Википедия

Кауфман, Ангелика

(перенаправлено с «Ангелика Кауфман»)
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Кауфман.

Мария Анна Анге́лика Катарина Ка́уфман (Анже́лика Ка́уфмэн) (нем. Maria Anna Angelika Katharina Kauffmann, англ. Angelica Kauffman; 30 октября 1741, Куре, Лига дома Божьего — 5 ноября 1807, Рим, Папская область) — европейская художница XVIII века, представительница неоклассицизма, работала в основном в жанрах портрета и исторической живописи. Она добилась большой популярности в своей профессии, что было очень необычно для женщины в то время. В частности, Ангелика Кауфман была членом четырёх итальянских академий художеств, а также одной из двух женщин-основательниц Королевской академии искусств в Лондоне в 1768 году.

Ангелика Кауфман
нем. Angelika Kauffmann
Автопортрет. 1780-1785 гг. Эрмитаж, Санкт-Петербург
Автопортрет. 1780-1785 гг.
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Полное имя Мария Анна Ангелика Катарина Кауфман
Псевдонимы Анжелика Кауфмэн (англ. Angelica Kauffman)
Дата рождения 30 октября 1741(1741-10-30)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 5 ноября 1807(1807-11-05)[1][3][…] (66 лет)
Место смерти
Страна  Швейцария,  Австрия,  Германия,  Италия,  Великобритания
Супруг Фредерик де Хорн[en] (1767-1768)
Антонио Дзукки (с 1781 года)
Жанр портрет, историческая живопись
Стиль неоклассицизм
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография править

Ранние годы править

 
Автопортрет. 1753
Тирольский государственный музей[en].

Ангелика Кауфман родилась 30 октября 1741 года в немецком городе Куре, принадлежащего к Лиге дома Божьего Швейцарского союза. Девочка была единственным ребёнком у своих родителей (за исключением сводного брата по мужской линии). Её отец художник Йозеф Иоганн Кауфман[en] (1707—1782) с детства преподавал Ангелике живопись. Мать Клеофея Лутц (1717—1757) обучала девочку чтению и письму на нескольких языках, а также музыке[6][7].

В 1742 году семья переехала в итальянский горд Морбеньо в долине Вальтеллина. В 1752 году Кауфманы поселяются в Комо, где им покровительствовали правящие графы де Салис[en]. С 1754 года семья жила в Милане при дворе герцога Моденского Франческо III д’Эсте. В 1753 году Ангелика Кауфман создала свой первый автопортрет, изобразив себя в образе певицы с нотами. Чуть позже она написала портреты герцогини Модены Шарлотты Аглаи Орлеанской, архиепископа Милана кардинала Джузеппе Поццобонелли и австрийского дипломата графа Карла Йозефа фон Фирмиана[en][6][7].

После смерти матери в 1757 году Ангелика Кауфман выбрала заниматься живописью, а не музыкой. В это время она вместе с отцом работала над восстановлением после пожара приходской церкви Святой Троицы[de] в Шварценберге, родной деревни отца. Ангелика Кауфман выполнила фрески с изображением апостолов по моделям Джованни Баттиста Пьяццетта. На следующий год она получила заказы на портреты в Мерсбурге и Новых дворцах графов фон Монфортов в Теттнанге[6][7].

В Италии править

 
Йозеф Иоганн Кауфман, портрет отца Ангелики Кауфман, 1760-е годы.

В 1758 году Ангелика Кауфман с отцом отправились в путешествие по Италии и за несколько лет посетили Лугано, Морбеньо, Милан, Пьяченца, Парма, Реджо, Модену, Болонью, Флоренцию, Рим и Неаполь. Во время путешествия она активно изучает наследие Античности и старых мастеров: Корреджо, Гвидо Рени, Аннибале Карраччи, Гвидо Каньяччи, Доменикино, Гверчино, Рафаэля, Рембрандта, Алессандро Тиарини[en] и Франческо Ванни[6][7].

В 1762 году Ангелика Кауфман стала почётным членом Академии Клементины в Болонье, а также получила диплом Академии художеств во Флоренции. В последнем городе она задержалась и много работала над портретами, в частности английских аристократов, посещавших это место в рамках гран-туров. Примечательно, что для художницы была выделена отдельная мастерская, поскольку работать в одном помещении с мужчиной в те времена считалось неприличным. Во Флоренции она познакомилась с художниками Бенджамином Уэстом и Иоганном Фридрихом Раффенштайном[6][7].

В 1763-1964 годах Анжелика Кауфман жила в Риме и Неаполе. В это время она нарисовала свои первые картины в жанре исторической живописи («Вакх и Ариадна», «Пенелопа за ткацким станком»), а также продолжила работу над портретами. В частности она изобразила искусствоведа Иоганна Иоахима Винкельмана, что принесло ей особый успех. Кроме того художница выполнила портреты актёра Дэвида Гаррика, девятого графа Эксетер Браунлоу Сесила[en], Джона Паркера (впоследствии первого барона Борингдона)[en]. Ангелика Кауфман также проводила незаконные тогда для женщины исследования мужской анатомии[6][7].

В 1765 году Ангелика Кауфман была избрана в члены художественной Академии Святого Луки в Риме. В это же время портрет Дэвида Гаррика выставляется в Лондоне и приносит ей там первую славу. Тогда же художница в сопровождении жены английского посла Бриджит Вентворт Мюррей путешествовала (впервые без отца) в Болонью, Венецию и Париж. В последнем городе она изучала работы Рубенса[6][7].

 
 
 
 
 
 
 
«Кумская Сивилла». Перерисовка картины Доменикино. 1763
Национальный музей женского искусства 		Рисунок обнажённого мужчины. 1763
Государственные музеи Берлина 		Автопортрет. 1763
Национальный фонд (Великобритания) 		«Пенелопа за ткацким станком». 1764
Брайтонский художественный музей[en] 		«Вакх и Ариадна». 1764
Художественный музей Брегенца 		Портрет Дэвида Гаррика. 1764
Берли-хаус 		Портрет Винкельмана. 1764
Кунстхаус в Цюрихе

В Великобритании править

Путешествие Ангелики Кауфман с женой английского посла закончилось в Лондоне, где она в итоге прожила пятнадцать лет. Художница открыла в этом городе свою студию. В 1766 году Ангелика Кауфман познакомилась с художником Джошуа Рейнольдсом и они нарисовали портреты друг друга. Ещё один пример её дружеских отношений с Рейнольдсом можно найти в её интерпретации классической темы «Et in Arcadia ego», которую Рейнольдс повторил несколько лет спустя в своем портрете Миссис Бувери и Миссис Крю. В его записной книжке её имя значилось как «Мисс Анжелика» или «Мисс ангел»[6][7].

В 1767 году Кауфман заключила брак с неким аферистом под именем графа Фредерика де Хорна[en]. Однако этот союз обернулся скандалом и был объявлен недействительным всего через несколько месяцев[6][7].

В Англии стала единственной женщиной-художницей, которая была принята в члены лондонской Королевской академии искусств. [6][7].

Кауфман участвовала в создании росписей собора Св. Павла. Она провела несколько месяцев в Ирландии в 1771 году, в качестве гостя лорда-лейтенанта Ирландии, и выполнила там ряд портретных заказов. Среди её друзей был Жан-Поль Марат, живший тогда в Лондоне и занимавшийся медициной, с которым у неё, возможно, был роман.

В 1772 году стала членом Академии изящных искусств Флоренции[8].

Снова в Италии править

В 1781 году Ангелика вышла замуж за художника Антонио Дзукки и вернулась в Рим. Дружила со многими известными деятелями культуры своего времени: Винкельманом, Антоном Рафаэлем Менгсом, Иоганном Вольфгангом фон Гёте, Антонио Кановой, Соломоном Гесснером и другими. Её последняя выставка состоялась в Риме в 1797 году. В 1810 году биографию художницы написал итальянский историк Джованни Баттиста де Росси.

Кауфман продолжала время от времени участвовать в деятельности Королевской академии в Лондоне, её последняя выставка состоялась в 1797 году. После этого она работала мало. В 1807 году умерла в Риме, удостоившись пышных похорон. Многие члены Академии Святого Луки, духовные лица и ценители искусства, последовали к её гробнице в римской церкви Сант-Андреа-делле-Фратте. Как и при погребении Рафаэля, две её лучшие картины были пронесены в процессии.

Творчество править

Живописное творчество Ангелики Кауфман — портреты, картины на библейские, исторические, литературные и античные мифологические сюжеты — развивалось в границах эстетики неоклассицизма. Сама художница относила своё творчество прежде всего к исторической живописи, что было необычным для этого жанра, считавшегося в XVIII-м веке исключительно мужским занятием, как, впрочем, и живопись вообще. Историческая живопись особенно почиталась в академическом искусстве того времени, однако под руководством сэра Джошуа Рейнольдса Королевская Академия приложила все усилия, чтобы поддержать энтузиазм художницы в этом направлении. Но несмотря на популярность, которой Кауфман пользовалась в британском обществе, и её успех там как художницы, она была разочарована относительной апатией англичан к исторической живописи. В конце концов ей пришлось покинуть Британию и отправиться на континент, где историческая живопись была лучше известна, пользовалась большим уважением и покровительством меценатов и коллекционеров[9].

Историческая живопись, согласно академической теории искусства, считалась наиболее возвышенным жанром. Её предметом было создание композиций, основанных на темах из истории, мифологии, литературы и текстах Священного Писания. Для этого требовались обширные познания в библейской и классической литературе, теории искусства и практическая подготовка, включавшая изучение пластической анатомии, истории костюма, вооружений и прочих специальных областей. Большинство женщин были лишены доступа к такой подготовке, особенно возможности рисовать с обнажённых моделей; тем не менее Кауфман сумела пересечь гендерную границу, чтобы приобрести необходимые навыки, и достигла репутации успешной художницы исторического жанра[10].

Наследие править

Ангелика Кауфман относительно скоро приобрела широкую европейскую известность. В 1762 году она стала членом флорентийской Академии искусств, с 1765 — членом Академии Св. Луки в Риме, с 1768 года — Французской и Британской Королевских академий. В 1810 году её биографию написал известный итальянский историк Джованни Баттиста де Росси, с тех пор её жизнь не раз становилась сюжетом популярных романов. Образ художницы послужил прототипом героини популярного романа Жермены де Сталь «Коринна, или Италия» (1807).

Чарльз Уилсон Пил (1741—1827), живописец, патриот и основатель американской художественной династии, назвал свою дочь в честь художницы. Произведения Кауфман воспроизводили и тиражировали в гравюрах Ф. Бартолоцци и его ученик Г. И. Скородумов в технике цветного пунктира, наиболее подходящей для передачи нюансов живописи. Почитателем художницы был Этьен Морис Фальконе. Сама Ангелика испытала влияние идей не только Винкельмана, но и Антона Рафаэля Менгса. Тем не менее, слава Ангелики Кауфман не была абсолютной. Несмотря на принадлежность к эпохе неоклассицизма и даже проявлений некоторых тенденций романтизма, в творчестве художницы преобладают качества салонного сентиментализма, которые в то время оценивали положительно как «превосходный римский вкус». Многое, и, прежде всего, критические оценки и обвинения в салонности, сближает творчество Кауфман и другой художницы Э. Виже-Лебрен.

В 2007 году в Шварценберге, Форарльберг (Австрия) был основан Музей Ангелики Кауфман. Ежегодно меняющиеся выставки посвящены различным аспектам и темам её творчества[11]. На выставке 2019 года «Анжелика Кауфман — неизвестные сокровища из частных коллекций Форарльберга» многие её картины были представлены публике впервые, так как большая часть её произведений принадлежит частным коллекционерам[12]. Музей расположен в старом фермерском доме («Kleberhaus») в типичном архитектурном стиле региона[11].

В честь Ангелики Кауфманн назван кратер на Венере.

В России править

Художница была знаменита и в современной ей России. Оду «К Анжелике Кауфман» (1798) сочинил Г. Р. Державин. В 1774 году, во время работы в Санкт-Петербурге над памятником Петру I, Этьен Морис Фальконе делился с английским путешественником Рэкселлом своими впечатлениями от работ художницы и сообщал, что «является обладателем почти всех её произведений»[13]. Великая княгиня, а затем императрица Мария Фёдоровна, супруга императора Павла I, писала миниатюры на стекле, используя в качестве оригиналов гравюрные воспроизведения картин художницы.

Гравюры с произведений Кауфман служили образцами для скульптуры. В частности, их использовал скульптор Ф. И. Шубин, работая над серией медальонов для украшения Мраморного зала Мраморного дворца в Санкт-Петербурге.

В петербургском Эрмитаже имеется несколько картин Ангелики Кауфман.

Картины Ангелики Кауфман в коллекции Эрмитажа
 
 
 
 
 
 
 
Гектор призывает Париса на битву. 1775 г. Безумная Мария. После 1777 г. Монах из Кале. 1766—1781 гг. Прощание Абеляра и Элоизы. 1780 г Портрет графини А. С. Протасовой с племянницами. 1788 г. Вергилий, читающий «Энеиду» Октавии и Августу. 1788 г. Венера уговаривает Елену любить Париса. 1790 г.

В декоративно-прикладном искусстве править

Благодаря массовому тиражированию произведений Ангелики Кауфман через графические копии до промышленной революции её наследие получило широкое распространение в декоративно-прикладном искусстве: в архитектурных украшениях, в росписи мебели, обоев, тканей, вееров, но особенно — в росписи фарфора (ваз, посуды, статуэток, табакерок, картельных трубок, шкатулок, ювелирных украшениях и тд.).

 
 
 
 
 
 
Створки дверей с репродукциями картин Кауфман. После 1784 г.
Метрополитен-музей 		Кулон «Сапфо, вдохновленная любовью». .1800 г.
Музей Виктории и Альберта[14][15] 		Фарфоровая ваза. Мануфактура Челси-Дерби. Ок. 1775 г.
Метрополитен-музей 		Бисквитная статуэтка «Грации будят Купидона». Мануфактура Челси-Дерби. 1780 г.
Метрополитен-музей 		Тарелка с ручной росписью «Юпитер и Каллисто». Королевская Вена, XIX век. Зильберкаммер. Хофбург, Вена

Примечания править

  1. ↑ 1 2 Angelica Kauffmann (нидерл.)
  2. ↑ Angelica Kauffmann // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. ↑ Angelica Kauffman (англ.) — 2008.
  4. ↑ 1 2 Кауфман Ангелика // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. ↑ 1 2 http://vocab.getty.edu/page/ulan/500115055
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Tuchscherer, 1998, с. 120.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 AKRP: Chronology.
  8. ↑ Roworth, 2004.
  9. ↑ Roworth, 1997, pp. 766–770.
  10. ↑ Roworth, 1997, p. 766.
  11. ↑ 1 2 Angelika Kauffmann Museum - Tourismus Schwarzenberg (англ.). www.schwarzenberg.at (28 августа 2019). Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 3 апреля 2019 года.
  12. ↑ The Angelika Kauffmann Museum in Schwarzenberg (англ.). Bregenzerwald in Vorarlberg. Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 25 декабря 2019 года.
  13. ↑ Wraxell N. A tour through some of the northern parts of Europe, particularly Copenhagen, Stockholm and Petersburgh, in a series of letters. — London, 1774. — Р. 228. Русский пер.: Екатерининский Петербург глазами иностранцев. Неизданные письма 1770-х гг. — СПб., 2013. — С. 121
  14. ↑ V&A trail: Out in the museum (англ.) // LGBTQ working group. — Victoria and Albert Museum. Архивировано 26 сентября 2023 года.
  15. ↑ Pendant «Sappho, inspired by Love, Composes an Ode to Venus». After a painting by Angelica Kauffman. Made in Switzerland, about 1800. Accession number: M.280-1919 (англ.). Victoria and Albert Museum. Дата обращения: 26 сентября 2023. Архивировано 26 сентября 2023 года.

Литература править

Основные исследования
Каталоги выставок
  • Baumgärtel B. Angelika Kauffmann : Retrospective : Anläβlich der Ausst., Kunstmuseum Düsseldorf, Samml. Kunstakad. (NRW), 15. Nov. 1998-24. Jan. 1999 etc. : Katalog / Hrsg. u. bearb. von Bettina Baumgärtel ; Mit Beitr. von Brian Allen et al.. — Ostfildern-Ruit : Hatje, 1998. — 471 s. : Ill., Farbill., Facs., Portr. — ISBN 3-7757-0756-5.
  • Sandner O. Angelika Kauffmann und ihre Zeitgenossen : [нем.] : Bregenz, Vorarlberger Landesmuseum, 23. Juli bis 13. Oktober 1968 ; Wien, Österreichisches Museum für Angewandte Kunst, 8. November 1968 bis 1. Februar 1969 / Veranst. der Ausstellung Verein Bregenzer Kunstausstellungen...; hrsg. von Oscar Sandner. — Bregenz : Verein Bregenzer Kunstausstellungen [u.a.], 1968. — XXIV, 143 S., [6], [138] S. fig. — OCLC 714941400.
  • Swozilek H. Angelika Kauffmann : Restaurierungen : [нем.] : Begleitheft zur Ausstellung ; Vorarlberger Landesmuseum, Bregenz, 12. Oktober bis 3. November 1991 / Hrsg.: Vorarlberger Landesmuseum,. — Bregenz : Vorarlberger Landesmuseum, 1991. — 15 S. : zahlr. Ill. — OCLC 887799269.
  • Tuchscherer, Thilo. Verrückt nach Angelika : Porzellan und Anderes Kunsthandwerk nach Angelika Kauffmann : [нем.] : Hetjens-Museum, Deutsches Keramikmuseum, Düsseldorf, 15. November 1998 bis 24. Januar 1999 ; Haus der Kunst, München, 5. Februar bis 18. April 1999 ; Rätisches Museum, Chur, 7. Mai bis 11. Juli 1999 : : Katalog. — Stuttgart : Dr. Cantz'sche Druckerei, 1998. — 132 p.
Словари и энциклопедии
  • Власов В. Г. Кауфманн Ангелика Мария Анна Катарина // Стили в искусстве : Архитектура, графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись, скульптура : словарь : в 3 т. / В. Г. Власов. — СПб. : Кольна, 1996. — Т. 2 : Словарь имён : А—Л. — С. 403. — 543 с., [8] л. ил. : ил. — ISBN 5-88737-005-X. — OCLC 605179863.
  • Камчатова А. В., Котломанов А. О., Кроллау Н. Е. Германия. Англия. XV–XIX века : биографический словарь / А. В. Камчатова, А. О. Котломанов, Н. Е. Кроллау. — СПб. : Азбука-Классика, 2008. — С. 23, 24, 100–101. — 480 с. : ил., цв. ил. — (Художники Западной Европы). — ISBN 978-5-91181-907-1. — OCLC 701476987.
  • Кауфман Ан­ге­ли­ка [Ма­рия Ан­на Ан­ге­ли­ка (Ан­же­ли­ка) Ка­та­ри­на] / Е. Д. Федотова // Канцелярия конфискации — Киргизы. — М. : Большая российская энциклопедия, 2009. — С. 380. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 13). — ISBN 978-5-85270-344-6.
  • Сомов А. И. Кауфман, Мария-Анна-Ангелика // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1895. — Т. XIVa. — С. 774–775.
  • Bénézit E. Kauffman (Angelica Catharina Maria Anna) / E. Bénézit // Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs de tous les temps et de tous les pays, par un groupe d'écrivains spécialistes français et étrangers : [фр.] : en 10 vol. / entièrement refondue, revue et corrigée sous la direction des héritiers de E. Bénézit. — Nouvelle edition. — Paris : Gründ, 1976. — T. 6 : Jacobs — Loyer. — P. 172–173. — 778 p. — ISBN 2-7000-0154-0. — OCLC 1033658594.
  • Roworth W. W. Kauffman [Kauffmann], Angelica / Wendy Wassing Roworth // Dictionary of Women Artists : [англ.] : in 2 vol. / edited by Delia Gaze. — London, Chicago : Fitzroy Dearborn, 1997. — Vol. 2 : J — Z. — P. 764–770. — XLVIII, 1512 p. : ill. — ISBN 1-884964-21-4. — LCCN 97-206872. — OCLC 1033656447.
  • Tietze H. Kauffmann (auch Kauffman, fälschlich Kaufmann), Angelica (Maria Anna C. Catharina) / H. Tietze // Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart, begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker : unter Mitwirkung von etwa 400 Fachgelehrten bearbeitet und redigiert von H. Vollmer, B. C. Kreplin, J. Müller, L. Scheewe, H. Wolff, O. Kellner : [нем.] : in 37 Bd. / herausgegeben von Hans Vollmer. — Leipzig : E. A. Seemann, 1927. — Bd. 20 : Kauffmann — Knilling. — S. 1–5. — 600 S. — OCLC 873748586.
  • Walch P. Kauffman [Kauffmann; Kaufmann], (Maria Anna) Angelica [Angelika] Catharina / Peter Walch // The Dictionary of Art : [фр.] : en 34 vol. / edited by Jane Turner. — New York : Grove's Dictionaries, 1996. — Vol. 17 : Jansen to Ketel. — P. 850–854. — XIII, 927 p. : ill. — Reprinted ed. with minor corrections, 1998. — ISBN 1-884446-00-0. — LCCN 96-13628. — OCLC 1033634748.
Справочные указатели
  • Freitag W. M. Art Books : A Basic Bibliography of Monographs on Artists / Wolfgang M. Freitag, ed.. — 2nd ed. — New York, London : Garland Publishing, 1997. — P. 195–196. — XXVI, 542 p. — (Garland Reference Library of the Humanities ; vol. 1264). — Nos. 5922–5934. — ISBN 0-8240-3326-4. — LCCN 96-28425. — OCLC 919978279.

Ссылки править

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Кауфман,_Ангелика&oldid=137155097