Мартин Крид (Martin Creed; 1968, Уэйкфилд, Англия) — современный британский художник.
| Мартин Крид | |
|---|---|
| Дата рождения | 21 октября 1968[1][2][…] (56 лет) |
| Место рождения | Уэйкфилд, Уэст-Йоркшир, Англия |
| Страна | |
| Род деятельности | художник, рисовальщик, скульптор, художник инсталяций, художник-концептуалист, деятель изобразительного искусства, архитектурный чертёжник |
| Жанр | инсталляция, видео, живопись |
| Стиль | концептуальное искусство |
| Учёба | |
| Награды | Премия Тернера |
| Сайт | martincreed.com |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Биография
правитьМартин Крид родился в Уэйкфилде, Англия, в 1968. Вырос в Глазго, Шотландия.
С 1986 по 1990 посещал Школу искусств Слейда в Лондоне.
В 1993 его работа, Work No. 81 (один квадратный дюйм маскирующей ленты в середине каждой стены в здании), была выставлена в офисах лондонской фирмы Starkmann Ltd. С тех пор у Крида прошли десятки персональных выставок в Европе и Америке, он участвовал во множестве групповых выставок по всему миру. Крид активно сотрудничает со многими британскими музеями (наиболее часто с галерей Hauser & Wirth), работая в жанрах живописи, инсталляции, также сочиняя музыку, которой он нередко сопровождает собственные выставки.
В 2001 стал лауреатом Премии Тернера за инсталляцию «Свет включается и выключается».
Художник живёт и работает в Лондоне.
Творчество
правитьТворчество Мартина Крида представляет собой интересный феномен британского искусства. Сталлабрасс отмечает, что творчество Крида во многом стало постконцептуальным ответом на брит-арт первой половины 90-х[4]: Крид обращается от провокации и китча в сторону нестандартного высказывания и иронии, предлагая свои произведения как моменты для размышлений зрителя. Исследователи неоднозначно оценивают творчество Мартина Крида. Ряд исследователей восторженно (или, по крайней мере, позитивно) относится к работам Крида – в частности, Джонатан Джонс представляет искусство Крида как некую передышку и игру, характеризуя его как «искусство хрупкое и мимолетное»[5]. Подшучивание и несерьезность обозначаются как основные черты творчества Крида именно в позитивном ключе – как то, что располагает зрителя, заманивает его, одновременно представляя собой внешне вполне бытовые вещи, вещи «ordinary like love and loss»[5] . Вторит Джонсу и Андерсон Хефзибан, обозначая творчество Крида как «передышку от тяжелых практик мира искусства», «освежающую буквальность»[6]. Также критик отмечает, что в основе творчества Крида заложено экспериментирование и вопрошание, в связи с чем многие его работы, повторяющие сами себя или входящие в одну серию стоит воспринимать как «тавтологию» (по предложению критика Лори Вакмен). Вместе с тем, творчество Крида как вопрошание есть вопрошание риторическое, без ожидания немедленного ответа и без придания ему важности. Хефзибан, так же, как и Джонс, подчеркивает бытовую укорененность творчества Крида ( «seeing things in reality»). Рейчел Кэмбэлл-Джонсон отмечает одну из основных черт творчества Крида – отсутствие стабильной интерпретации, что позволяет оценивать работу одновременно как полную смыслом и не значащую ничего[7].
Искусство Мартина Крида характеризуется юмором и минимализмом.
Обращенность к зрителю и взаимодействие с ним, допущение зрительской интерпретации также является одной из характерных черт творчества Крида: так, художник практически всегда (за исключением музыкальных работ) называет свои произведения, просто нумеруя их, и таким образом предоставляя зрителю самому решить, как назвать то или иное произведение, и о чем оно. (Правда, нумерация у него начинается с цифры три, на 2018 год Крид создал уже более трех тысяч работ, учитывая инсталляции, перформансы, полотна и музыкальные произведения). Более того, минимализм в названии работ подчеркивает отношение художника к каждому своему произведению как самостоятельному объекту, не отсылающему к предыдущим произведениям ни самого Крида, ни какого-либо другого художника.
Крид словно бы предлагает зрителю быть чуть проще, не оставляя при этом своеобразной интеллектуальной игры, но не обращаясь к глубинным смыслам и философским учениям (сам Крид замечает по этому поводу: «Я хочу делать вещи глупые, которые будут контрастировать с тем, что находится вокруг»)[8]
Концептуальные работы Мартина Крида как правило не имеют материальной ценности, но вместе с тем узнаваемы и могут быть визуально впечатляющими. Как, например, его известная работа Work No.200, (1998), которая представляла собой белые воздушные шары наполовину заполнявшие пространство галереи.
Центральная тема творчества Крида — природа искусства, отношения между искусством и реальностью. Его работа Work No.232, установленная на фасаде Tate Britain в 2000, представляла собой уравнение, написанное синим неоном «весь мир + работа = весь мир».
Крид выбирает совершенно различный художественный материал: наравне с традиционными, он использует деревянные изделия, бумагу, мусор, стулья, музыку и даже профессиональных бегунов.
Творчество Крида довольно эклектично: в его живописных работах и инсталляциях сочетаются стили и художественные техники различный течений модернизма и современного искусства: портретные работы Крида отсылают к примитивистским произведениям Анри Руссо (например, «Work No.2146» или «Work No.2228»); абстрактные полотна («Work No.2347», «Work No.2157», «Work No.1288», «Work No.992») обыгрывают техники Марка Ротко или Пита Мондриана или Ива Кляйна; в то же время инсталляции Крида отсылают к световым работам Джозефа Кошута, скульптурам Пола Индианы и ассамбляжам Армана («Work No.2325», «Work No.567», «Work No.925», «Work No.2704»).
В 2001 Мартин Крид получил престижную Премию Тернера за работу The lights going on and off. Как это выглядит можно посмотреть на видео: Работа №227 на YouTube 2008 был отмечен перформансом Work No. 850, во время которого спортсмен пробегал через Tate Britain каждые 30 секунд каждый день четыре с половиной месяца. А также большой выставкой работ художника в Ikon Gallery, Бирмингем, которая затем была показана в Японии, Сеуле и Перу.
Персональные выставки
править
|
|
|
Примечания
править- ↑ Martin Creed // Martin Creed (англ.)
- ↑ Martin Creed (англ.)
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ Сталлабрасс, Джулиан. Высокое искусство, версия облегченная – М.: Ad Marginem, Garage Pro, 2015 – сc. 383-385
- ↑ 1 2 Jones, J. Martin Creed: Lights, Love and Loss – the Artist whose Gift grabs the Audience // The Guardian, January, 2014
- ↑ Hephziban, A. The Works of Martin Creed: Genius or Joke? // Prospect, February 20, 2014
- ↑ Gillon, L. Martin Creed: Ideas in an Empty Room // The Uses of Reason and the Evaluation of Artworks, 2017. – pp.127-147
- ↑ Hart, N. Text in Contemporary Art // ARTS AND MUSIC IN CULTURAL DISCOURSE Proceedings of the 1st International Scientific and Practical Conference, September 28th-29th, 2012 – pp.182-187