Джорджоне
Джорджо Барбарелли да Кастельфранко, более известный как Джорджоне (итал. Giorgio Barbarelli da Castelfranco, Giorgione; 1477/1478—1510) — итальянский художник, представитель венецианской школы живописи; один из величайших мастеров Высокого Возрождения.
Джорджоне | |
---|---|
итал. Giorgione | |
![]() Автопортрет, 1508—1509 | |
Дата рождения | 1477/1478 |
Место рождения | Кастельфранко-Венето |
Дата смерти | 1510 |
Место смерти | Венеция |
Страна | |
Жанр | историческая живопись[1], портрет[1], пейзаж[1] и религиозное искусство[1] |
Учёба | Джованни Беллини |
Стиль | Венецианская школа живописи |
![]() |
БиографияПравить
Джорджоне родился в небольшом городке Кастельфранко-Венето недалеко от Венеции. В 1493 перебрался в Венецию и стал учеником Джованни Беллини. В 1497 появилась его первая самостоятельная работа — «Христос, Несущий Крест». Согласно Вазари, в апреле 1500 встречался с Леонардо да Винчи. В 1504 исполнил в родном городе Кастельфранко заказанный ему алтарный образ «Мадонна Кастельфранко», предназначенный для семейной часовни Святого Георгия в местном соборе, чтобы увековечить память Маттео Костанцо. По распоряжению Сената республики в 1507—1508 привлекался к фресковым росписям Немецкого подворья (сохранился фрагмент с изображением женской фигуры), работы были завершены, как об этом свидетельствует официальный документ, 14 декабря 1508. Умер в октябре-ноябре 1510 года от чумы.
ТворчествоПравить
Уже в ранних произведениях, выполненных до 1505 («Поклонение пастухов», Национальная галерея искусства, Вашингтон; «Мадонна со св. Франциском и Либералием», собор в Кастельфранко; «Юдифь»), проявляется главная особенность искусства Джорджоне — поэтическое представление о богатстве таящихся в мире и человеке жизненных сил, присутствие которых раскрывается не в действии, а в состоянии всеобщей молчаливой одухотворённости[2].
«Мадонна Кастельфранко» — это самая большая по размеру (200 х 152 см) и единственная работа Джорджоне, написанная им для церкви.
Уже в ранних работах видно, что Джорджоне большое внимание уделял пейзажу, который не просто являлся фоном для фигур на переднем плане, а играл важную роль в передаче глубины пространства и создании впечатления от картины. В «Читающей Мадонне» пейзаж содержит легко узнаваемые здания Венеции.
Ощущение скрытого дыхания жизни в природе и людях, органичность воссоздания натуры соединяются в зрелых произведениях Джорджоне 1506—1510-х гг. с благородной идеализацией, утончённостью эмоциональной атмосферы, а также со сложным, ассоциативным характером идейно-сюжетного замысла, что придаёт его работам черты недосказанности («Буря», Галерея Академии, Венеция; «Три философа», Художественно-исторический музей, Вена). Общая направленность творчества Джорджоне определила интимно-лирическую эмоциональную окраску выполненных им портретов [портрет юноши, Картинная галерея, Берлин-Далем; женский портрет (так называемая «Лаура»), Художественно-исторический музей, Вена; портрет А. Броккардо, Музей изобразительных искусств, Будапешт], а также его интерес к самостоятельной выразительности природы, подготовивший формирование нового живописного жанра — пейзажа[2].
На портрете «Лаура», на тыльной стороне холста имеется полустёршаяся надпись: «День 1 июня 1506 года исполнено рукой мастера Джорджоне из Кастельфранко, коллеги мастера Винченцо Катена по заказу мессира Джакомо».
В поздних произведениях Джорджоне («Спящая Венера»,«Сельский концерт») полностью определилась главная тема творчества художника — гармоничное единство человека и природы. Её воплощению служат открытия Джорджоне в области художественного языка, сыгравшие важную роль в развитии европейской масляной живописи. Сохраняя ясность объёма, чистоту и мелодическую выразительность контуров, Джорджоне с помощью мягкой прозрачной светотени добился органического слияния человеческой фигуры с пейзажем и достиг невиданной ранее живописной цельности картины. Он придал полнокровную теплоту и свежесть звучанию главных цветовых пятен, сочетая их с множеством красочных нюансов, взаимосвязанных с градациями освещения и тяготеющих к тональному единству. Творческая концепция Джорджоне своеобразно преломила современные ему натурфилософские идеи, оказавшие влияние на формирование венецианского гуманизма, и отразила свойственную Возрождению влюблённость в красоту человека и земного бытия[2].
Некоторые незаконченные произведения Джорджоне были дописаны после его смерти Тицианом.
Художественно наследие Джорджоне оказало большое влияние на многих итальянских художников (Тициан, Себастьяно дель Пьомбо, Пальма Старший, Лоренцо Лотто, Порденоне и многие другие), что, в частности, породило проблемы атрибуции его картин.
Наиболее известные произведения Джорджоне:
- «Святое семейство», 1500, Национальная галерея искусства, Вашингтон
- «Испытание огнём Моисея», 1500—1501, Уффици, Флоренция
- «Суд Соломона», 1500—1501, Уффици, Флоренция
- «Юдифь», 1504, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
- «Мадонна Кастельфранко». 1504, Собор св. Либерале, Кастельфранко
- «Читающая Мадонна». 1505, Музей Эшмола, Оксфорд
- «Поклонение волхвов», 1506—1507, Национальная галерея, Лондон
- «Поклонение пастухов», 1505—1510, Национальная галерея искусства, Вашингтон
- «Лаура», 1506, Музей истории искусств, Вена
- «Юноша со стрелой», 1506, Музей истории искусств, Вена
- «Старуха», 1508, Галерея Академии (Венеция)
- «Гроза», ок. 1508, Галерея Академии, Венеция.
- «Спящая Венера», ок. 1508, Галерея старых мастеров, Дрезден.
- «Три философа», 1509, Музей истории искусств, Вена
- «Портрет молодого человека», 1508—1510, Музей изобразительных искусств, Будапешт.
ГалереяПравить
ПримечанияПравить
БиблиографияПравить
- Смирнова И. А. Джорджоне. — М., 1955.
- Смирнова И. А. Тициан и венецианский портрет XVI века. — М., 1964. — С. 27—42.
- Лазарев В. Н. Выставка «Джорджоне и джорджонески» в Венеции. // «Искусство», 1956, № 1.
- Махов А. Б. Джорджоне. — М.: Молодая гвардия, 2017. — 219[5] с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 978-5-235-03944-5.
- Venturi L. Giorgione e il giorgionismo. — Mil., 1913.
- Zampetti P. Giorgione e i giorgioneschi. Catalogo della mostra. — Venezia, 1955.
- Baldass L., Heinz G. Giorgione. — W.—Münch., 1964.
- Encyclopedia of Artists. — Vol. 2. / Ed. by William H. T. Vaughan. — 2000. — ISBN 0-19-521572-9.