Хуан Грис
Хуáн Грис (исп. Juan Gris, настоящее имя: Хосе Викториано Кармело Карлос Гонсалес Перес (исп. José Victoriano González-Pérez); 23 марта 1887, Мадрид — 11 мая 1927, Булонь-Бийанкур) — испанский живописец и скульптор, один из основоположников кубизма.
Хуан Грис | |
---|---|
исп. Juan Gris | |
![]() Портрет работы Модильяни (1915) | |
Имя при рождении | José Victoriano González-Pérez |
Дата рождения | 23 марта 1887[1][2][…] |
Место рождения | Мадрид, Испания |
Дата смерти | 11 мая 1927[1][2][…] (40 лет) |
Место смерти | Булонь-Бийанкур, Франция |
Страна | |
Жанр | кубизм |
Учёба | Мадридская школа искусств и ремёсел |
Стиль | кубизм |
![]() |
Биография и творчество Править
Начало карьеры Править
Рисунок Маревны, 1916, Париж.
Слева направо: Ривера, Эренбург, Грис.
Учился в Мадридской школе искусств и ремёсел, сотрудничал с юмористическими журналами. В ранних работах заметно влияние стиля модерн. В 1906 году, сразу после окончания учёбы в Мадриде переехал в Париж. Долгое время жил на Монмартре в Бато-Лавуар. Был знаком и тесно общался с Матиссом, Модильяни, Леже, Пикассо и Браком, а также с поэтом Максом Жакобом. В 1915 году Амедео Модильяни написал живописный портрет Хуана Гриса.
Художественный принцип и кубизм Править
Основной жанр его живописи — натюрморт. Первая и одна из наиболее удачных живописных работ Гриса — «Посвящение Пикассо» — была выставлена в 1912 году в Барселоне.
В 1914—1918 годах эволюционировал от аналитического кубизма к синтетическому. Первая персональная выставка Гриса состоялась в 1919 году в Париже, затем последовали экспозиции в Берлине (1923) и Дюссельдорфе (1925).
В 1922—1924 годах сотрудничал с Сергеем Дягилевым и его балетной труппой. Занимался книжной графикой — иллюстрировал (книги Аполлинера, Реверди, Уидобро). Использовал гуашь и акварель, экспериментировал с техникой коллажа (с 1913 года). Дружил с Пьером Реверди, Гертрудой Стайн, которая старалась поддерживать художника и продвигала его работы на арт-рынке.
Хуан Грис и Гертруда Стайн Править
В 1924 году Стайн пишет заметку о Хуане Грисе для журнала Little Revue. По мнению Гертруды Стайн, Пикассо стал основателем кубизма, а Грис «пропитал кубизм ясностью и экзальтацией»[источник не указан 188 дней]. Несмотря на то, что Грис считал Пикассо своим учителем, в книге «Автобиография Алисы Б. Токлас» Стайн пишет, что Пикассо стал относиться к нему с нескрываемым раздражением. По воспоминаниям Стайн, он был единственным человеком, «которого Пикассо не выносил»[источник не указан 188 дней]. Поначалу о Грисе говорили лишь как о последователе Пикассо, но, когда он стал самостоятельным художником и одним из лидеров кубизма, Пикассо стал ревновать его.
1920-е годы: выставки и лекции Править
В 1923 и 1925 году в галереях Флехтхайм в Берлине и Дюссельдорфе прошли крупные персональные выставки Гриса. К этому времени художник уже создал свои наиболее выдающиеся работы: «Стол художника» (1925) и «Голубой ковёр» (1925)[5].
В 1920-е годы кубизм был состоявшимся и, во многом, завершенным явлением. Кубизм стал частью художественной нормы и схудожественного стандарта. Кубистическая живопись заняла положение между идеалистической абстракцией и структурным реализмом.[6]
В середине 1920-х годов Грис много работает в области теории искусства. В 1924 году Грис выступил перед студентами философского факультета Сорбонны с лекцией Des possibilités del apeinture («Возможности живописи»)[7]. В своем выступлении Хуан Грис высказал мысль о том, что ни одна работа, которой суждено стать классической, не может выглядеть как произведение предшествующего периода. «В искусстве, как и в биологии, существует преемственность, но отсутствует схожесть с предками. Художники наследуют характеристики предшественников; вот почему никакое важное произведение искусства не может принадлежать никакой другой эпохе, кроме своей собственной…»[8].
Последние годы и смерть Править
С октября 1925 года Грис страдал частыми приступами уремии, имел проблемы с сердцем. Умер от почечной недостаточности[9] в Булонь-Бийанкур, западном пригороде Парижа, 11 мая 1927 года, в возрасте 40 лет, оставив жену Жозетт и сына Жоржа.
Наследие Править
В 1977 году был выпущен каталог, содержащий более 800 работ Хуана Гриса. В 1985 году состоялась большая ретроспективная выставка на родине художника.
На сегодняшний день работы Гриса ставят рекорды на крупнейших аукционах. Картина «Скрипка и гитара» (1913) была продана на торгах Christies за 28 642 500 долларов при эстимейте 18-25 млн. На аукционе 2014 года «Натюрморт со скатертью в клетку» был продан за 56 658 470 долларов[10]. Картина была приобретена Метрополитен-музеем.[11]
Галерея Править
-
Кружка пива и карты. Коллаж. 1913 г.
-
Гитара и трубка. Музей искусств Далласа. 1913 г.
-
Графин, чашки и стаканы. Национальная галерея Ирландии. 1913 г.
-
Мужчина в кафе. Метрополитен-музей, Нью-Йорк, 1914 г.
-
Жалюзи. Галерея Тейт Лондон, 1914 г.
-
Натюрморт перед открытым окном. Художественный музей Филадельфии. 1915 г.
-
Газета и тарелка с фруктами. Художественная галерея Йельского университета. 1916 г.
-
Гитара. Центр искусств королевы Софии. 1918 г.
-
Скрипка. Центр искусств королевы Софии. 1916 г.
-
Арлекин с гитарой. Центр Жоржа Помпиду. 1919 г.
-
Окно в комнате художника. Балтиморский художественный музей. 1925 г.
Примечания Править
- ↑ 1 2 Juan Gris (нидерл.)
- ↑ 1 2 Juan Gris (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ https://datos.gob.es/es/catalogo/e00123904-autores-espanoles-en-dominio-publico-fallecidos-desde-1900
- ↑ José Pierre, Cubism, Heron, 1969, p. 135
- ↑ Santarelli C. Realism and Idealism in Juan Gris’s Still Lifes with Musical Instruments. // Music in Art: International Journal for Music Iconography. 2020, № 45 (1-2), P. 217—229.
- ↑ Handbook, the Peggy Guggenheim Collection, University of California, 1983, p. 26, 83
- ↑ Juan Gris. Écrits. — Éditions de la Nerthe, coll. «La petite classique». — 2014. — ISBN 978-2-916862-54-5.
- ↑ Green, Oxford Art Online: «Juan Gris»
- ↑ Хуан Грис (1887–1927) | Nature morte à la nappe à carreaux | Аукцион импрессионистов и современного искусства (англ.).
- ↑ «Приобретения месяца: август-сентябрь 2018 года» (англ.).
Источники Править
- Apollinaire G. Juan Gris. // Apollinaire G. Oevres en prose completes. II. — P.: Gallimard, 1991, p. 39-41
- Gris, Juan. Juan Gris. New York: Skira, 1958. 6 p.
- Gris, Juan. Juan Gris: peintures et dessins, 1887—1927.[Marseille: Musées de Marseille, 1998. ISBN 2-7118-2969-3.
- Kahnweiler D. H. Juan Gris, sa vie, son œuvre, ses écrits. — P.: Gallimard, 1946 (переизд. 1969, англ. изд.: Juan Gris, his life and work. — N. Y.: H.N. Abrams, 1946).
Литература Править
- Бурмейстере Е. Интерпретация портретов Камиля Коро в творчестве Хуана Гриса // Дом Бурганова. Пространство культуры. 2009. № 4. С. 60-70.
- Хуан Грис / В. А. Крючкова // Григорьев — Динамика. — М. : Большая российская энциклопедия, 2007. — С. 22. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 8). — ISBN 978-5-85270-338-5.
- Cowling E.; Mundy J. On Classic Ground: Picasso, Léger, de Chirico and the New Classicism 1910—1930. London: Tate Gallery, 1990. ISBN 1-85437-043-X
- Jackson M. Juan Gris. Barcelona: Ediciones Polígrafa, 2005.
- Santarelli C. Realism and Idealism in Juan Gris’s Still Lifes with Musical Instruments. // Music in Art: International Journal for Music Iconography. 2020, № 45 (1-2), P. 217—229.