Пи́тер Корне́лис (Пит) Мондриа́н (нидерл. Pieter Cornelis (Piet) Mondriaan, МФА: [ˈpit ˈmɔndrijaːn], с 1911 — Mondrian, [ˈmɔndrijɑn]; 7 марта 1872, Амерсфорт, Нидерланды — 1 февраля 1944, Нью-Йорк) — нидерландский художник, который одновременно с Кандинским и Малевичем положил начало абстрактной живописи.

Питер Корнелис (Пит) Мондриан
нидерл. Pieter Cornelis (Piet) Mondriaan
Имя при рождении нидерл. Pieter Cornelis Mondriaan
Дата рождения 7 марта 1872(1872-03-07)[1][2][…]
Место рождения Амерсфорт, Нидерланды
Дата смерти 1 февраля 1944(1944-02-01)[3][1][…] (71 год)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, рисовальщик, архитектурный чертёжник, иллюстратор, мастер офорта, деятель изобразительного искусства
Жанр абстракционизм[6], аллегория[d][6], пейзаж[6], фигурка[d][6], натюрморт[6], портрет[6] и автопортрет[6]
Стиль импрессионизм, абстракционизм, неопластицизм
Учёба
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография править

 
Родной дом Мондриана в Амерсфорте, ныне музей

Родился в небольшом голландском городке Амерсфорте[7] в семье директора местной школы. Отец не мог обеспечить семью, но к таланту сына отнёсся с чуткостью, и в 20 лет Мондриан уехал учиться в Амстердам[7].

Начинал преподавателем рисования в начальной школе, ранние работы — пейзажи Голландии в духе импрессионизма. Увлёкся теософией Елены Блаватской. Глубоко воспринял искания кубизма на выставке кубистов в Амстердаме (1911). В 1912 переехал в Париж, в знак начала новой жизни изменил фамилию на «Мондриан».

Годы Первой мировой войны провёл на родине, в 1915 сблизился с художником Тео ван Дусбургом, основал с ним вместе движение «Де Стейл» и одноимённый художественный журнал. Журнал стал органом неопластицизма — утопии новой пластической культуры как предельной сознательности в скрупулёзной передаче обобщённой красоты и истины самыми аскетическими средствами, основными, первичными красочными тонами, линиями, формами.

 
«Композиция с цветными плоскостями и серыми линиями», 1918 год

Это нефигуративное направление Мондриан последовательно развивал во Франции, где прожил с 1919 по 1938, затем в Великобритании, а с 1940 — в США.

В американский период своего творчества попытался приспособить принципы неопластицизма для передачи динамических эффектов («Буги-вуги на Бродвее»[8]).

Скончался от воспаления лёгких 1 февраля 1944 года и был похоронен на кладбище Cypress Hills[англ.] в нью-йоркском Бруклине[9].

Оформление нью-йоркской студии Мондриана, в которой он проработал лишь несколько месяцев и которое было тщательно воссоздано его друзьями и последователями на фото- и киноплёнке, стало как бы последней работой мастера, эти «Стенописи» демонстрировались на выставках в Нью-Йорке, Лондоне, Токио, Сан-Пауло, Берлине. Парижская квартира Мондриана, его трубка и очки запечатлены на минималистских фотографиях Андре Кертеса (1926), ставших эмблемными для современного фотоискусства.

Творчество править

 
Композиция с красным, синим и жёлтым. 1930 г.
 
Tableau I, 1921

Мондриан призывал к «денатурализации» искусства, к отказу от естественных форм и переходу к чистой абстракции[10]. Начиная с 1913 года, картины Мондриана развивались в сторону абстрактных матриц, состоящих из чёрных горизонтальных и вертикальных линий. Постепенно расположение линий на холсте упорядочилось до такой степени, что они стали представлять собой правильные решётки с ячейками[11]. Ячейки закрашивались основными цветами, то есть красным, синим и жёлтым. Таким образом, структуру картины образовывали дихотомии цвет — не-цвет, вертикаль — горизонталь, большая поверхность — малая поверхность, единение которых должно было символизировать равновесие сил в гармонии мироздания[10].

Несмотря на предельную ограниченность визуальных средств, творчество Мондриана оказало большое влияние на современников и породило новые направления в живописи и графике.

Избранные работы править

 
Страстоцвет, 1901—1908
 
Верность, 1908
 
Вид на дюны с пляжем и пирсом, 1909

Теоретические сочинения править

  • The New Art — The New Life: The Collected Writings of Piet Mondrian/ Harry Holtzman, Martin S. James, eds. Boston: G.K. Hall, 1986

Влияние в культуре править

 
Платья «Мондриан», Ив Сен Лоран, 1966
  • В 1930-х годах французский модельер Лола Прусак, работавшая в то время на парижский модный дом Hermès, создала линейку чемоданов и сумок, вдохновлённую поздними работами Мондриана: со вставками из красных, синих и жёлтых квадратов кожи[13].
  • В коллекции осень-зима 1965—1966 годов французский модельер Ив Сен Лоран представил знаменитые платья «Мондриан» — простые трикотажные платья без воротника и рукавов из трикотажного полотна, которые имели декор в виде крупных цветных клеток — «цитаты» из картин художника-абстракциониста.

Примечания править

  1. 1 2 Piet Mondriaan (нидерл.)
  2. Pieter Cornelis Mondriaan — 2009.
  3. 1 2 Мондриан Пит // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. RKDartists (нидерл.)
  6. 1 2 3 4 5 6 7 Hans L.C. Jaffé Piet Mondrian // Encyclopædia Britannica (англ.)
  7. 1 2 Дьяконов В. Прекрасная неясность Архивная копия от 24 сентября 2013 на Wayback Machine // Газета «Коммерсантъ», № 172 (5203), 21.09.2013
  8. An Explanation of Broadway Boogie Woogie by Artist Michael Sciam Архивная копия от 20 мая 2014 на Wayback Machine (англ.)
  9. Piet Mondrian (англ.) на сайте Find a Grave
  10. 1 2 И. Мосин, А. Савельева. Большая иллюстрированная энциклопедия. Мастера живописи. 1000 художников от Возрождения до модернизма. — Вильнюс, Bestiary, 2012. — C. 126
  11. C. Филлипс. …Измы: как понимать современное искусство — Москва, ООО «Ад Маргинем Пресс», 2014. — C. 54
  12. An Explanation of Victory Boogie Woogie by Artist Michael Sciam Архивная копия от 14 октября 2013 на Wayback Machine (англ.)
  13. Guerrand, Jean R. (1988). Souvenirs cousus sellier: un demi-siècle chez Hermès. Paris: Oliver Orban. ISBN 2-85565-377-0 page 57.

Литература править

  • Дейхер, Сюзанна. Пит Мондриан (1872-1944). Конструкции в пространстве. — АРТ-Родник. — 96 с. — ISBN 978-5-9794-0026-6.
  • A. Boelke-Heinrichs, A. Czock, J. Dilling, B. Esser, A. Feise. 100 художников XX века / Редактор Е.В. Белиоглов. — Челябинск: Урал LTD, 1999. — С. 112—113. — 210 с. — ISBN 5-8029-0037-7.
  • Seuphor M. Piet Mondrian, life and work. New York: Harry N. Abrams, 443 pages 1956
  • Piet Mondrian, 1872—1944: centennial exhibition. New York: Guggenheim Museum, 1971.
  • Chandler A. The aesthetics of Piet Mondrian. New York: MSS Information Corp., 1972.
  • Threlfall T. Piet Mondrian: his life’s work and evolution, 1872 to 1944. New York: Garland Pub., 1988.
  • Deicher S. Piet Mondrian, 1872—1944: structures in space. Köln: Benedikt Taschen, 1995.
  • Mondrian: Great Modern Master/ Faerna José María, ed. New York: Harry N.Abrams, 1995.
  • Schapiro M. Mondrian: On the Humanity of Abstract Painting. New York: George Braziller, 1995.
  • Joosten J. J., Welsh R. P. Piet Mondrian: Catalogue Raisonné. New York: Harry N. Abrams, 1998.
  • Bax M. Complete Mondrian. Hampshire: Lund Humphries, 2001.
  • Rembert V. Piet Mondrian in the USA: the artist’s life and work. Dulles: Parkstone Press, 2002.

Ссылки править