Открыть главное меню

Пение

Пе́ние — вокальное искусство.

С точки зрения своего происхождения, феномен пения возникал в период неолита как особая звуковая экспликация эмоционального строя, соединяющая смех и плач в одну целостную вокальную гамму чувств, и лишь в «пред-осевое время» в процесс пения устойчиво внедрились:

  • инструментальные средства (арфа, флейта, барабан)
  • семантико-речевой контекст.

Происхождение пения связано со стремлением человека выразить своё настроение в звуках голоса. Постепенно развиваясь, пение становится предметом особого искусства. Слова, благодаря пению, приобретают бо́льший рельеф. Речь, в соединении с пением, производит особенно сильное, захватывающее действие. Для пения как искусства необходимы правильная, натуральная постановка голоса и техническое вокальное развитие.

Считается, что пение или, по крайней мере, мелодичные звуки предшествовали современной человеческой речи. Поэтому слова песни мозг усваивает лучше, нежели текст без музыкального сопровождения. Это объясняет также музыкальную природу многих фольклорных жанров, так как народное творчество играло роль не только развлечения, но и способа передачи информации как современникам, так и потомкам.

Различные виды пения: сольное, ансамблевое (дуэт, трио и т. п), хоровое.

Русская вокальная школа оформилась под влиянием художественных требований искусства русских композиторов-классиков М. И. Глинки, А. С. Даргомыжского, М. П. Мусоргского, А. П. Бородина, Н. А. Римского-Корсакова, П. И. Чайковского.

Т. н. «эстрадный» вокал развивался параллельно с «академической» школой и происходит из разных фольклорных источников.

В эстрадном и народном вокале используются следующие приёмы:

и другие расширенные «техники».

Жанры пения:

Классическое (академическое):

  • оперное (от ит. «opera» — досл.: работа)
  • камерное (от ит. «camera» — комната) исполнение арий, романсов.
  • эстрадное — поп-музыка
  • народное — фолк, фолк-рок
  • джазовое — джаз, поп-джаз

Стили пения:

Хотя вокализы являются, в принципе, инструктивными произведениями (напр. Ф. Абта, Г. Панофки, Г. Зейдлера и др.), существуют и вокализы концертные (в том числе С. Рахманинова, М. Жербина, концерт Р. Глиера для голоса с оркестром, Вокализ Лизы Бричкиной из оперы К. Молчанова «А зори здесь тихие», А. Островского (известен в исп. Э. Хиля и М. Магомаева)).

Любопытно: Академическое пение является одной из номинаций Дельфийских Игр.


Содержание

Вокальные данныеПравить

Вокальные данные — это комплекс навыков и качеств, которые необходимы вокалисту для пения. Некоторые качества могут быть врожденными, а другие необходимо развивать с помощью специальных вокальных упражнений. Среди основных критериев вокальных данных выделяют следующие:

  • Красота или приятность тембра – это крайне субъективный показатель. Восприятие тембров зависит от вкусов, предпочтений и культуры, в которой вырос каждый отдельный слушатель. Например, гортанное пение привычно для жителей Тибета, Сибири, Монголии и ряда других регионов. Однако для жителей Западной Европы оно может казаться странным и даже пугающим.
  • Полетность голоса можно также определить как звонкость. Это важнейшая характеристика голоса, так как она позволяет певцу «пробиваться» через звуковую завесу, создаваемую музыкальными инструментами или другими голосами. Вокалист со звонким голосом может выступать без микрофона в больших концертных залах с хорошей акустикой: его пение будет слышно на самых дальних рядах.
  • Силу голоса определяет его громкость. Так же, как и полетность, ее можно развивать благодаря специальным упражнениям.
  • Диапазон и тесситура – это две разные, хотя и связанные между собой характеристики. Если вокальный диапазон охватывает ВСЕ ноты, которые человек способен четко спеть, то тесситура ограничена октавами, с которыми вокалисту удобно работать.[1]

См. такжеПравить

ПримечанияПравить

  1. Как развить вокальные данные (рус.)  (неопр.) ?. solomriya.com.ua (23 января 2013). Дата обращения 1 марта 2019.

ЛитератураПравить

СсылкиПравить