Википедия

Ваганов, Игорь Александрович

(перенаправлено с «Игорь Ваганов»)
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Ваганов.

Игорь Александрович Ваганов (1 июля 1959, Ростов-на-Дону, СССР) — российский художник, журналист, видеомейкер и продюсер. Культуролог и музыкальный критик, радиоведущий. Организатор и участник множества медиа и арт-проектов в России и за рубежом[1].

Игорь Ваганов
Имя при рождении Игорь Александрович Ваганов
Дата рождения 1 июля 1959(1959-07-01) (64 года)
Место рождения Ростов-на-Дону, СССР
Гражданство  СССР
 Россия
Род деятельности журналист, художник, видеомейкер, музыкальный продюсер, культуролог, музыкальный критик, радиоведущий

Биография править

Родился 1 июля 1959 года в Ростове-на-Дону. В возрасте шести лет пытался поджечь Ростовский музей изобразительных искусств на Пушкинской в знак протеста против представленного в нём искусства[2][3][4][5]. В семь лет создал собственный уличный детский кукольный театр. В восемь лет среди учеников своей школы создал отряд "Красных следопытов", отмеченный районной комиссией по делам несовершеннолетних. Был награжден почетной грамотой за проведение международных политсеминаров в пионерском лагере. В период с 1967 по 1969 г.г. побеждал в районном конкурсе чтецов на лучшее стихотворение о Ленине. Был награжден юбилейной почетной грамотой к 100-летию со дня рождения В.И.Ленина. В 1974 году был выгнан из Ростовской художественной школы спустя месяц после зачисления за несоответствие принципам соцреализма. В 1974 году создал свою первую школьную рок-группу «The Stream»[2]. В 1974 году создал первый из известных в СССР[1] специализированный иллюстрированный музыкальный журнал «Hallo».

Участвовал в деятельности городского клуба для старшеклассников «ЭТО», занимался пантомимой в легендарной студии Юрия Попова.

Принимал участие в донском движении сюрреализма (1976—1981), в многочисленных художественных акциях, поэтических вечерах, перфомансах и театральных хэппенингах. Был отмечен как участник беспорядков и погромов на печально известном выступлении польской рок-группы "Niebiesko-Czarni" (Сине-черные) в ростовском Дворце спорта весной 1976 года.[6]. В 1978 году был приглашен вести детскую студию изобразительного искусства в городском Дворце пионеров.

В 1980 году принимал участие в организации и сценографии вечера памяти Джона Леннона и первого брейк-фестиваля на Дону в павильоне «Экспресс» (ныне Культурно-спортивный комплекс «Экспресс»), закончившегося скандалом с вмешательством правоохранительных органов. В ангажированном материале на страницах местной "молодежки" по итогам фестиваля, успех мероприятия был отмечен как заслуга городского комитета ВЛКСМ, а организаторы названы "мучениками от культуры".[7]..

В 1981—1982 годах участвовал в подготовке позже запрещенного рок-фестиваля «Opus», Вильнюс, Литва.

В 1982 году принял участие в областной выставке произведений художников «Мое отечество — СССР». По итогам выставки был назван самым успешным молодым дебютом и отмечен почетной грамотой «за большой вклад в дело коммунистического воспитания трудящихся, высокий уровень организации культурного обслуживания тружеников области».

В 1984 году выполнил сценографию спектакля «Малыш и Карлсон» в постановке детского театра Дворца культуры Железнодорожников им. Ленина (Лендворец).

В ночь с 15 на 16 мая 1984 года, после скоропостижной смерти отца, вынес и сжег возле дома свыше 100 своих живописных полотен; родным удалось спасти и спрятать лишь несколько работ. К изобразительному искусству и рисованию смог вернуться лишь спустя 10 лет, одним из первых занявшись экспериментами с цифровой живописью и графикой.

В 1985 году организовал рок-балет «Макияж», два месяца спустя с успехом дебютировавший на праздничном вечере молодежи и студентов в ростовском Дворце спорта.

В 1986 году принимал участие в музыкальной группе трио «Леди Макбет МУ» (Леди Макбет Мценского уезда, по повести Николая Лескова; позднее «Леди Макбет МЧ»), созданном иностранными учащимися ростовского РИСХМа (ныне Донского государственного технического университета (ДГТУ) из ГДР, Польши и Венгрии. Группа играла странную смесь тяжелого блюза и фри-джаза, с использованием электроакустики и field recordings.

Осенью 1987 года играл на ударных в первой группе Германа Дижечко «Tora! Tora! Oss!».[8].

С 1988 года работал постоянным ведущим музыкальной рубрики «РБН» (Рубрика Без Названия)[9] в ростовской областной молодёжной газете «Комсомолец». В период с 1988 по 2008 года работал журналистом по культуре и сотрудничал с многочисленными изданиями, в числе которых «Известия-Юг», «Московский комсомолец-на-Дону», «Донская панорама», «Город N», «Pleasure», «Абсент», «Style», «69», «Ваш капитал», «Re: публика» (Ростов-на-Дону, Россия), «Энск» (Новосибирск, Россия), Tango (Литва), Descent (Британия-США), Ongaku Otaku (США-Япония), Occidental Congress (Италия), Runen (Франция) и др.

С сентября 1988 года издавал в самиздате собственной печатный проект — газету «Рок-ОПО» (Рок в оппозиции)[3], первое иллюстрированное независимое издание на Дону. В обзоре российского самиздата «Программа А» назвала «Рок-ОПО» «самым необычным и уникальным изданием в российском музыкальном самиздате».

В 1988—1989 годах участвовал в организации и сценографии фестивалей ростовского рок-клуба «Рок-дебют»(Рок-707) и «Закрытая зона».

В апреле 1989 года выпустил в самиздате свою книгу «Расскажите Троицкому новости» / «Tell Troitsky the news» (Донский бит и как с ним бороться). В течение нескольких лет тесно сотрудничал с известной литовской Ассоциацией организаций молодежного досуга «Centras» (позже «Los Centras») под руководством Гинтаутаса Бабравичюса (Gintautas Babravičius), основателя первой независимой радиостанции в пост-СССР «Radio Vienos» (Радио 1, позже «Radiocentras»), организатора «Рок-маршей по Литве» (Roko Maršų per Lietuvą), международных рок-фестивалей «Рок-Форум» и «Вильнюс Рок», концертов многочисленных западных рок-исполнителей, международных фестивалей «Вильнюс Джаз».

В 1990 году выступил с серией лекций в Таганроге по альтернативной музыкальной культуре «Independent: Независимая сцена сегодня».

В апреле 1990 года создал на ростовском областном радио телерадиокомпании "Дон-ТР" музыкально-информационную программу по альтернативной и независимой рок-сцене «Ку-Ку Эфир»[10] (первую, наряду с программой «Тихий парад» Романа Никитина в Москве, т. н. альтернативную музыкальную радио-программу в экс-СССР). Познакомился с одной из ведущих фигур нью-йоркского no wave и авангарда Лидией Ланч и одним из самых известных менеджеров британской музыкальной культуры Питером Дженнером (Pink Floyd, Mark Bolan & T. Rex, Clash). Сотрудничал с ростовским проектом «Пекин Роу-Роу».

 
Обложка журнала «КРИК» № 1, 1991

Осенью 1990 года создал музыкальный альманах по вопросам независимой культуры «Крик» (совместно с известным журналом «Гучномовецъ», Киев)[10][11]. Это было первое «международное» объединение в самиздате с привлечением всех лучших творческих и организаторских сил страны: ведущих рок-журналистов, фотографов, организаторов акций и фестивалей, продюсеров, музыкантов. По определению энциклопедии русского музыкального самиздата «Золотое подполье», журнал «Крик» был назван «наиболее полной и исчерпывающей хроникой культурных движений в нашей стране того периода»[1].

Летом 1991 года был член оргкомитета ежегодного международного музыкального фестиваля «Формула-9», Ростов-на-Дону.

В 1992 году работал A&R-директором российского представительства литовско-британской фирмы грамзаписи «Blue Baltic Records», одного из первых независимых музыкальных лейблов в бывшем СССР. Помимо собственной издательской музыкальной продукции, выступал дистрибьютором Zona Records (Вильнюс, Литва), Fee-Lee (Москва, Россия), книг и журналов разной музыкальной направленности.

Летом 1992 года создал «Радио Амадеус» — первый «альтернативный» музыкальный радио-эфир на Дону. В 1992 году стал одним из создателей в Ростове-на-Дону первой независимой радиостанции «Радио Провинция», выступил её идеологом и музыкальным редактором. Был одним из соучредителей Радио 103.[3][12][13].

Завершил работу над книгой «Wild World of Lydia Lunch» (редактор книги Артемий Троицкий)[3]. Начал формирование проекта «Achtung Baby!», «самого крупного в Ростове покушения на родной язык со времен публикации „Проекта Устава Города“», — по выражению издания «Комсомольская правда-на-Дону»[3][14][15][16][17][18][19][20][21][22][23]. Совместно с Кириллом Серебренниковым работал над фильмом памяти лидера группы «Пекин Роу-Роу», художника и музыканта Сергея Тимофеева — «Шиги-Джиги, или все будет хорошо…». На базе дистрибьюторской деятельности «Blue Baltic Records Russia» была создана фирма «Бомба-Дон».

В 1993 году выступил соорганизатором концерта памяти ростовского художника и музыканта Сергея Тимофеева, Зеленый театр, Ростов-на-Дону[24].

С осени 1995 года осуществлял ретрансляцию радиопрограммы «Achtung Baby!» в Амстердаме на Radio Hundred, при поддержке известного лейбла экспериментальной музыки Staalplaat, Голландия[3].

В июле 1997 года создана Интернет-версия «Achtung Baby!»[25]. Участвовал в виртуальной художественной выставке (mail-art), посвящённой памяти Уильяма С. Берроуза и юбилею его романа «Nova Express» в Бельгии (арт-кафе «Chez Lulu»).

В феврале 1998 года к десятилетию «Achtung Baby!» начал работу над компиляцией «Ten Years of Madness (Behind the Iron Curtain)» (Десять лет безумия за железным занавесом). Законченная и реализованная в 2000 году, эта работа была отмечена целым рядом отечественных и европейских специализированных изданий как один из самых интересных проектов года.

В 2000 году создал собственный музыкальный лейбл «Achtung Baby!». Принимал активное участие в организации и проведении в Москве международных фестивалей электронной музыки «Landschaft» и «Архаика и технология» (совместно с Cold Lands), организации в Ростове фестиваля экспериментальной электронной музыки «Virus Infection».

В 2001 году открыл и вёл в газете «Московский комсомолец — Юг» постоянную рубрику «Арт-Хауз» с обзорами и новостями независимой культуры в стране и за рубежом в области кино, театра, музыки, литературы, пластического и визуального искусства.

В 2002 году в «Митином журнале» опубликованы главы из книги Игоря Ваганова о Лидии Ланч («The Wild World of Lydia L») и первых в России переводов её литературных эссе и фрагментов романа «Парадоксия»[26].

В 2004 году был отмечен немецким культурным центром Институт имени Гёте (Goethe-Institut) за активное участие в реализации проектов в рамках Года культуры Германии в России 2004 и Российско-Германских культурных встреч 2003-2004.

В 2005 году организовал серию специальных арт-проектов в Ростове-на-Дону: акция-квартирник «Свои» и фестиваль неформатного кино «Чужие!», позже названный рядом российских СМИ «первым и единственным фестивалем андеграунд-кино в России».

Наиболее известные проекты и выставки править

 
Логотип проекта
«Achtung Baby!»
  • 2022 — «Death Day». Международная выставка 1989: The Postcollapse In Art And Culture. CCAG / MPAC, Лос-Анджелес, Калифорния, США.[27][28][29].
  • 2022 — «Death Day». Международная выставка 1989. MinEastry of Postcollapse Art and Culture (MPAC), Портленд, США.[30].«Российский художник и рок-журналист Игорь Ваганов объединяет усилия с английской группой Revolutionary Army of The Infant Jesus, чтобы написать пронзительное размышление о жизни, духе и смерти. Вплетая поэзию Арсения Тарковского в свой аудиовизуальный ландшафт, этот чувственный опыт задерживается на вещах, которые по-прежнему важны для нас в мире, который мы теряем. Для Ваганова «снимать это все равно, что полоскать рот осколками битого стекла».[31].
  • 2020 — Участие в выпуске нового альбома британской группы Revolutionary Army of the Infant Jesus «Songs Of Yearning / Nocturnes» (оформление/artwork).[32].
  • 2019 — С лета 2019 является постоянным ведущим авторской программы Les Chants De Maldoror (Песни Мальдорора) на независимом Radio KG онлайн.[33].
  • 2019 — «Death Day». 14-й Международный фестиваль Европейского кино MUCES — International Film Festival 14 Muestra de Cine Europeo MUCES. Спецпрограмма: презентация лучших фильмов фестиваля MADATAC X, Мадрид. Музей Современного Искусства Эстебана Висенте (Museo Esteban Vicente), Сеговия, Испания.[34].
  • 2019 — «Death Day». Официальный отбор. Festival Internacional de Arte Eletrônica TIMELINE: BH#5. Cine Sesc Palladium, Belo Horizonte, Бразилия.[35].
  • 2019 — «Death Day». Официальный отбор. Международный фестиваль электронного искусства и технологий FILE — Electronic Language International Festival. Сан-Пауло, Бразилия.[36].
  • 2019 — «Декабрь» (Русская элегия). Официальный отбор. Конкурсный показ. Всероссийский фестиваль «Арткино». Москва, Россия.[37].
  • 2019 — «Death Day». Официальный отбор. Специальный приз «Особое упоминание жюри фестиваля» (Honorable Award). 10-й Международный фестиваль новых медиа, видеоарта и аудиовизуальных технологий MADATAC X. Мадрид, Испания.[38].
  • 2018 — «Декабрь» (Русская элегия). IX Международный фестиваль авторского кино «Киноликбез», программа "Киноэссе", Интеллектуальный кластер Игры Разума, Молодежный центр Союза кинематографистов Санкт-Петербурга, Санкт-Петербург, Россия.[39].
  • 2018 — «Death Day». Официальный отбор. 8-й Международный фестиваль видеоарта Festival Internacional de Videoarte FIVA 8. Centro Cultural San Martín, Буэнос-Айрес, Аргентина.[40].
  • 2018 — «Hieronymus». Анимация, короткий метр, по мотивам картины «Сад земных наслаждений», к 500-летнему юбилею Иеронимуса Босха и приуроченной к этой дате выставке в Голландии, оригинал образы Иеронимус Босх, музыка Йохан Йоханнссон. Памяти Йоханнссона (1969—2018).
  • 2018 — «Декабрь» (Русская элегия). Официальный отбор. 28-й Международный фестиваль кино и музыки Mediawave «Another Connection», международная конкурсная программа, категория «Экспериментальное кино». Fort Monostor, Komárom, Венгрия.[41].
  • 2016 — «Путешествие на край ночи» — фильм о Вроцлавском индустриальном фестивале, съемки которого велись в 2014 году. Полный метр, документальный, видеоарт, музыкальный, роуд-муви, с интервью, фрагментами выступлений и цитатами из Селина.
  • 2016 — «Декабрь» (Русская элегия) — короткий метр, экспериментальное кино, пикториализм, на музыку американского композитора Майкла Гордона и стихи Бродского. Когда «…. чернила честнее крови». "Это очень личный фильм, снятый в период с декабря 2015 по февраль 2016. Это фильм-состояние, как и большинство моих работ. Фильм не снятый, а нарисованный камерой… "(из письма к Петеру Черкасски, май 2016 г.)[42].
  • 2015 — Показ в рамках международного проекта NOISEroom от Monochrome Vision, ретроспективный показ, премьера «Fin. Finito. Infinito», Creative Space, Ростов-на-Дону, Россия.
  • 2014 — Участие в XIII Вроцлавском индустриальном фестивале со специальным проектом — аудио-визуальной инсталляцией «Death Day» (совм. с группами Job Karma и The Magic Carpathians Project), «наиболее важным проектом года», «не о смерти как физической величине — хотя это очень физический проект, мы снимали его как полоскание рта осколками битого стекла (…), он о духовной смерти, о мире который мы теряем и который уходит. О том продолжающем оставаться для нас важным в этом мире. И он о культуре которую мы несем всю свою жизнь до самой смерти…». Проект открытия фестиваля, три видео-экрана, 6 ноября, клуб Eter, Вроцлав, Польша[3][43][44].
  • 2014 — Международная выставка Park Art Fair International © 2014, «Honorable Mention», Triberg, Schwarzwald, Германия[45].
  • 2013 — Приглашение в жюри XII Международного Канского видеофестиваля (председатель жюри Нана Джорджадзе), большая авторская видео-ретроспектива, аэропорт, Канск, Сибирь, Россия[3].
  • 2013 — Совместный проект с Юрием Шабельниковым «Скандальная выставка» (не реализовано) для Pechersky Gallery, Форте-дей-Марми, Италия[46].
  • 2013 — Совместный проект с Vito Pace [47] (Италия) «Reflections on Landscape’s social democracy[48]», Восьмая Ширяевская биеннале современного искусства, Основной проект, «Экран: между Европой и Азией», Самара, Россия.
  • 2013 — Артворк для международного проекта «Attich-Ebulum», посвященного Сидонии фон Борк (Sidonia von Borce, 1548—1620), Santa Sangre Sounds, Польша[3][49].
  • 2013 — Участие в издательском проекте «Come Lupi Tra Le Pecore», Storia e ideologia del black metal nazionalsocialista, Davide Maspero, Max Ribaric, Tsunami Edizioni, Италия.
  • 2012 — Шорт-лист Международной выставки/конкурса Park Art Fair International © Geneva 2012, Женева, Швейцария.
  • 2012 — Международный фестиваль независимого кино «2morrow/Завтра», главный редактор официального сайта фестиваля, Москва, Россия.
  • 2012 — «L’etude». Конкурсная программа. Toronto Urban Film Festival (TUFF). Торонто, Канада.[50].
  • 2012 — Фестиваль визуальной поэзии Poeza 347, премьера видео «The Ceremony», Ростов-на-Дону, Россия[51].
  • 2012 — «Орландина» — Персональная выставка новых работ, премьера видеоарт инсталляции «Сердце из стекла» (Heart of Glass, 2011), beacon artist union (bau Gallery), Бикон, штат Нью-Йорк, США[3][52].
  • 2012 — Международный фестиваль ID — Imagery Dimension, International Festival for art+innovation, Лондон-Нью-Йорк, Великобритания-США.
  • 2012 — Международная выставка диджитал-арт Transformation — Discover the Digital World, СI.Gallery, Люксембург.
  • 2012 — Международный арт-проект Mein Atelier — My Studio, Штутгарт, Германия.
  • 2011 — Художник по видео | видеоарт для спектакля «Белоснежка и семь гномов» (реж. Юрий Попов), Ростовский академический молодёжный театр, Ростов-на-Дону, Россия[53][54].
  • 2011 — Художник по видео | видеоарт для спектакля «Махнемся?!» (реж. Михаил Борисов), Московский драматический театр им. М. Н. Ермоловой, большая сцена, Москва, Россия[55].
  • 2011 — Международный конкурс | выставка Changes, СI.Gallery Люксембург.
  • 2011 — Международный арт-проект Europe — Eurooppa, Хельсинки, Финляндия.
  • 2011 — Девятый открытый Международный литературный Волошинский конкурс 2011 в категории «видео-поэзия», Коктебель, Крым.
  • 2011 — Международный дизайн-конкурс Laminate x Mark Ryden Design Competition, Лондон, Великобритания.
  • 2011 — Организация и проведение первого российского тура шведской группы Ordo Rosarius Equilibrio «Evil men have no songs», специальный показ видеоарта на выступлении группы в Ростове, Клуб «Подземка», Ростов-на-Дону, Россия[56].
  • 2011 — Выставка в рамках международной акции «Ночь в музее», видеопоказ, премьера «Archangelsk», Таганрогский художественный музей, Таганрог, Россия[57].
  • 2011 — Первая Открытая Городская Выставка Стихов, Ростов-на-Дону, Россия[58].
  • 2010 — Вторая международная выставка Park Art Fair International © Geneva 2010, премьера «Mátame, por favor! [Toro]» Женева, Швейцария.
  • 2010 — Видеоарт «Слепые. Disconnect» (акция «Слепые. Disconnect» арт-группы «Мир»). Галерея «Вата», Ростов-на-Дону, Россия[59].
  • 2010 — Съемки фильма «Synergos: 24» (All Summer in a Day) в рамках международного конкурса Life in a Day (YouTube), Таганрог, Россия[59][60][61][62].
  • 2010 — Видео-инсталляция Agios/Кома (совм. с Владимиром Хиршем), Прага, Чехия.
  • 2010 — Международная выставка EUtopia, СI.Gallery Люксембург.
  • 2010 — Международная выставка International Exhibition 2010 Surrealism, Коимбра, Португалия.
  • 2010 — Международный конкурс State of Creation, СI.Gallery Люксембург.[63].
  • 2010 — Лауреат выставки-конкурса «Есть у улицы лицо». Музей современного изобразительного искусства на Дмитровской, Ростов-на-Дону, Россия[64].
  • 2010 — Международный проект Planet Earth, Planet Art (Greenpeace), Лондон, Великобритания.
  • 2010 — Международный конкурс Power of Self, Нью-Йорк, США.
  • 2009 — Лауреат международной выставки Park Art Fair International © Geneva 2009, 2-е место в «Best in Show Arward» и «Grand Prix Public Award» Женева, Швейцария.
  • 2009 — Представление своих видеоработ в рамках арт-проекта «Клац», Ростов-на-Дону, Россия.
  • 2009 — Персональная выставка в рамках медиа-арт проекта «Грани.net». РОМИС, Ростов-на-Дону, Россия[65][66].
  • 2009 — Международная выставка в Mount Beacon Fine Art Gallery, Нью-Йорк, США.
  • 2009 — Международный проект Freedom & Art в поддержку Аун Сан Су Чжи (Amnesty International), Нью-Йорк, США.
  • 2008 — Лауреат международной выставки Art Now 2, Diploma of Excellence (Honorable Award), Лондон, Великобритания.
  • 2008 — Представление работ в канадском арт-журнале «Abort Magazine», Ванкувер, Канада.
  • 2007 — Лауреат арт-конкурса компании Сэма Клебанова «Кино без границ» и проекта «Кое-что о японском кино», Москва, Россия.
  • 2006 — Второй ежегодный международный фестиваль неформатного кино «[другие] Чужие!», Ростов-на-Дону, Россия[67][68].[69]
  • 2005 — Международный фестиваль авангардного экспериментального кино и видеоарта «Чужие!», Ростов-на-Дону, Россия[70][71][72][73][74][75].
  • 2005 — Акция арт-проект «Свои», Ростов-на-Дону, Россия[76][77][78].
  • 2004 — Главный приз в европейском Интернет-конкурсе виртуального искусства «thepluginsite.com», Германия[79].
  • 2004 — «Художник месяца» в специализированном арт-журнале «Roi Designs Magazine», США[80].
  • 2003 — Работа над двухлетним спецпроектом «Die Bleiernee zeit», посвященном Ульрике Майнхоф (RAF, Фракция Красной Армии)[81].
  • 2003 — Участие в коллективной общегородской выставке «И поладили люди с котом» («Кошки в произведениях изобразительного искусства»). РОМИС, Ростов-на-Дону, Россия[82]
  • 2002 — Персональная экспозиция виртуальной графики в рамках открытия первого ежегодного фестиваля европейского независимого кино «Art-Эрия», Ростов-на-Дону, Россия, к/т «Буревестник».
  • 2002 — Гран-при Парижского музея виртуального искусства, Париж, Франция.
  • 1997 — Участие в международной арт-выставке, посвященной памяти Уильяма С. Берроуза и юбилею его романа «Nova Express», арт-кафе «Chez Lulu», Брюссель, Бельгия.
  • 1988 — Рождение интерзоны «Achtung Baby!»[3][83][84][85].

Избранная фильмография править

  • 2020 — Pandæmonium
  • 2018 — Иеронимус
  • 2016 — Путешествие на край ночи
  • 2016 — Декабрь
  • 2015 — Fin. Finito. Infinito
  • 2015 — Grey
  • 2015 — Реквием. PS
  • 2014 — Бэкстейдж: Roma Amor
  • 2014 — Death Day
  • 2014 — Mnemophobia
  • 2014 — Одуваны monamur
  • 2014 — Cаломея
  • 2013 — Антигравитация
  • 2013 — Sugarbread
  • 2013 — Без запаха
  • 2013 — 71°10' | 25°47'
  • 2012 — Кобальт
  • 2012 — Церемония
  • 2012 — Порно
  • 2011 — Сбой
  • 2011 — Invocation
  • 2011 — Сердце из стекла
  • 2010 — Синергия 24
  • 2010 — Дисконект
  • 2010 — Кома
  • 2010 — Этюд
  • 2009 — На грани
  • 2009 — Деказия
  • 2009 — Коллапс
  • 200? — Уикенд
  • 2009 — Ноктюрн
  • 2005—2009 — Мой Бродский

Ссылки править

Источники править

  1. ↑ 1 2 3 Кушнир А. Золотое Подполье. Полная иллюстрированная энциклопедия рок-самиздата. История. Антология. Библиография. — Нижний Новгород: Деком, 1994. — 366 с.
  2. ↑ 1 2 Словаева Н. «Я киборг, но это нормально… Архивная копия от 21 мая 2014 на Wayback Machine» // ПроРостов. — 2010. — № 11.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Wiggin V. «Inspired by pain. Magic. And curiosity — Interview with Igor Vaganov Архивная копия от 21 мая 2014 на Wayback Machine» // Santa Sangre Magazine. — 2014. — 18 May.
  4. ↑ Панкова М. Портреты: Игорь Ваганов // Собака. — 2010. — № 11.
  5. ↑ Кульнев В. «"Ростов творческий": Игорь Ваганов - медиахудожник Архивная копия от 12 августа 2022 на Wayback Machine» // Youtube. — 2014.
  6. ↑ Серов К. О заезжих "звездах", ревущих гитарах и Джоне из 12-го сектора // Комсомолец. — 1976. — 10 апреля.
  7. ↑ Каминская М. Здравствуй, брейк! И... прощай? // Комсомолец. — 1986. — 25 октября.
  8. ↑ Кто главный. Ростов. - 2020. - 2 апреля. Дата обращения: 11 июля 2021. Архивировано 19 июня 2021 года.
  9. ↑ Татьяна Ежова, livejournal.com. Дата обращения: 31 августа 2022.
  10. ↑ 1 2 Ильич С. Студия «З. З. БИТ» // Радиосигнал. — 1991. — 7 мая. — С. 4.
  11. ↑ Ежова Т. «Лирика о друге Архивная копия от 21 мая 2014 на Wayback Machine» // livejournal.com. — 2012. — 1 июля.
  12. ↑ Гальперин В. «Я ощущаю себя передающим устройством…» // Донская панорама. — 1995. — 19 мая.
  13. ↑ Мельников И. Игорь Ваганов: До и после "Провинции" // Военный вестник Юга России. — 1993. — декабрь.
  14. ↑ Простаков С. Игорь Ваганов сделал Ростов центром продвинутой культуры // Вечерний Ростов. — 2002. — 1 марта.
  15. ↑ Медведев С. Игорь Ваганов: «Я и Achtung Baby!» // Экспресс Репортер. — 1998. — 7 августа.
  16. ↑ Кобец А. Несколько часов за железным занавесом // Бедный студент. — 1999. — июнь.
  17. ↑ Собств. корр. «Achtung Baby!» празднует юбилей // Известия-Юг. — 1999. — 2 апреля.
  18. ↑ Майдельман О. Альбом века создан в Ростове, но выйдет в Англии // Ростовский Курьер. — 1998. — 17 декабря.
  19. ↑ Синельников А. Россия — родина Вольтеров. Как не впасть мне в otchajanie… // Комсомольская правда-на-Дону. — 1994. — 19 ноября.
  20. ↑ Простаков С. «Железный занавес» растоптан ростовчанином Вагановым // Вечерний Ростов. — 1999. — 15 апреля.
  21. ↑ Маякова М. На грани фола // Бедный студент. — 1996. — сентябрь.
  22. ↑ Кобец А. «Десять лет безумия» в Ростове // Город N. — 2001. — 6 марта.
  23. ↑ Колесник Д. Achtung Baby!: Десять лет безумия // the Egg and We. — 1999. — 17 марта.
  24. ↑ Оленев А. Грабеж в хмельное утро // Вечерний Ростов. — 1993. — 2 августа.
  25. ↑ Скунс В. Радио Ваганова — на экспорт // Город N. — 1995. — 22 ноября.
  26. ↑ Ваганов И. Дикий мир Лидии Ланч Архивная копия от 28 сентября 2020 на Wayback Machine // Митин журнал. — 2002. — № 60.
  27. ↑ Cerritos College Art Gallery. Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 11 ноября 2022 года.
  28. ↑ Лукьянчикова С. Миры и дни Игоря Ваганова Архивная копия от 6 октября 2022 на Wayback Machine // Панорама. — 2022. — 6 октября, Ростов-на-Дону, Россия.
  29. ↑ Janisch A. 1989: The Postcollapse in Art and Culture at Cerritos College Архивная копия от 18 октября 2022 на Wayback Machine // Art & Cake, A Contemporary Art Magazine with a Focus on the Los Angeles Art Scene. — 2022. — 20 сентября, Лос-Анджелес, США.
  30. ↑ MPAC. Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 12 августа 2022 года.
  31. ↑ #postcollapse Instagram. Дата обращения: 29 августа 2022. Архивировано 30 августа 2022 года.
  32. ↑ discogs.com. Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 12 августа 2022 года.
  33. ↑ Karagarga. Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 22 ноября 2021 года.
  34. ↑ Muestra de Cine Europeo MUCES. Дата обращения: 25 ноября 2019. Архивировано 10 августа 2020 года.
  35. ↑ TIMELINE: BH#5. Дата обращения: 28 августа 2019. Архивировано 28 августа 2019 года.
  36. ↑ FILE Festival. Дата обращения: 4 июля 2019. Архивировано 7 августа 2020 года.
  37. ↑ Всероссийский фестиваль «Арткино». Дата обращения: 4 июля 2019. Архивировано 4 июля 2019 года.
  38. ↑ MADATAC X. Дата обращения: 12 июня 2022. Архивировано 13 мая 2022 года.
  39. ↑ Международный фестиваль авторского кино «Киноликбез». Дата обращения: 31 августа 2022. Архивировано 1 сентября 2022 года.
  40. ↑ FIVA 8. Дата обращения: 12 июня 2022. Архивировано 17 марта 2022 года.
  41. ↑ the 28th Mediawave «Another Connection» International Film and Music Gathering. Дата обращения: 13 мая 2018. Архивировано 14 мая 2018 года.
  42. ↑ IMDb. Дата обращения: 21 января 2017. Архивировано 2 февраля 2017 года.
  43. ↑ XIII Wroclaw Industrial Festival. Дата обращения: 25 ноября 2014. Архивировано 29 ноября 2014 года.
  44. ↑ Завиша И. Мультикультуральность как образ жизни. Интервью с Игорем Вагановым // Русская служба Польского радио. — 2014. — эфир 17 ноября, Варшава, Польша.
  45. ↑ Park Art Fair International. Дата обращения: 21 января 2017. Архивировано 2 февраля 2017 года.
  46. ↑ Словаева Н. Юрий Шабельников: «Художник — это столкновение амбиций, потенциала и обстоятельств» Архивная копия от 16 марта 2014 на Wayback Machine // Артгид. — 2014. — 13 марта.
  47. ↑ Vito Pace – artist official website. www.vitopace.net. Дата обращения: 23 февраля 2016. Архивировано 3 марта 2016 года.
  48. ↑ igor vaganov social democratic landscape in russia – Vito Pace. www.vitopace.net. Дата обращения: 23 февраля 2016. Архивировано 3 марта 2016 года.
  49. ↑ Santa Sangre Sounds. Дата обращения: 13 июня 2021. Архивировано 13 июня 2021 года.
  50. ↑ Toronto Urban Film Festival (TUFF). Дата обращения: 7 января 2022. Архивировано из оригинала 26 января 2021 года.
  51. ↑ Ляхова Е. «Ложка» показала реальность в подсознании Архивная копия от 16 января 2016 на Wayback Machine // МИА — Молодёжное Информационное Агентство. — 2012. — 1 июня.
  52. ↑ Собств. корр. «Beacon Artist Union remembers childhood days» Архивная копия от 21 мая 2014 на Wayback Machine // Times Herald. — 2012. — 13 апреля.
  53. ↑ Словаева Н. Белоснежное чудо рядом с нами (недоступная ссылка) // Daddy Doll. — 2011. — декабрь.
  54. ↑ Пилипенко Г. Игорь Ваганов: Белоснежка и 7 гномов — случившийся полет Архивная копия от 6 марта 2016 на Wayback Machine // www.rostovnews.net. — 2012. — 8 янв.
  55. ↑ Пилипенко Г. Ростовчанин поучаствовал в злоключениях …трупов! Архивная копия от 23 октября 2013 на Wayback Machine // www.rostovnews.net. — 2011. — 27 нояб.
  56. ↑ Шептунов А. Ordo Rosarius Equilibrio: «Нет BDSM — нет концерта» (недоступная ссылка) // Звуки Ру. — 2011. — 15 июня.
  57. ↑ Словаева Н. Ночь ангелов и музеев в Таганроге // Уполномочен заявить. — 2011. — 18 мая.
  58. ↑ Словаева Н. Выставка с поэзией и ветром // ПроРостов. — 2011. — № 5.
  59. ↑ 1 2 Пилипенко Г. Назову себя Гантенбайн или СЛЕПЫЕ В ВАТЕ Архивная копия от 23 октября 2013 на Wayback Machine // www.rostovnews.net. — 2010. — 29 авг.
  60. ↑ Словаева Н. «Motorama: между мужеством и иронией Архивная копия от 21 мая 2014 на Wayback Machine» // daymusic.ru. — 2011. — 08 ноября.
  61. ↑ Мирвода А. Съёмочная группа ВГИКа в Таганроге // Новая таганрогская газета. — 2010. — 14 авг.
  62. ↑ Словаева Н. Жизнь за один день, или Ростов и Сандэнс // Уполномочен заявить. — 2011. — 2 февраля.
  63. ↑ СI.Gallery. Дата обращения: 12 июня 2022. Архивировано 8 марта 2022 года.
  64. ↑ Котелевская В. Осень камикадзе Архивная копия от 26 декабря 2011 на Wayback Machine // Эксперт Юг. — 2010. — 24 мая.
  65. ↑ Собств. корр. Медиаискусство ждёт признания // Город N. — 2009. — 6 окт.
  66. ↑ Котелевская В. Зрелый пубертат Архивная копия от 28 ноября 2019 на Wayback Machine // Эксперт Юг. — 2009. — 9 ноября.
  67. ↑ Дубровский В. Свой среди чужих, Чужой среди своих // Абсент. — 2006. — № 12.
  68. ↑ Собств. корр. Свои Чужие // Вокзал. — 2006. — № 7.
  69. ↑ Ленько А.Очень странное кино-2. «Чужие» Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine // ROSTOV.RU. — 2006. — 11 июля.
  70. ↑ Тихов Ю.Фестиваль независимого видеоарта «ЧУЖИЕ» (недоступная ссылка) // lhasa.z4.ru. — 2005. — 9 июля.
  71. ↑ Простаков С. Как Ростов отметит полвека Годзиллы // Вечерний Ростов. — 2005. — 5 июля.
  72. ↑ Простаков С. «Чужие» на левбердоне всю ночь крутили свои кровавые фильмы // Вечерний Ростов. — 2005. — 15 июля.
  73. ↑ Шевченко А. Голливуду «Нет» сказали в Ростове // Московский комсомолец-Юг. — 2005. — 20 июля.
  74. ↑ Паль Е. Наши «Чужие» // Re: публика. — 2005. — 20 июля.
  75. ↑ Жаткина О., Осипова А. «Чужие» на левом берегу // Ростов официальный. — 2005. — 27 июля.
  76. ↑ Литвиненко Ю. Братский, 23: Так вот ты какой, андеграунд! // Московский комсомолец — Юг. — 2005. — 25 мая.
  77. ↑ Простаков С. После смерти ростовский андеграундщик собрал на день рождения всех «Своих» // Вечерний Ростов. — 2005. — 27 мая.
  78. ↑ Посиделов В. Подворотня, ведущая в прошлое // Ростов официальный. — 2005. — 29 мая.
  79. ↑ Простаков С. Шокирующее искусство Ваганова уже покорило интернет-критиков // Вечерний Ростов. — 2004. — 10 ноября.
  80. ↑ Roi designs magazine. — 2004. — октябрь.
  81. ↑ Простаков С. Эта Ульрика Майнхоф, немецкая журналистка, до сих пор будоражит ростовский андеграунд // Вечерний Ростов. — 2003. — 25 июля.
  82. ↑ Собств. корр. Мир, который построил Луис Уэйн Архивная копия от 20 февраля 2019 на Wayback Machine // Московский комсомолец-на-Дону. — 2003. — 17 марта.
  83. ↑ Thau A. Achtung Baby!: … hoc est calix sanguinis mei … // Black Magazine, Германия. — 2000. — № 20.
  84. ↑ Saivon T. Achtung Baby! // Macabre.Cz, Чехия. — 2000. — 18 июня.
  85. ↑ Простаков С. «Тот самый русский…» // Вечерний Ростов. — 1999. — 22 апреля.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Ваганов,_Игорь_Александрович&oldid=134928290