Supports/Surfaces (с фр. — «опоры/поверхности») — направление современного искусства, основоположниками которого были французские скульпторы и художники. Выставки направления проходили в 1966—1972 годах.

Движение править

Группа Supports/Surfaces была создана выпускниками Школы изящных искусств в Монпелье и Национальной школы изящных искусств в Париже на юге Франции. Винсен Биуль, родившийся в Монпелье в 1938 году, был одним из основателей движения и автором его названия.

Существование группы продолжалось недолгое время. С 1966 года участники выставлялись вместе, а премьерная выставка Animation, Recherche, Controntation состоялась в 1969 году в парижском Музее современного искусства. Название объединения — Supports/Surfaces — было придумано непосредственно перед показом. Художники, входившие в группу, придерживались левых взглядов и стремились освободить живопись от традиционных атрибутов: тирании вкуса, банальности экспрессионизма, сентиментальности позднего сюрреализма и чистоты конкретного искусства. Это стремление выражалось в том числе в отрицании холста и рамы.

Художественный поиск участников группы сочетался с теоретическим осмыслением и политической позицией. Идеи публиковались в издаваемом группой журнале Peinture/Cahiers Theoretiques. К 1972 году внутренние разногласия достигли критической величины, и группа распалась.

Группу Supports/Surfaces можно считать самым молодым, хотя и поздним, французским авангардным движением в истории модернизма которое завершило этот цикл развития искусства.

Выставки править

Первая выставка Peinture en question («Живопись под вопросом») прошла в Специализированной архитектурной школе в Париже, в марте-апреле 1969 года с участием Алокко, Даниэля Дезёза, Долля, Паже, Пенсемена, Патрика Сайтура и Клода Виаллата[1].

В июне 1969 года в выставке в музее Гавра под названием La peinture en question участвовали Луи Кане, Даниэль Дезёз, Патрик Сайтур и Клод Виаллата. В каталоге выставки

Объектом живописи является сама живопись, а выставленные картины существуют сами по себе. Они не обращаются к чему-то «внешнему» (личности художника, его биографии, истории искусства, например). Они не предлагают куда-то сбежать, потому что поверхность, благодаря разрывам форм и цветов, которые в них использованы, запрещают ментальные проекции или сказочные бредни зрителя. Живопись является фактом сама по себе, и именно на её основе нужно ставить задачи. Речь идет не о возвращении к истокам и не о поиске первоначальной чистоты, а о простом раскрытии изобразительных элементов, составляющих изобразительный акт. Отсюда и нейтральность представленных работ, отсутствие в них лиризма и экспрессивной глубины.

В формальном плане Клод Виаллат так подвёл итоги работы: «Дезёз рисовал рамы без холста, я рисовал холсты без рамы, а Сайтур рисовал рамы на холсте.

В премьерной выставке в Париже участвовали Биуль, Девад, Дезёз, Сайтур, Валенси и Виаллат.

Стиль править

Стиль группы Supports/Surfaces характеризуется подходом, согласно которому равное значение имеют материал, творческие жесты и финальные действия. Предмету отводится лишь второстепенное значение.

С 1966 года традиционные атрибуты живописи ставятся под сомнение: Буральо разрезает и соединяет вновь куски холста и элементы рамы.

Винсент Биуль с самого начала рисовал «sur le motif». Он считал, что образ наполнен как собственным содержанием, так и воспоминаниями художника. Его вдохновляли знакомые места, которые он описывал как «целостные». Пейзаж оставался его любимым жанром, ему нравилось говорить, что «мы помним другое место, прошлое, которое преследует нашу душу и чей пейзаж — метафора».

Дезёз отделял холст от рамы. Виаллат использовал старые материалы, куски брезента, зонты, различные ткани, веревки и канаты.

Бернар Паде и Тони Гранд работали с деревом и верёвками. Жаккар использовал веревки для отпечатков на холсте и выставлял получившиеся картины одновременно с веревками, послужившими инструментом живописи.

Руан рисовал два полотна, которые резал и переплетал друг с другом. Сайтура использовал технику складывания.

Кане применял печати и штампы, а Виаллат — цветные трафареты. Кроме того, Мерис и Виаллат использовали искусственные красители.

Все эти техники свидетельствовали о желании вернуться к примитивному жесту. Этим идеям предшествовало японское авангардистское движение Гутай, основанное в 1954 году. Сходные исследования творчества и творческого процесса развивались в конце 1960-х годов во всём мире, особенно в контексте американского минимального искусства и итальянского арте повера.

Другие направления править

Помимо общих идей, каждый художника работал и в других направлениях — от свободной фигуративности до абстрактного экспрессионизма. С начала 2001 года в Центре Помпиду творчеству группы Supports/Surfaces выделено отдельное пространство (комната 11, уровень 4).

Музей Фабра в Монпелье открыл большую ретроспективную выставку творчества Винсена Биуля летом 2019 года.

Художники править

В группу Supports/Surfaces официально входили двенадцать художников или скульпторов, в основном с юга Франции:

Идеи движения разделяли и другие художники, оставшиеся вне группы:

Примечания править

  1. Un tract polycopié à l'initiative de Jean Clair, le 14 juin 1971 au Théâtre national de Nice, prend

    acte de la désintégration du Groupe Support-Surface

    et dresse la liste chronologique des expositions. Le tract est signé par Noël Dolla, Tony Grand, Patrick Saytour, André Valensi et Claude Viallat.
  2. Voir reportage sur André-Pierre Arnal Архивная копия от 31 января 2018 на Wayback Machine.
  3. Philippe Sollers. Voir l'hommage à Marc Devade Архивная копия от 8 мая 2019 на Wayback Machine.

Литература править

Ссылки править