Распятие (Тинторетто)
«Распятие» (итал. Crocifissione) — картина выдающегося художника, живописца венецианской школы Якопо Робусти по прозванию Тинторетто, написанная им в 1565 году и находящаяся в Скуола-Гранде-ди-Сан-Рокко в Венеции.
 | |
| Тинторетто[1][2] | |
| Распятие. 1565[3][1][…] | |
| англ. The Crucifixion[2] | |
| Скуола Сан-Рокко[3] | |
 Медиафайлы на Викискладе |
История править
В 1564 году был объявлен конкурс на оформление интерьеров скуолы братства Сан-Рокко (Святого Роха), одной из шести венецианских благотворительных организаций мирян при монашеских братствах. В конкурсе приняли участие Паоло Веронезе, Андреа Скьявоне, Франческо Сальвиати, Тинторетто и Таддео Цуккаро. Поскольку во влажном климате Венеции художники избегали писать фрески, предполагалось украсить интерьеры здания картинами на холсте в богатых резных деревянных рамах.
Якопо Тинторетто, который с 1548 года, после Тициана, был официальным живописцем Венецианской республики, обошёл конкурентов, представив вместо наброска готовую картину «Святой Рох во Славе». Эта картина сейчас находится на потолке в Зале Альберго скуолы. После этого в течение двадцати трёх лет Тинторетто продолжал писать картины для Скуолы Сан-Рокко. Только для Зала Альберго Тинторетто написал двадцать семь картин маслом и темперой на холсте. В 1576—1581 годах он создал двадцать пять плафонов и настенных полотен второго этажа.
Картина «Распятие» (Голгофа) занимает всю стену Зала Альберго (Sala dell’Albergo — Зал приюта), где собирались члены казначейства и дзонты — выборного управления братством, второго этажа здания[4]. Картина написана маслом на холсте и имеет огромные размеры даже по меркам венецианского мышления (536 ×1224 см). Тинторетто создал картину всего за год. Холст оказался слишком длинным по отношению к стене и поэтому крайняя часть была сложена. Таким он оставался веками, до реставрации в начале 1900-х годов после пожара, когда была обнаружена изогнутая часть[5].
Композиция картины править
Картина представляет так называемую «развёрнутую сцену», поэтому имеет вытянутый по горизонтали формат. Крест с распятым Иисусом находится точно в центре композиции. Два диагональных направления наподобие креста высвечиваются потоками магического света. У подножия креста показаны «три Марии», Иоанн, по сторонам всадники, римские солдаты и фигуры, которые Тинторетто, как и Веронезе, по венецианской традиции, всегда добавлял для живописного богатства композиции. Тёмное небо, тени от крестов и сияние вокруг Христа подчёркивают «тьму Иерусалимскую» и трагедию происходящего. «Никогда ещё в истории венецианского искусства сквозь красочность, эффектные ракурсы фигур, пятна света и тени не проявлялась с такой мощью искренность религиозного чувства. Здесь красота соединяется с трагедией»[6].
Б. Р. Виппер подчёркивал, что, как во всех подобных случаях, Тинторетто в этой картине «создаёт собственную иконографию». Христос изображён «не измученным страдальцем, а дающим силу утешителем. Излучая широкое полукруглое сияние, наклонив голову к людям, он смотрит на группу своих близких у подножия креста… Кругом — шумная и пёстрая толпа палачей и зрителей, целое море фигур, пеших и всадников» в цветистых венецианских одеждах[7].
Оценки править
Американский писатель Генри Джеймс писал о картинах Зала Альберго: «Вряд ли мы найдём в другом месте четыре стены, в которые вложены столько гениальности. Воздух этих полотен так густ, что трудно дышать». По определению выдающегося историка искусства М. Дворжака, картина Тинторетто воплощает «борьбу между светом и тьмой», которая «возвышается над кипением человеческих страстей, словно некий мир в себе, некая иная воображаемая сфера, которая не может быть исчерпана человеческими действиями»[8].
П. П. Муратов утверждал, что «Голгофа» Скуолы Сан-Рокко — это «целый мир, мир трагического движения, в котором отдельные люди и даже всадники теряются как песчинки, и событие как ураган проносится над ними вместе с грозовыми облаками на смятённом небе… Тинторетто не психологичен, характер мало интересует его, ибо характер — только минутная и случайная особенность единого человеческого духа… И не важнее ли всего то человеческое, вечное и общее, — та стихия жизни, которая двигала их грузные, широко задрапированные в красные мантии тела, давала острый блеск взгляду и роила мысль…»[9].
А. Г. Габричевский считал Тинторетто и его произведения «ключевым моментом» развития истории изобразительного искусства в отношении понимания света и пространства[10]. «Для Габричевского главный герой искусства Тинторетто — единое, органическое, как бы одушевлённое пространство»[11].
Французский философ Жан-Поль Сартр, который назвал Тинторетто «узником Венеции» в эссе «Le Séquestré de Venise» (1961), написал по поводу «Распятия»: «Тинторетто предпочел изобразить жёлтую прореху в небе над Голгофой не для того, чтобы обозначить страдание или же его вызвать; изображенная им прореха как раз и есть само страдание, но одновременно это ещё и жёлтое небо»[12].
Детали картины править
_-_WGA22517.jpg)
_-_WGA22518.jpg)
_-_WGA22527.jpg)
_-_WGA22521.jpg)
Примечания править
- ↑ 1 2 http://www.independent.co.uk/arts-entertainment/art/great-works/great-works-the-crucifixion-1565-518cm-x-1224-cm-tintoretto-2270951.html
- ↑ 1 2 Make Lists, Not War (англ.) — 2013.
- ↑ 1 2 http://www.scuolagrandesanrocco.it/en/tintoretto.html
- ↑ Valcanover F. Jacopo Tintoretto and the Scuola Grande of San Rocco. — Venezia: Storti Edizioni, 1983. — Pp. 3—9
- ↑ Alberto A. Stanotte a…: Stanotte a Venezia. Rai 1, 13 giugno 2017, a 01 h 19 min 22 s. URL consultato il 23 giugno 2017 [1] Архивная копия от 4 августа 2023 на Wayback Machine
- ↑ Власов В. Г. Cкуола Гранде ди Сан Рокко // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. IX, 2008. — С. 36
- ↑ Виппер Б. Р. Борьба течений в итальянском искусстве XVI века. 1520—1590. — М.: Изд-во АН СССР, 1956. — С. 348—350
- ↑ Дворжак М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения. Курс лекций. — М.: Искусство, 1978. — Т. II. — XVI столетие. — С. 148
- ↑ Муратов П. П. Образы Италии. — М.: Республика, 1994. — С. 17, 18
- ↑ Габричевский А. Г. Пространство и композиция в искусстве Тинторетто // Сообщения Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. — Вып. 9. — М., 1991. — С. 283—293
- ↑ Погодин Ф. О. Теория искусства как основание всеобщей теории бытия (Научная биография А. Г. Габричевского) [Электронный ресурс] // Психологические исследования: Электронный научный журнал, 2011. — Appendix 3 (17) [2] Архивная копия от 21 ноября 2021 на Wayback Machine
- ↑ Ж.-П. Сартр. "Тинторетто+предпочел+изобразить+желтую+прореху"&hl=ru&redir_esc=y#v=onepage&q="Тинторетто%20предпочел%20изобразить%20желтую%20прореху"&f=false Что такое литература?. — AST Publishers, 2020.