Школа Тоса

Школа Тоса (яп. 土佐派 тоса ха) — одна из старейших школ японской живописи. Существовала с начала XV до конца XIX века. Характерна подчёркнутой декоративностью, чистотой линий и филигранной детализацией живописной поверхности, красочным богатством и техническим совершенством. Расцвет школы приходится на годы жизни Тосы Мицунобу^[англ.] (1434—1525). Тогда представители школы Тоса в наибольшей степени пользовались покровительством сёгуната и императорского двора.

История править

Тоса Мицунори^[фр.] (1583—1638), «Портрет поэта Карасумару Сукэёси» (1623—1669 / фрагмент) живопись по шёлку 110,9 × 47.7 см

Школа Тоса сформировалась в начале периода Муромати (XIV—XV вв.), и просуществовала все годы Эдо, вплоть до эпохи Мэйдзи. Развивалась в русле традиций ямато-э, используя методы, идущие от древнего японского искусства. Сюжеты живописи часто имели повествовательную канву, и были основаны на известных японских литературных и исторических текстах (Гэндзи моногатари, Записки от скуки и др.)

Самые ранние документальные свидетельства о художнике, использующим имя Тоса датируются началом XV века с художником Фудзиварой Юкисиро (яп. 藤原行広, акт. 1406—1434), который был также известен как Тоса Согэн, в связи с занимаемой им должностью губернатора в провинции Тоса. Он был сыном художника Фудзивары Юкимицу (яп. 藤原行光, 1352—1389).

Фудзивара Юкимицу считается родоначальником этой живописной школы, которая при нём ещё не называлась школой Тоса. Позднее Тоса Мицунобу (яп. 土佐光信, 1434—1525) основал школу официально. Он работал в эпоху сёгуната Муромати. Мицунобу занимал должность главного придворного художника (яп. 絵所預 эдокоро адзукари), специализируясь на сюжетах, написанных в стиле ямато-э. Известны его иллюстрации к классическому повествованию Повесть о Гэндзи и росписи ширм.

Тоса Мицунобу, «Река Сандзу», 1489 / 1490

В период Момояма (1568—1603) Тоса Мицукити перенес школу в портовый город Сакаи. А в период Эдо наследник Мицукити, Тоса Мицунори, и его сын, Тоса Мицуоки, возвратились в Киото^[1].

Возрождение школы связано с именем Тосы Мицуоки (1617—1691). Он прославился изысканными росписями ширм, в создании которых принимал участие его сын Мицунори (1646—1710). Мицуоки был назначен главой эдокоро^[яп.], мастерской при императорском дворце, выполнявшей живописные и декорационные работы по заказу аристократических семей. Пост главного художника (эдокоро-адзукари) на протяжении всего периода Эдо последовательно занимали представители школы Тоса^[2].

Художники школы Тоса сторонились влияния китайского искусства до XVII века, что отличало эту школу от китаизированной школы Кано. Позднее, когда диапазон мотивов и жанров расширился, различия между школой Тоса и другими школами стали не столь заметными. В последующие годы в число заказов школы включалась портретная живопись и связанный с китайскими традициями жанр цветы и птицы.

Представители школы править

Тоса Юкихиро^[фр.] (яп. 土佐行広, 1406—1434)
Тоса Мицунобу^[англ.] (яп. 土佐光信, 1434—1525)
Тоса Мицумоти^[нем.] (яп. 土佐光茂, 1496 — ок. 1559)
Тоса Мицумото^[фр.] (яп. 土佐光元, 1530—1569)
Тоса Мицуёси (яп. 土佐光吉, 1539—1613)
Тоса Мицунори^[нем.] (яп. 土佐光則, 1583—1638)^[3]^[4]
Иваса Матабэй (яп. 伝　岩佐又兵衛勝以, 1578—1650)
Тоса Мицуоки (яп. 土佐光起, 1617—1691)
Сумиёси Гукэй^[нем.] (яп. 住吉広澄, 1631—1705)
Тоса Мицунари^[фр.] (яп. 土佐光成, 1646—1710)
Тоса Мицусада (яп. 土佐光貞, 1738—1806)^[5]
Тоса Мицудзанэ^[яп.] (яп. 土佐光孚, 1780—1852)

Тоса Мицунобу, «伝土佐光信筆四季竹図屏風 / Заросли бамбука. Четыре сезона» (2 ширмы, 157 × 360 см каждая) Метрополитен-музей ^[6]

Примечания править

↑ Школа Тоса (неопр.). Yuki-Onna (японская культура). Дата обращения: 2 ноября 2018. Архивировано 4 ноября 2018 года.
↑ Искусство Японии. — С-Пб, 2018. — С. 215.
↑ Шедевры Живописи и гравюры эпохи Эдо. — М., 2018. — С. 17, 66-68, 329, 337; илл. 64, 66, 67.
↑ Scenes from The Tale of Genji (Genji monogatari) (неопр.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 2 ноября 2018. Архивировано 4 ноября 2018 года.
↑ Quails and Wheat, a hanging scroll painting (англ.). Collection online. The British Museum. Дата обращения: 3 ноября 2018. Архивировано 3 ноября 2018 года. Тоса Мицусада (土佐光貞). Два перепела (один с белым оперением) на фоне бамбука и стеблей пшеницы 1802—1806. Вертикальный свиток. Тушь и краски на шелке. 97 × 34.4 см. Коллекция Британского музея.
↑ 伝土佐光信筆四季竹図屏風 / Bamboo in the Four Seasons (англ.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 2 ноября 2018. Архивировано 4 ноября 2018 года.

Литература править

Шедевры Живописи и гравюры эпохи Эдо (Каталог выставки). — ГМИИ им. А.С. Пушкина, 2018. — 348 с. — ISBN 9785433000988. (недоступная ссылка)
Искусство Японии. — С-Пб: СЗКЭО, 2018. — 264 с. — (Большая иллюстрированная энциклопедия). — ISBN 9785960304238.

Ссылки править

Школа Тоса (Tosa school) (англ.). WikiArt. Дата обращения: 3 ноября 2018.
Династия Тоса (фр.)
Japanese Painting: Tosa School (англ.). Asian Art Museum. Дата обращения: 3 ноября 2018.
Works by Tosa School (англ.). Art Gallery Nsw Gov Au. Дата обращения: 3 ноября 2018.
Tosa School (англ.). The British Museum / Images. Дата обращения: 3 ноября 2018.
Tosa School: 45 Pictures and Images (неопр.). GettyImages. Дата обращения: 3 ноября 2018.
Tosa school : Japanese painting (англ.). Encyclopaedia Britannica. Дата обращения: 3 ноября 2018.

[1] Школа Тоса (неопр.). Yuki-Onna (японская культура). Дата обращения: 2 ноября 2018. Архивировано 4 ноября 2018 года.

[2] Искусство Японии. — С-Пб, 2018. — С. 215.

[3] Шедевры Живописи и гравюры эпохи Эдо. — М., 2018. — С. 17, 66-68, 329, 337; илл. 64, 66, 67.

[4] Scenes from The Tale of Genji (Genji monogatari) (неопр.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 2 ноября 2018. Архивировано 4 ноября 2018 года.

[5] Quails and Wheat, a hanging scroll painting (англ.). Collection online. The British Museum. Дата обращения: 3 ноября 2018. Архивировано 3 ноября 2018 года. Тоса Мицусада (土佐光貞). Два перепела (один с белым оперением) на фоне бамбука и стеблей пшеницы 1802—1806. Вертикальный свиток. Тушь и краски на шелке. 97 × 34.4 см. Коллекция Британского музея.

[6] 伝土佐光信筆四季竹図屏風 / Bamboo in the Four Seasons (англ.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 2 ноября 2018. Архивировано 4 ноября 2018 года.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]