 1930 году не умерла последняя из них — Сара Купер Хьюитт. После этого директором музея была Constance P. Hare, а в 1938 году, когда директором Cooper Union стал Эдвин Берделл[en], он же возглавил и музей.

Внутренние коллизии в Cooper Union привели к тому, что 3 июля 1963 года музей был закрыт, несмотря на общественные протесты. После этого Генри Фрэнсис Дю Пон[en] создал комитет Committee to Save the Cooper Union Museum. Американский альянс музеев помог ему разработать планы на будущее музея, после чего начались переговоры между Cooper Union и Смитсоновским институтом. В итоге 9 октября 1967 года руководство института подписало соглашение о передаче коллекции и библиотеки бывшего музея в Смитсоновский институт. 14 мая 1968 года Верховный суд Нью-Йорка утвердил соглашение, и музей стал собственностью института. 1 июля 1968 года музей был переименован в Cooper-Hewitt Museum of Design. В 1969 году он был переименован в Cooper-Hewitt Museum of Decorative Arts and Design, и в октябре этого же года его директором стала Лиза Тейлор (Lisa Taylor).[5]

 
Дайанн Пилигрим

Музей стал первым из ряда Смитсоновских музеев за пределами Вашингтона, расположился в 1970 году в особняке Эндрю Карнеги. Здание особняка требовало проведение ремонта, и он был торжественно открыт для публики 7 октября 1976 года с выставкой «MAN transFORMs»". В июле 1978 года в музее была создана собственная лаборатория для восстановления и консервации экспонатов; финансировал её создание фонд Samuel H. Kress Foundation. Лиза Тейлор ушла на пенсию в 1987 году, и в 1988 году её место заняла Дайанн Пилигрим (Dianne Hauserman Pilgrim).[6] В 1994 году название музея снова было изменено на Cooper-Hewitt, National Design Museum. С 2000 года директором был Пол Томпсон[en], в 2010—2012 годах музеем руководил Билл Моггридж — соучредитель дизайнерской компании IDEO, разработчик первого портативного компьютера Grid Compass. 17 июня 2014 года название музея было изменено на сегодняшнее Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, также были разработаны его логотип и веб-сайт. С 2011 года здание музея находилось на ремонте и реконструкции и было открыто для посещения 12 декабря 2014 года.

Коллекция и выставкиПравить

Коллекции музея Купер Хьюитт состоит из декоративных и дизайнерских предметов и была сфокусирована на архитектуре, скульптуре, живописи, декоративно-прикладном искусстве, изделиях из дерева, металла и керамики, костюмах, музыкальных инструментах и мебели. После начала работы музея жена Абрама Хьюитта[en] — Сара Амелия Хьюитт пожертвовала коллекцию кружев, Джордж Хирн (George Hearn) пожертвовал два декоративных фонтана стоимостью 1000 долларов, а жена Ллойда Брайса[en] передала в дар предметы искусства, некоторые из них из дворца Фонтенбло.

В музее была галерея металлоконструкций, в частности старинные железные решетки и стулья, но позже они были убраны из экспозиции. В музее хранятся известные предметы, такие как стул, которым пользовался Авраам Линкольн во время посещения Cooper Union, и «Роллс-Ройс», когда-то принадлежавший «Битлз» (он был подарен Джоном Ленноном и Йоко Оно в 1978 году, а летом 1985 года был продан на аукционе Sotheby's за 2 090 000 долларов).

В настоящее время в Смитсоновском музее дизайна Купер Хьюит представлен широкий спектр экспонатов — начиная от спичечных коробок и хозяйственных сумок до фарфора из Советского Союза и работ графического дизайнера Тибора Калмана[en].

 
Выставка «Smithsonian»
 
Выставка «Please Be Seated»

В музее проводится выставочная деятельность, на которых представлена история и культура декоративного искусства и дизайна. Здесь прошли выставки «Please Be Seated» (1968), посвященная современным стульям. В 1977 году состоялась выставка «Palaces for the People», рассказывающая о столетии архитектуры курортов и мотелей в Соединенных Штатах. В 1979 году в музее были размещены сотни предметов, предоставленных другими смитсоновскими подразделениями под названием «Smithsonian». В 1980 году музей продемонстрировал историю и культуру океанских лайнеров на выставке «The Oceanliner: Speed, Style, Symbol». Позже в этом же году на выставке «Hair» было представлено более 350 предметов из истории причесок, а экспозиция «Electroworks» рассказывала о копировальной технике. В 1983 году Купер-Хьюитт стал первым музеем в Соединенных Штатах, где была представлена Амстердамская школа. Совместно с National Endowment for the Arts и National Endowment for the Humanities в музее был показан скандинавский дизайн.

Кроме стационарных выставок, музей Купер-Хьюитт организует передвижные экспозиции через службу Traveling Exhibition Service. Первой из этих выставок стала «Close Observation: Selected Oil Sketches by Frederic E. Church» 1978 года. В 1993 году музей провёл выставку «The Power of Maps», которая стала первой, проведённой на Национальной аллее смитсоновским центром S. Dillon Ripley Gallery[7]. На выставке было представлено более 200 карт со всего мира.

Ряд выставок был посвящён Великобритании: эпохе Вильгельма III и его жены Марии II[8]; выставка произведений декоративно-прикладного искусства XVI и XVII веков из Берли-хауса [9]. Ювелирные изделия французской компании Van Cleef & Arpels были в центре внимания выставки в 2011 году. В этом же году в музее были представлены работы французской художницы-абстракционистки Сони Делоне. Вместе с Центром искусств Уокера Купер-Хьюитт провёл в 2012 году выставку «Graphic Design – Now In Production», на которой были представлены работы графического дизайна с 2000 года. В марте 2015 года в Смитсоновском музее дизайна Купер Хьюитт прошёл первый в мире The Algorithm Auctionаукцион компьютерных алгоритмов (компьютерного кода).[10]

См. такжеПравить

ПримечанияПравить

  1. Caroline Baumann - Director, Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
  2. Visitor StatisticsСмитсоновский институт.
  3. Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum. Smithsonian History. Smithsonian Institution Archives. Дата обращения: 25 мая 2012.
  4. Amelia Bowman «Amy» Hewitt Green
  5. Lisa Taylor Named Director of Cooper-Hewitt. Annual Report of the Smithsonian Institution for the year 1970. Smithsonian Institution Archives. Дата обращения: 27 мая 2012.
  6. Dianne Hauserman Pilgrim
  7. S. Dillon Ripley Center
  8. Ledes, Allison Eckardt. Celebrating the Age of William and Mary (англ.) // The Magazine Antiques (англ.) : magazine. — 1988. — December. — P. 1240.
  9. Ledes, Allison Eckardt. Current and Coming: Treasures of an English Country House (англ.) // Antiques : journal. — 1988. — October (vol. 134, no. 4).
  10. An Art Auction for Computer Code − Beautiful Code

СсылкиПравить