Рибера, Хосе де

(перенаправлено с «Хосе де Рибера»)

Хосе или Хусепе де Рибе́ра (исп. José de Ribera) по прозвищу Спаньолетто (Lo Spagnoletto — «маленький испанец»; 17 февраля 1591, Хатива — 2 сентября 1652, Неаполь) — испанский караваджист эпохи барокко, живший и работавший в итальянском Неаполе. Помимо живописных работ, оставил большой объём графики. Наиболее значительный испанский гравёр, работавший до Гойи.

Хосе де Рибера
исп. José de Ribera
Giuseppe Macpherson - Jusepe de Ribera.jpg
Дата рождения 12 января 1591(1591-01-12)[1][2][3][…]
Место рождения
Дата смерти 3 сентября 1652(1652-09-03)[4][3] (61 год) или 2 сентября 1652(1652-09-02)[5] (61 год)
Место смерти
Страна
Жанр религиозное искусство[9] и мифологическая живопись[9]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Большинство его произведений хранятся в музее Прадо и в неаполитанских церквях (в частности, в соборе св. Януария).

БиографияПравить

Как сообщает биограф Паломино, учился в мастерской Франсиско Рибальты. Сведения о молодости Риберы крайне обрывочны[11]. Вероятно, не позднее 1613 года он перебрался в Италию, где, как принято считать, изучал картины старых мастеров в Парме и Риме.

Все сохранившиеся работы художника датируются неаполитанским периодом. Впервые о нахождении Риберы в Неаполе сообщается под 1616 годом, когда он женился на местной жительнице. Работал по заказам местного духовенства и вице-короля герцога Осуна, а также его преемников. Большинство заказчиков увозило картины Риберы с собой в Испанию, где его ценили и много копировали. В 1626 г. он был избран членом римской академии Св. Луки.

ТворчествоПравить

Ранние картины Риберы находятся в русле традиции тенебризма и, подобно работам его наставника Рибальты, выполнены под сильным влиянием Караваджо. Позднее на караваджистскую основу наложилось влияние предельно далёких от Караваджо болонских академистов Карраччи. Как и в случае с Караваджо, стилевая манера Риберы строится на контрастах света и тени. В драматических сценах мученичества он выявлял победу духа и воли над телесной немощью и страданием[12].

Натуралистичность полотен Риберы сделала его героем жутких легенд и сплетен. Многие годы он делал зарисовки во время допросов в тюрьмах, наблюдая, как ведут себя люди под пытками. В творческом наследии Риберы преобладают мифологические и религиозные темы. Его влекли античная история, события Ветхого и Нового Заветов, сцены из жизни святых. Сохранилось также несколько портретов.

Как отмечено в БСЭ, приблизительно с 1635 года Рибера «переходит к более уравновешенным решениям: светотень в его произведениях становится мягче, цветовая гамма насыщается золотистыми или серебристыми оттенками»[12]. Жуткие в своей реалистичности детали подчёркиваются грубыми мазками кисти[11]. Драматический эффект ран, морщин, бород зачастую достигается утолщением красочного слоя.

Одним из лучших произведений художника считается картина «Св. Инесса» (1641; Дрезден, Картинная галерея)[13].


ПримечанияПравить

  1. Jusepe Ribera // Энциклопедия Брокгауз (нем.) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus, Wissen Media Verlag
  2. Jusepe de Ribera // Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (нем.) / Hrsg.: A. Beyer, B. SavoyB: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — doi:10.1515/AKL
  3. 1 2 José de. El Españoleto Ribera // Diccionario biográfico español (исп.)Real Academia de la Historia, 2011.
  4. Jusepe [José] de Ribera // Grove Art Online (англ.) / J. Turner[Oxford, England], Houndmills, Basingstoke, England, New York: OUP, 1998. — ISBN 978-1-884446-05-4
  5. Архив изобразительного искусства — 2003.
  6. http://explore.rkd.nl/explore/artists/66553Нидерландский институт истории искусств.
  7. Waterhouse E. Italian Baroque PaintingЛондон: Phaidon Press, 1962. — С. 174.
  8. Artnet — 1998.
  9. 1 2 3 Encyclopædia Britannica (англ.)
  10. The Fine Art Archive
  11. 1 2 Jose de Ribera (Spanish painter) (англ.). — статья из Encyclopædia Britannica Online.
  12. 1 2 Рибера Хусепе де — статья из Большой советской энциклопедии
  13. Т. П. Каптерева. Искусство Испании Архивная копия от 11 октября 2012 на Wayback Machine // Всеобщая история искусств. Том 4. Искусство 17-18 веков

СсылкиПравить