Открыть главное меню

Браха Лихтенберг Эттингер (ивр.ברכה אטינגר, ברכה ליכטנברג-אטינגר‏‎; род. 23 марта 1948(1948-03-23)[1], Тель-Авив) — израильская и французская художница, философ, психоаналитик и писательница. С 1970-х годов Эттингер является одной из ведущих интеллектуалов в авангарде современного французского феминизма и феминистской психоаналитической мысли вместе с Юлией Кристевой и Люс Иригарей[2][3][4][5]. Как художница, в основном занималась живописью, рисунками и фотографиями.

Браха Эттингер
фр. Bracha L. Ettinger
Изображение
Дата рождения 23 марта 1948(1948-03-23)[1] (71 год)
Место рождения
Страна
Учёба
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Работы Эттингер состоят в основном из масляной живописи и письма. Искусство Эттингер было недавно подробно проанализированы в книге «Женщины-художницы в Миллениуме»[6], в «Встречах Гризельды Поллок» в Виртуальном феминистском музее[7] и в антологии Катрин де Зегер «Работа женщин никогда не заканчивается»[8] .

ЖизнеописаниеПравить

Браха Эттингер родилась в Тель-Авиве 23 мая 1948 года[9] .

Получила магистерскую степень по клинической психологии в Еврейском университете в Иерусалиме, где работала научной сотрудницей, а затем личной ассистенткой Амоса Тверси (1969/70, 1973/74, 1974/75) и Дэниала Канемана (1970/71)[10] .

Вышла замуж за Лони Эттингер в июне 1975 года и переехала в Лондон, где с 1975 по 1979 год училась и работала в Лондонском центре психотерапии. Вскоре родила дочь[11]. В 1979 году вернулась в Израиль, работала в больнице Шалвата.

Рисовала с раннего детства, является самоучкой. В первые годы избегала арт-сцены. В 1981 году решила стать профессиональной художницей и переехала в Париж, где с 1981 по 2003 год жила и работала со своим партнером Джоавом Токером. В 1988 году родила сына Итая.

Кроме живописи, графики и фотографии, Эттингер начала писать и получила докторскую степень по психоанализу в Университете Парижа VII им. Дидро в 1987 году, а по эстетике искусства — в Парижском университете VIII в 1996 году[10] .

В 1987 году Эттингер организовала сольный проект в Центре Жоржа Помпиду и персональную выставку в Музее Кале в 1988 году. В 1995 году имела персональную выставку в Музее Израиля в Иерусалиме. В 1993—1996 годах проходили ее выставки в Центре Жоржа Помпиду[12] . В 2000 году провела ретроспективу своих работ в Центре изящных искусств (Дворец изящных искусств) в Брюсселе, а в 2001 году — персональную выставку в Центре рисунка в Нью-Йорке[13] . Наряду с работой в качестве художницы, Эттингер продолжала развиваться в качестве психоаналитика вместе с Франсуазой Дольто, Пьером Аугланье, Пьером Федидой и Жаком-Аленом Миллером, и стала влиятельной современной французской феминисткой[14][15][2][3] . Примерно в 1988 году Эттингер начала проект «Разговор и фотография». Ее личные тетради по искусству[16][17] стали источником теоретических формулировок, а ее искусство вдохновило историков искусства (среди них искусствовед Гризельда Поллок и международная куратор Катрин де Зегер) и философов (как Жан-ФрансуаЛиотар, Брайан Массума), посвятивших несколько очерков ее живописи.

Несмотря на то, что она, как и раньше, находилась преимущественно в Париже, Эттингер получила звания профессора (1997—1998 годы), а затем профессора-исследователя (1999—2004 годы) по психоанализу и эстетики в Школе изящных искусств, истории искусства и культурологии в Университете Лидса[10]. С 2001 года также получает звание профессора психоанализа и эстетики в Центре культурного анализа, теории и истории[18] . Эттингер вернулась в Израиль в 2003 году и с тех пор преподает в студиях в Париже и Тель-Авиве. До 2006 года она преподавала в Академии искусства и дизайна «Бецалель» в Иерусалиме .

Изобразительное искусствоПравить

Художественные изыскания Эттингер касаются света и пространства, и в этом оно вытекает из работ Моне и Ротко[19][20][21] . Ее предметы изучения касаются состояния человека и трагедии войны[22] . Процесс рисования занимает пространство между фигурацией и абстракцией[23] Другим важным предметом в ее работе является бессознательное, в частности женское и материнское[24] .

С 1981 по 1992 год основная работа Эттингер состояла из рисунков и коллажей на бумаге, а также создания тетрадей и книг художницы, где наряду с теоретическими работами и беседами, она рисовала чернилами. С 1992 года, кроме ее тетрадей, большая часть ее произведений состоит из смешанной техники и масляных картин, с несколькими параллельными сериями[25][26]. Между 1984—2008 годами, она создавала работы на пересечении техник коллажа и копировального искусства, которое потом обрабатывались масляными красками..

С 2008 года по настоящее время Эттингер работает над своими картинами маслом прямо на холсте и снимает видеоарт со своими рисунками и фотографиями.

ПримечанияПравить

  1. 1 2 http://baadgallery.org/wp-content/uploads/CV_Bracha-Ettinger.pdf
  2. 1 2 Humm, Maggie, Modernist Women and Visual Cultures. Rutgers University Press, 2003. ISBN 0-8135-3266-3
  3. 1 2 Humm, Maggie, Feminism and Film. Indiana University press, 1997. ISBN 0-253-33334-2
  4. http://epaper.newindianexpress.com/c/2115607
  5. http://timesofindia.indiatimes.com/city/madurai/Madurai-gender-queer-activists-to-offer-course-on-gender-and-sexuality/articleshow/27872588.cms
  6. Women Artists at the Millennium, 2006, Edited by Carol Armstrong and Catherine de Zegher. ISBN 0-262-01226-X, ISBN 978-0-262-01226-3. The MIT press book page Archived February 28, 2008, at the Wayback Machine.
  7. Pollock, Griselda, Encounters in the Virtual Feminist Museum. Taylor and Francis, ISBN 0-415-41374-5.
  8. De Zegher, Catherine, Women’s Work is Never Done. MER Edition, 2015. ISBN 978-94-90693-47-3.
  9. https://viaf.org/viaf/78372597/
  10. 1 2 3 «Bracha Ettinger Biography». egs.edu. The European Graduate School. Archived from the original on 5 September 2015. Retrieved 2 September 2015.
  11. https://fr.wikipedia.org/wiki/Lana_Ettinger
  12. Face à l’Histoire. 1933—1996. Paris: Flammarion and Centre Georges Pompidou, 1996. ISBN 2-85850-898-4
  13. Bracha Lichtenberg Ettinger: Eurydice Series. Edited by Catherine de Zegher and Brian Massumi. Drawing Papers, n.24. NY: The Drawing Center, 2001. With texts by Judith Butler, Bracha Ettinger, Adrien Rifkin and the editors, and including a conversation between the Bracha Ettinger and Creigie Horsfield.
  14. Couze Venn, in: Theory, Culture and Society. Vol. 21 (1), 2004.
  15. Vanda Zajko and Miriam Leonard (ed.s), Laughing with Medusa. Oxford University Press. ISBN 0-19-927438-X
  16. Bracha Lichtenberg Ettinger, Matrix. Halal(a) — Lapsus. Notes on Painting. Oxford: MOMA, 1993. ISBN 0-905836-81-2
  17. Bracha Lichtenberg Ettinger: Artworking 1985—1999, with a reprint of Notes on Painting. Ludion: Ghent-Amsterdam, and Brussels: Palais des Beaux-Arts, 2000. ISBN 90-5544-283-6
  18. AHRC Centre for Cultural Analysis, Theory and History
  19. Manning, Erin, Manning, Erin. «Vertiginious Before the Light.» in Art as Compassion. MER Paper Kunsthalle, 2011.
  20. Benjamin, Andrew, «Lighting, Colouring, Workin» in Bracha L. Ettinger. A. And My Heart Wound-Space. Leeds: Wild Pansy Press, 2015. ISBN 978-1-900687-55-3.
  21. Buci-Glucksmann, Christine. «Images of Absence in the Inner Space of Painting.» In: Inside the Visible. MIT Press, 1996.
  22. Kinsella, Tina, «Sundering the Spell of Visibility», and Pollock Griselda, «Between Painting and the Digital» in Bracha L. Ettinger. A. And My Heart Wound-Space. Leeds: Wild Pansy Press, 2015. ISBN 978-1-900687-55-3.
  23. Pollock, Griselda, «Agnes Dreaming: Dreaming Agnes», and Bracha L. Ettinger «The Art-and-Healing Oeuvre» in 3 x Abstraction. Yale University Press, 2005.
  24. Pollock, Griselda,Art in the Time-Space of Memory and Migration: Sigmund Freud, Anna Freud and Bracha L. Ettinger in the Freud Museum. Leeds: Wild Pansy Press and London: Freud Museum, 2013
  25. Griselda Pollock, Between painting and the Digital, in: Bracha L. Ettinger — And My Heart Wound-space. Leeds: Wild Pansy Press and 14th Istanbul Biennial, 2015 ISBN 978-1-900687-55-3
  26. Griselda Pollock, After-affects — After-images. Manchester University Press, 2013 ISBN 978-0-7190-8798-1

СсылкиПравить