Пиппин, Хорас
Хо́рас Пи́ппин (англ. Horace Pippin; 22 февраля 1888, Уэст-Честер, штат Пенсильвания, США — 6 июля 1946, там же) — афроамериканский художник, самоучка, писавший картины в стиле наивного искусства. Темами его работ были сцены, вдохновленные его службой в армии во время Первой мировой войны, историей рабства и расовой сегрегации в США. Он писал картины на библейские сюжеты, ландшафты, портреты. В городе Уэст-Честер на доме, в котором художник жил и работал последние годы, была установлена мемориальная доска[7].
| Хорас Пиппин | |
|---|---|
| англ. Horace Pippin | |
 «Автопортрет» (1944). Метрополитен-музей. | |
| Дата рождения | 1888[1][2] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 6 июля 1946[3][4][…], 1946[2] или 5 июля 1946[5] |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Род деятельности | художник, военнослужащий, скульптор |
| Жанр | художник |
| Стиль | наивное искусство |
| Учёба | самоучка |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Ранние годы
правитьРодился в городе Уэст-Честер 22 февраля 1888 года. Вырос в деревне Гошен[англ.] в штате Нью-Йорк. Посещал разные школы и не получил систематического образования. В возрасте пятнадцати лет был вынужден пойти работать, чтобы содержать больную мать[8]. Ребёнком участвовал в конкурсе рекламной художественной компании и выиграл свой первый набор мелков и коробку с акварельными красками. В детстве рисовал скаковых лошадей и жокеев с местного ипподрома. До 1917 года работал швейцаром, упаковщиком мебели и железным формовщиком[9]. Пипин был членом Африканской союзной методистской протестантской церкви[англ.] Святого Иоанна[англ.].
Участие в войне
правитьПиппин служил в роте «К» 3-го батальона 369-го пехотного полка армии США, который был также известен под названием «Гарлемские адские истребители». Во время Первой мировой войны он воевал на территории Третьей республики. В одном из сражений был ранен в правое плечо. Вследствие ранения частично утратил способность владеть правой рукой. О полученном на войне опыте, позднее Пиппин писал: «Мне было всё равно, зачем или куда я иду. Я молил Бога помочь мне, и Он сделал это. Так я прошёл через это ужасное и адское испытание. Потому что всё поле битвы было адом, на котором ни для кого не было места». После войны художник проиллюстрировал некоторые свои воспоминания о пребывании на фронте.
Творческий путь
правитьПиппин увлёкся искусством в 1920-х годах во время послевоенной реабилитации. Он начал рисовать маслом в 1930 году. Его первой известной работой стала картина «Конец войны. По домам». Позднее художник рассказал о том, как создавал свои полотна: «Картины, которые я пишу, сначала появляются у меня в голове, и если меня они трогают, то я переношу их на холст». Пиппин писал картины в разных жанрах: от пейзажей и натюрмортов до библейских сюжетов и политических высказываний. Некоторые его работы опираются на личный военный и семейный опыт.
В 1937 году он начал неофициально выставлять свои полотна, при поддержке основателей местной художественной ассоциации — критика Кристиана Бринтона и художника Ньюэлла Конверса Уайета. Вскоре творчество Пиппина привлекло внимание кураторов Дороти Миллер и Хольгер Кэхилл[англ.], а в 1940 году дилеров Роберта Карлена и коллекционера Альберта Кумса Барнса. Весной 1940 года Пиппин посещал занятия по оценке искусства в фонде Барнса.
За годы между дебютом на передвижной выставке «Мастера народной живописи» Музея современного искусства в Нью-Йорке в 1938 году и смертью художника в 1946 году, творчество Пиппина получило высокую оценку не только в стране, но и за рубежом. В этот период им были проведены персональные выставки в коммерческих галереях Филадельфии (1940, 1941) и Нью-Йорка (1940, 1944), а также в Чикагском художественном клубе[англ.] (1941) и Музее современного искусства Сан-Франциско (1942). Картины художника покупались коллекционерами и музеями, такими как фонд Барнса, Художественный музей Филадельфии и Музей американского искусства Уитни. Пиппин участвовал на национальных выставках в Художественном институте Чикаго, Музее Карнеги в Питтсбурге[англ.], Галерее искусств Коркоран, Дейтонском художественном институте, Национальной галерее искусств в Вашингтоне, Музее Ньюарка, Академии изящных искусств Пенсильвании и Галереи Тейт в Лондоне.
В каталоге его мемориальной выставки в 1947 году критик Ален Локк описал Пиппина как «настоящего и редкого гения, сочетающего в себе народное качество с художественной зрелостью, столь уникальной, что почти не поддающейся классификации».
Литература
править- Dele Jegede. Encyclopedia of African American Artists : [англ.]. — Santa-Barbara : ABC-CLIO, 2010. — P. 187—191. — 293 p. — (Artists of the American Mosaic). — ISBN 978-0-31-308060-9.
Примечания
править- ↑ https://philamuseum.org/calendar/exhibition/horace-pippin-war-peace
- ↑ 1 2 Pippin, Horace // Чешская национальная авторитетная база данных
- ↑ Horace Pippin // RKDartists (нидерл.)
- ↑ Horace Pippin // Benezit Dictionary of Artists (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ 1 2 3 https://doi.org/10.1093/gao/9781884446054.article.T2090757
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ Horace Pippin (англ.). www.waymarking.com. Pennsylvania Historical Markers. Дата обращения: 20 апреля 2020. Архивировано 11 августа 2020 года.
- ↑ Benjamin Forgey. Horace Pippin's 'personal spiritual journey' (англ.) // ARTnews : visual-arts magazine. — 1977. — No. 3 (76). — P. 74.
- ↑ Judith E. Stein. I Tell My Heart: The Art of Horace Pippin : [англ.]. — Philadelphia : Pennsylvania Academy of the Fine Arts, 1933. — 210 p. — ISBN 978-0-87-663785-2.